Kenneth Branagh-ın "Nildə ölüm" filmi - Şekspirin pyeslərinin kino adaptasiyası üzrə əsas mütəxəssis Aqata Kristi tərəfindən "Şərq Ekspresində Cinayət" (2017) adaptasiyasından sonra ikinci film çıxdı. Mixail Trofimenkov uzun müddətdir ki, ekranda böyük detektiv Herkul Puaronun bığından qorxulu heç nə görməyib.
Kenneth Branagh Britaniya kinosunun tipik “ilk tələbəsidir”. O, inanılmaz dərəcədə iddialıdır - beləliklə, filmdən filmə qədər o, Şekspirin əsas tərcüməçisi adı üçün Laurence Olivier-ə meydan oxudu - və eyni dərəcədə dəqiqdir. Rejissor temperamentinin olmaması - bir şey və onun filmlərindəki ehtiras gecəni keçirmədi - o, ssenari fəndləri ilə, möhtəşəm, lakin spekulyativ və süniliyi ilə baş sındıranlarla kompensasiya edir.
Deməli, “Nildə ölüm” əsərində nədənsə Puaro (Bran) “itirilmiş nəsil” cərgəsinə salır. Ağ-qara proloqda hələ də saqqalsız belçikalı qeyri-adi zehni qabiliyyətləri sayəsində xidmət etdiyi şirkəti 1914-cü ilin oktyabrında səngər tələsindən xilas edir: altı ay əvvəl almanların qazlardan istifadə etməsi kimi anaxronizm. Ypres yaxınlığında ssenarist Maykl Qrinin vicdanına ilk kimyəvi hücum. Saxla bir şey saxlayır, ancaq üz-çənə yarası alır, izləri yalnız sulu bığları gizlədə bilər. O qədər möhtəşəmdir ki, Puaro özü onlara əlavə bir əlavə kimi görünür.
Hə, bəli, Aqata Kristinin romanlarından birində Puaronun Birinci Dünya Müharibəsində iştirakından, onun yaralanmasından bəhs edilir. Lakin yumurta başlı balaca belçikalının əziz tutduğu və əzizlədiyi məsəllərə söykənən bığ simmetriya vəsvəsəsi və ilik böyütmək həvəsi ilə yanaşı, onun maraqlı xüsusiyyətlərindən yalnız biridir. Məhz bu komik xüsusiyyətlər ədəbi Puaroya cazibədarlıq bəxş edir, onu qızışdırır, intellektual gücünü balanslaşdırırdı. Puaro gülməli olmalıdır, əks halda bu, Puaro deyil: onların parlaq bir detektivi necə oynayacaqlarını, Lui de Funes və ya Roland Bıkovu xırdalamaq üçün nə olduğunu xəyal etmək olar.
Ancaq Branagh, hər hansı bir səliqəli adam kimi, yumor hissindən tamamilə məhrumdur. Məhz buna görə də o, Puaronu əsəbi şəkildə hərbçilərlə, eyni zamanda məhəbbət zədələri ilə təcrid edir, həm də onu klimatik epizodlarda nəinki tüfənglə tullanmağa və qaçmağa məcbur edir, həm də bıçaq atmaq bacarığını nümayiş etdirir. Baxmayaraq ki, yenə də Aqata Kristinin məhəbbətlə formalaşdırdığı Puaro beynin “kiçik boz hüceyrələrini” qoruyaraq fiziki məşqdən qaçırdı.
Puaronun istiləşməsində bir fürsətçi ləzzət də var: “birinci tələbə” burnunu küləyin əsməsinə mane ola bilməz. Avropa şüurunun qaçılmaz yarası olan Birinci Dünya Müharibəsi mazoxist marağın növbəti dalğasını yaşayır. Bunun sübutu həm yeni fundamental tarixi araşdırmalar, həm də Sam Mendesin dramı 1917 (2019) və Metyu Vonun komiksləri Kingsman Begins (2021) kimi müxtəlif janrlı filmlərdir.
Branagh Agatha Christie-nin orijinal mətninə başqa, eyni dərəcədə fürsətçi düzəlişlər etmədi. İki qaradərili qəhrəman, blyuz müğənnisi Salome (əla Sofi Okonedo) və onun bacısı qızı Rozaliya (Letisha Rayt) və yalançı erməni soyadlı Kaçaduryan (Əli Fazal) hindu şən və şən həyat sürən dünyəvi cəmiyyətə sızdılar. Nil üzərində qanlı kruiz. Əlbəttə ki, lezbiyan xətti də var idi, lakin bu, Salome-nin praktiki olaraq rok-n-roll qaçışlarından daha çox ekran cəmiyyəti üçün ən azı daha orqanikdir.
Bütün bunlar Anna Leporskayanın kətanında suprematist fiqurun gözlərini çəkən Yeltsin Mərkəzinin mühafizəçisinin son şücaətinə incəliklə bənzəyir. Yalnız orijinalın üzərinə çəkilmiş bu “gözlər”lə “Nildə ölüm” maraqlıdır. Filmin qalan hissəsini bir neçə sözlə təsvir etmək olar.
Gözəl insanlar - xoşbəxt yeni evlənən Simon (Armie Hammer), onun milyonçu arvadı Lynette (Qal Gadot), cəld nişanlısı Jacqueline (Emma McKay) və onlarla başqa layiqli xanımlar və cənablar - gözəl Nil üzərində gözəl bir qayıqda üzərək gözəl Misir qədim əşyalarını keçirlər. Və təbii ki, vaxtaşırı bir-birlərini öldürürlər. Kimin kimi öldürdüyü, qətl ərəfəsində Puaroya yuxu dərmanı verənin və milyon funt-sterlinqin çaşqınlıq içində hara getdiyi qətiyyən maraqsızdır. Hamballar, nəhayət, bədbəxt kreyserlərin cəsədlərini gəmidən götürəndə rahat nəfəs alırsan - necə ki, Şekspirin finallarında cəsədlər təntənəli şəkildə həyata keçirilir. Əgər Branah onun yumor hissindən şübhələnmək üçün bir səbəb göstərsəydi, bu, onun Hamlet və ya Otellonun avtoparodiyasına keçərdi.
bbabo.Net