Русия (bbabo.net), - Представлението на Марина Брусникина на Малката сцена на Театъра на нациите е първата постановка по последния сценарий на Шпаликов „Скочи-скочи, таванът рухна”. Написана през 1974 г., все още е непозната за зрителя. Заглавието от детска рима - за катастрофа след невинни шеги - точно отразява сюжета.
Животът на малко семейство от прост клас: механик Юра, портиерката Аня и тяхната единадесетгодишна дъщеря Ксения са изписани с леки, прецизни щрихи. Обикновена вечер, завършваща с пиянство, битов скандал с обаждане в полицията, арест, съд и присъда: година затвор, чийто смисъл и логика никой не разбира. Бедствие, избухнало над хората, от което няма връщане към миналото. Именно тази мисъл за нелогичността, случайността на веригите от събития и действия и необратимостта на срива изглежда е един от възможните отговори на въпроса как драматургията отпреди половин век резонира в съвременното съзнание.
Камерната история на камерната сцена започва с почистването в къщата - героите, все още безименни, мият сцената с мопове. Текстът се чете изцяло, с подробни лирически забележки от Шпалик. Брусникина е известна със своята чувствителност към словото и умението да работи с него. Актьорите й не илюстрират буквално текста, а сякаш лесно го подреждат за сцената, очертават графично персонажите и линиите на тяхното взаимодействие. Поради това продукцията придобива лекота, изразителност и сдържаност.
Трима, които са въвлечени във фунията на събитията, и участници в частно бедствие - дядо, съседи, колеги, полицаи, случайни минувачи. Дария Калмикова и Александра Урсуляк, които вече са участвали в професията, играят дует на майка и дъщеря, а Дария Ворохобко е от по-младото поколение на Брусниците, всички други женски роли. Артем Бистров като Юра, глава на семейството; Рустам Ахмадеев и Артем Тулчински са поредица от мъжки образи.
За всеки от тях играта е сложна, блещукаща връзка и прекъсване на връзката с техния герой, и свикване с неговата личност, и дистанция с нея от днешния ден. Сега е трудно да си представим живота без почти лично пространство, когато съседите са замесени в скандали и празници, когато продавачката е помолена да напомни на съпруга си за нещо, а съседка е помолена да изпрати дъщеря си в интернат. А самият интернат с живи родители вече е глупост. И такива независими, отчаяни деца като Ксения, които могат да пробият портите на затвора или да отидат в друг град при дядо си, също са в миналото.
Не напразно пространството на сцената е течно, променливо, неопределимо, където свършва къщата и започва външният свят. Обществен непотизъм, напомнящ репликата на Борис Рижи: „Колко добре живеехме зле“.
И основното остана недокоснато от времето - човешките чувства и взаимоотношения. Ксения Александра Урсуляк с късо червено палто и бяла шапка с купол с отчаяната си, безкористна любов към баща си, с ярост и беззащитни влечения, редуващи се в отношението й към майка й, е болезненият център на представлението.
Дария Калмикова, енергична, уверена, победоносна в началото и объркана, съкрушена от вината си, наведена, сякаш от удар в корема, от самота и болка във финала. Юра на Артем Бистров е красив човек със златни ръце, неистова и щедра душа, изискващ щастие за цялото човечество и способен да избяга от затвора, за да види дъщеря си в новогодишната нощ. Как тези любящи, честни, добри хора изведнъж глупаво и непоправимо успяха да разпилят семейството и дома си.
Зад всеки герой стои нещо повече от неговото непосредствено сценично съществуване - като съдбата на дядо Ксения, красиво изиграна от Рустам Ахмадеев, когато слуша песента "Катюша" в ресторант и в сюжета влиза неназована война. Като в сцената на среща в затвора между съпруга, когато мълчаливо се гледат няколко секунди, преди той да захвърли масата и да си тръгне - и в тези секунди цялата им неизказана любов стои на сцената като трети и главен герой . Като миниатюрни характерни скици на Дария Ворохобко, които ясно показват как нейната продавачка на бира е влюбена в Юра, или като съседката Валя, модница и копачка, заради която започна скандалът, симпатизира на Аня и неловко се опитва, ако не и да коригира , после да помогна някак си.
"Мамо", попита Ксения, когато продължиха. "А за да продават бира, къде учат?" "В университета", каза Аня, "В Московския държавен университет, къде другаде?"
Основното остана недокоснато от времето – човешките чувства и взаимоотношения
Няма злодеи, всички обикновени хора са добри, само по някаква причина животът почернява и се свива като изгоряло листо. Марина Брусникина показва героите на зрителя като на екран, редувайки планове, позволявайки или да им съпреживее, или иронично да се дистанцира; жанрът варира от мелодрама до ежедневни скечове, от носталгична комедия до притча.
Спектакълът е измамно прост, темите му се изплъзват от окончателното фиксиране. И това е съзвучието на режисьорския език с типа на художественото съзнание на Шпалик, уж просто и ясно, всъщност – дълбоко, вълнуващо живо и абсолютно модерно.
bbabo.Net