Tamaşaçılar fasilə zamanı Sergey Qarmaşın ifa etdiyi “Zəlim” solo tamaşasının baş qəhrəmanını müzakirə edərək “Zalım, zorakılıq edən, despot” deyə pıçıldadılar. Aktyor Dostoyevskinin hekayəsini səhnələşdirməyi hələ Sovremennikdən qalmaqallı şəkildə tərk etməmişdən və Qalina Volçekin ölümündən əvvəl düşünüb. Bəlkə də onun mərkəzində mənəvi zülm mövzusunun dayandığı bu mürəkkəb şeyi təcəssüm etdirmək istəyi doğma teatrında baş verən hadisələrdən sonra daha da güclənib. Bundan əlavə, “Həlim” öz janrına görə (psixoloji dram) “Papa” tamaşasına yaxındır – “Sovremennik”in Qarmaşla baş rolda Volçeksiz ilk premyerası (o gedəndən sonra pyes əsasında səhnələşdirilib. Florian Zeller Sergey Şakurovla bərpa edildi). Müxbir Yuri Başmet adına Moskva İncəsənət Festivalı çərçivəsində keçirilən Malı Teatrında premyeraya baxıb.

Fyodor Dostoyevski 1860-1870-ci illərdə bütün Rusiyanı bürümüş intihar dalğasının təəssüratı ilə “Mülayim biri”ni yazmışdı. Xüsusilə iki intihar xəbəri - Aleksandr Herzenin qızı və əlində Tanrı Anasının şəkli ilə özünü pəncərədən atan tikişçi Marya Borisova xəbəri onu şoka salıb. "Zərif" hekayəsinin qəhrəmanı da ikona dua etməzdən əvvəl "pəncərədən çıxdı". Gələcək əri ilə münasibətlərinin başladığı, bu da onu intihara sürüklədi. Bununla belə, Dostoyevskidə biz şübhəsiz ki, tənbəlliyi bilirik - hekayə sələmçi ərin ölmüş arvadının cəsədinin üstündə dayanıb baş verənlərin səbəblərini anlamağa çalışaraq ya özü, ya da onunla danışması səhnəsi ilə açılır. Bütün hekayə həyat yoldaşı ilə həyat yoldaşı arasında dialoqdur (aka monoloq) və bu, onun səmimi söhbətə ilk cəhdidir.

Viktor Kramerin quruluşunda (və Malidə o, həm rejissor, həm də səhnə və quruluş tərtibatının müəllifi kimi çıxış edib) bu ​​süjet buraxılıb. Hər şey böyük mavi və düşüncəli gözləri olan 16 yaşlı həlim qızın lombardın dükanına gətirdiyi Allah Anasının obrazı ilə başlayır. Ancaq fiziki cəhətdən həlim səhnədə görünmür: sələmçi Sergey Qarmaş tanışlıqlarından danışır.

Qız ona gümüş bir ikona gətirəndə qəhrəman yetimlə evlənmək qərarına gəlir, onun haqqında hər şeyi öyrənir, təklif edir və o, təəccüblənərək razılaşır (və seçimi var idi). Əvvəlcə onlar xoşbəxt görünürlər: lombard ona tapança ilə atəş açmağı öyrədir, hər ehtimala qarşı dükanda saxladığı revolverlə günlər və axşamlar bir yerdə olurlar. Lakin tezliklə o, özünün “ideal” münasibət siyasətini qurur - susqunluq. Onun həyatına tamamilə nəzarət edir, bəzən onu teatra və ya gəzintiyə aparır, axşamlar onun oxumasına baxır, lakin gənc həyat yoldaşı ilə danışmır. Bu səssizlik, şiddət və hədsiz nəzarət oyunları sonda qızı həyatına son qoymaq üçün dəhşətli bir qərara gətirib çıxaracaq. Lakin hadisələri geriyə çevirərək, onları yenidən yaşayan qəhrəman öz günahını dərk etmir. Təsadüfən ona əzab verdiyini qeyd etsə də ...

Tamaşanın ssenarisi personajların konfliktini dəqiq əks etdirir və Dostoyevskinin hekayəsinə “açar” verir (qısa olsa da, oxucuda dərin iz buraxır – təsadüfi deyil ki, Yuri Başmet premyeradan sonra dedi ki, o oxuduqdan sonra iki həftə sağalmır). Səhnədə az qala göyə çatan çoxlu qutularla üç boz rəf var. Bu daşınan dekorasiyalar özünə qapalı olan qəhrəmanın (onu “işdə adam” adlandırmaq olar, amma Çexovun xarakteri Dostoyevskinin bu qəhrəmanından 20 il sonra yaranıb) obrazını gözəl şəkildə tamamlayır. Tamaşanın ən gərgin anlarından birində qutular olan rəflər bir-birindən ayrılaraq yarıaçıq qapılara çevrilir və biz özümüzü mehmanxanada görürük ki, həlim və lombardın keçmiş həmkarı arasında taleyüklü söhbət gedir. Orada onun yıxıldığını öyrənir: bir zadəgan və zabit duelə qatılmaqdan imtina etdiyinə görə xidmətdən necə qovulduğunu, necə dibinə batdığını, yoxsullaşdığını, yataqxanalarda yatdığını öyrənir. Ərini müdafiə edərək hər şeyi şərəflə qəbul edir, yalnız sonra ondan soruşur: niyə toydan əvvəl bu barədə ona danışmadı? Lombardçı onun mənfur məmurla söhbətini eşidəndə tamaşaçı onun daxili intensivliyini fiziki olaraq hiss edir - işıqforlar gözlərimizdə parıldayır, sanki içimizdəki bütün gizli ağrıları işıqlandırır.

Tamaşadakı həlim qız ruhdur - axşamlar tez-tez tikdiyi ağ dəsmallarla lombardın ətrafında uçan qara kölgə. Kabus bir deyil, altısı var (onları Şepkin İnstitutunun tələbələri oynayır). Yeddincisi də var - bu da bir kukladır ki, ya öz-özünə canlanır, sonra öz kuklaçısının istəyi ilə kiçilir və yerindən tərpənir, sonra nəhəng abidəyə çevrilir və öz “zindançısı” ilə üstümüzdən asılır.Cəmiyyət tərəfindən alçaldılmış, bədbəxt müştərilərindən, arvadından qisas alan bu adamda insan yenə ayılacaq. Bu, onun həlim səsini - tikiş zamanı onun yumşaq oxumasını eşitdiyi anda baş verəcək. Səs şok olacaq - arvadının qarşısında diz çökəcək, dükanı satmağa qərar verəcək, hər şeyi kasıblara paylamağı təklif edib Bulonya yola düşəcək. Uzun müddət gizlətdiyi o daxili alovla nəhayət onunla danışacaqdı. Və o? O, yalnız cavab verəcək: "Ancaq mən düşündüm ki, məni belə tərk edəcəksən ..." Finalda Dostoyevskinin ifadə olunmazlığı jestlərdə özünü göstərəcək: qəhrəmanın qəfildən başa düşdüyü qonşuya sevgi haqqında biblical sitatdan sonra, kuklanın meyiti canlanacaq və başını sığallayacaq. Hər şeyi bağışlayan. Və sonra Tanrı Anasının obrazı gözümüzün qarşısında görünəcək ...

Sergey Qarmaş "beşlik" üçün çətin bir obraz oynadı - onu yaşadı və özündən keçdi. Və tamaşadan sonra jurnalistlərin suallarını sanki roldan ayrılmamış kimi cavablandırıb. Və onun cavabları Dostoyevskinin fəlsəfi hekayəsi kimi sətirlər arasında oxunmalıdır.

Bu xarakter sizə nə kimi təsir edir? Qadınlarla münasibətlərinizdə oxşar bir şey varmı?

"Ona görə də o və Dostoyevski ki, hər kəs onda ruhunda rezonans doğuran bir şey tapa bilsin" deyə aktyor bir az utanaraq cavab verdi. Mən bu müəllifi tamamilə sevirəm. Bir neçə il əvvəl Yuri Başmet “Sovremennik”də tamaşa oynadı, o zaman biz teatrımızın siqaret çəkən otağında oturmuşduq, mən dedim: gəlin “Mükəmməl”i edək. İkinci dəfə Sovremennikdən çıxıb, Çaykovskinin məktublarını oxumaq üçün Yuri Abramoviçin konsertinə gedəndə Krotkaya haqqında fikirlər ağlıma gəldi. Həmin gün həyatımda çox mühüm hadisə baş verdi. Məni qucaqladı və hər şeyin yaxşı olduğunu söylədi.

- Elə bir şey varmı ki, hansısa məqamda xarakterinizi sevirsiniz, ya da nifrət edirsiniz?

- Stanislavskiyə görə oynayıram - Roluma görə hüquqşünasam.

- Şəxsi nöqteyi-nəzərdən cəmiyyət tərəfindən sıxışdırılan, həyat yoldaşından qisas alan xarakterinizin davranışını necə qiymətləndirirsiniz?

“Mənim işim oynamaqdır. Öz rolunun izahını vermək ədəbsizlikdir və yaxşı deyil.

Siz onu tiran hesab edirsiniz?

- Yox. Törətdiyi faciə nəticəsində həyatında ilk dəfə insani-mənəvi nə isə qazanıb. Bəzən həyatda belə olur və s.

19-cu əsrdə yazılmış bu faciə niyə bu gün müasir auditoriyaya danışılmalıdır?

- Qoqol “kiçik adam” mövzusunu qaldırdı, hamımız Qoqolun şinelindən çıxmışıq deyən Dostoyevski tənhalıq mövzusunu başa düşdü. Düşünün, indi ölkəmizdə nə qədər tənha insan var...

bbabo.Net