Мінулай вясной тысячы матылькоў махалі жоўта-зялёнымі крыламі над гразевымі палямі ў Накхонратчасіме. Масавая ўспышка гэтых шартрэзавых істот, хоць і з'яўляецца звычайнай з'явай летам, патрапіла ў загалоўкі пасля таго, як чыноўнікі заявілі, што пышны лес карміў і размножыў гусеніц у беспрэцэдэнтных маштабах.

Прырода пачала аднаўляцца, калі пандэмія коронавіруса спыніла дзейнасць чалавека. Нягледзячы на ​​​​тое, што ім перашкаджаюць блакіроўкі, міжнародныя і мясцовыя мастакі вывучалі мясцовыя рэсурсы, якія засталіся ў асноўным незаўважанымі ў гэтай паўночна-ўсходняй правінцыі, прапаноўваючы проціяддзе ад разбуральных змен на ўсіх узроўнях.

"Вядома, што матылькі вяслуюць па гразі, каб ачысціць і аднавіць ваду. Аналагічным чынам мы спрабуем высветліць, што адбываецца вакол нас зараз і што мы можам зрабіць у нявызначанай будучыні", - сказала Юка Хасегава, мастацкі кіраўнік Тайландская біенале, 2021 г. Корат, у прэс-праглядзе ў канцы снежня.

"Гэта выказвае наш гаротны, але мужны стан. Гэта паказвае на сталіцу надзеі, якая ўзнікае з-пад трывогі і няўпэўненасці".

«Мы арганізавалі біенале ў Кораце, каб знайсці яго сталіцу», — сказаў Касорн Камнердпетч, намеснік дырэктара Упраўлення сучаснага мастацтва і культуры (OCAC) пры Міністэрстве культуры, якое арганізоўвае кожнае выданне ў розных гарадах. «Мы абралі Корат як патэнцыйны крэатыўны горад у адпаведнасці з дзяржаўнай палітыкай у галіне крэатыўнай эканомікі».

Навігацыя праз далікатнасць

Размешчаная ў Тэхналагічным універсітэце Раджамангала Ісан, гэтая група мастацкіх інсталяцый даследуе нявызначанасці нашага часу, асабліва пандэмію коронавіруса, якая пакідае ўсіх нас у невядомым. Не хто іншы, як амерыкана-японскі мастак Ніл Кётынг аднавіў досвед чакання ў сваёй перформатыўнай інсталяцыі пад назвай Reset Moments.

Натхнёны адменай рэйсаў з-за каранавіруса, ён гуляе з ідэяй прабавіць час і знайсці мэту, калі яна ёсць, у непрадказальнай сітуацыі. Маючы вопыт тэатра і сцэнаграфіі, ён стварыў сцэнар, калі тры пасажыры, апранутыя ў маскі для твару і пастэльныя вопраткі, затрымаліся ў зале аэрапорта з-за затрымкі рэйса. Тым не менш, яны спяць, цягнуцца і рухаюцца ў пошуках камфорту. Фонавая музыка чаргуецца з аб'явамі, што палёты будуць адкладзены на тысячы гадоў. З левага боку яго ўстаноўкі знаходзіцца прылада, падобная да халадзільніка, якая генеруе пітную ваду з навакольнага паветра для рэгідратацыі артыстаў і наведвальнікаў.

"Яны чакаюць палёту, які ніколі не матэрыялізуецца, як "У чаканні Гадо" Бекета, але ў наш час. Мяне таксама цікавіць яго ідэя абсурду. З таго часу, як Ковід ударыў нас, мы жывем у самім абсурдзе", - сказаў ён. «Гэта амаль як знайсці, як зрабіць сваё асяроддзе камфортным, але не ведаць, што адбудзецца далей. Гэта свайго роду пашыраная прастора і цела».

Абноўленыя перфарматыўнай інсталяцыяй, госці могуць даследаваць свой далікатны дом у новых медыя-мастацтвах, такіх як дакументальныя фільмы і гульні-сімулятары. Аўстрыйскі мастак Хервіг Шэрабон, напрыклад, фіксуе экалагічныя змены са сваёй паездкі на востраў Ла-Пальма ў Атлантычным акіяне ў інсталяцыі Not Really Now Not Anymore. У цэнтры знаходзіцца тэрарыум, які наведвальнікі могуць сканаваць, каб убачыць твор у дапоўненай рэальнасці на смартфонах.

Наведвальнікі таксама гудзелі вакол заспакаяльнай інтэрактыўнай гульні. Прыдуманая ірландскім мастаком Дэвідам О'Рэйлі, Everything - гэта сімуляцыя, дзе гульцы могуць узяць на сябе ролю любога аб'екта ў Сусвеце, ад камянёў і жывёл да галактык і далей, не для выканання якой-небудзь місіі, а для вывучэння ўзаемасувязі істот. Яго апавядае філасофія Алана Уотса, які папулярызаваў будызм і ўсходнія думкі на Захадзе.

Тут і там па кампусе раскіданыя вялікія кавалкі. Схаваная ўнутры семінарскай залы пад адкрытым небам, гірляндная інсталяцыя Fragments Of Time ставіць пад сумнеў будучыню гарадскога развіцця пасля сусветнай пандэміі і стыхійных бедстваў. Тым часам скульптуры ставяць пасярод вадаёма. Прасіт Вічайя чэрпаў натхненне з ведаў пра Накхон Ратчасіму, сабраных прынцам Дамронгам Раджанубхабам, каб стварыць статуі льва, котак і людзей з тэракоты і смалы, намякаючы на ​​багацце мінулых дзён.

Адкопваючы мінулаеУ той час як мінулае можна прасачыць паўсюдна, яго адчувальнасць рэзаніруе ў архіве. Размешчаны каля ракі Мун, Нацыянальны музей Phimai збірае і дэманструе артэфакты, якія адлюстроўваюць развіццё культуры ў ніжнім паўночна-ўсходнім рэгіёне, які ахоплівае правінцыі Накхонратчасіма, Чайяпхум і Буры Рам са старажытных часоў. З прыходам біенале менавіта жылыя творы мастацтва падвергліся працэсу пераасэнсавання.

Натхнёная паездкай у гістарычны парк Phimai, Рудзі Танчароэн запрашае гасцей прайсці па бронзавых званочках у форме цыліндру, якія звісаюць са столі ў сваёй інтэрактыўнай інсталяцыі. Пры ўважлівым разглядзе яны ўжываюць старажытную тэхніку ліцця з страчанага воску. Хтосьці можа падумаць, што яны перашкаджаюць, іншым можа спадабацца іх прысутнасць.

"Калі я азірнулася, я ўбачыла гістарычнае месца і сучасны горад. Мне прыйшло ў галаву, што сучаснасць стане мінулым. Перамены непазбежныя, але пытанне ў тым, як старое і новае могуць суіснаваць", - сказала яна.

Яе інсталяцыя таксама ўключае дакументальны фільм і калекцыю ювелірных вырабаў, якія захоўваюць мясцовую мудрасць. Рудзі працаваў з Тонгкумам Пратумасам, старажытным майстрам ліцця ў пятым пакаленні ў Убонратчатхані, на працягу дзесяці гадоў. З цягам часу падзенне папулярнасці гэтай працы змяніла мясцовы лад жыцця.

Яе творчасць не адна ў пераасэнсаванні паўсядзённых прадметаў. Японскія дызайнеры Косуке Сакакура і Кенсуке Ёшыда скарэкціравалі выкарыстанае адзенне, некаторыя з якіх мышы жавалі і насілі штодзённа, з вёскі, дзе дагэтуль практыкуецца шалкаводства для вытворчасці традыцыйнага адзення. Хоць яны не змаглі правесці палявыя даследаванні, ім удалося ўзнавіць іх у інсталяцыі.

За межамі будынка наведвальнікі могуць увайсці ў склад, які збірае артэфакты ў святло-гукавой інсталяцыі Memories In Light японскага архітэктара Цуёсі Танэ. Захопленыя сутрай з будыйскіх пісанняў, госці могуць стаяць у страху перад перамычкамі, якія асвятляюцца рухомым святлом. Куратар сказаў, што гэтая група мастацкіх інсталяцый пераклікаецца з гісторыяй Фімаі, дзе раскапаным помнікам і аб'ектам можна даць новае жыццё.

Дэцэнтрызацыя чалавека

Хто сказаў, што творы мастацтва створаны або прызначаны толькі для людзей? Каб даказаць сваю правату, некаторыя мастакі ламаюць новае месца ў звярынцы. Заапарк Накхонратчасіма, размешчаны на дарозе Раціма-Пактонгчай, з'яўляецца домам для больш чым 2000 жывёл і 218 відаў з усяго свету. Гэта найбуйнейшы ў краіне цэнтр па развядзенні жураўлёў.

Паўднёваафрыканская мастачка Б'янка Бондзі стварыла сваю інсталяцыю ў павільёне заапарка. Прыхожая (тайскі журавель) запрашае блукаючых людзей і жывёл у спальню, акружаную грудамі солі, медных прадметаў і мёртвых раслін. У цэнтры гэтага пакоя, аднак, знаходзіцца ложак са свежымі кветкамі, якія выходзяць з круглай сажалкі.

«У той час як твор на Біенале ў Пусане [2020] распавядае пра паміраючага лебедзя, тут ёсць частка, якая датычыць тайскага жураўля, які дзякуючы рэабілітацыйнай праграме быў зноў уведзены ў калодзеж. Гэта больш пра жыццё, а не пра смерць», яна сказала. "Яна [соль] пачалася белай і чыстай, а затым з'яўляюцца яшчаркі, жукі і каты, але мы будзем пазбягаць памылак. Яны прыходзяць і ўваходзяць у кавалак і пакідаюць свае сляды ўсюды. Гэта частка, якая пастаянна развіваецца. "

Калі госці пакідаюць павільён, яны бачаць 9-метровую драўляную канструкцыю, якая прапануе ім падняцца наверх і знайсці птушынае гняздо. Натхнёны традыцыйнымі рысавымі хлявамі, дацэнт Бунсерм Прэмтада, выкладчык архітэктурнага факультэта ўніверсітэта Чулалонгкорн, стварае сваю інсталяцыю «Рысавая вежа», каб адзначыць мясцовы лад жыцця.

"Я ператварыў знікаючыя рысавыя хлявы ў канструкцыю, якая злучае зямлю з небам", - сказаў лаўрэат Нацыянальнай прэміі архітэктараў Сілапатхорна ў 2019 годзе.

"Гэта новая вяха для мастацтва, якое выходзіць за межы эстэтычных мэтаў. Гэта мастацтва, якое абараняе навакольнае асяроддзе. Гэта напамін пра нечалавечы цэнтр. Толькі калі мы дэцэнтрыруем сябе, мы можам зноў стаць людзьмі. Паклаўшы твор мастацтва ў незнаёмае месца, я кажу, што мясцовае — гэта будучыня».

bbabo.Net