Известният автентичен диригент Марк Минковски и неговият оркестър Les Musiciens du Louvre („Музикантите от Лувъра“) се представиха в зала „Чайковски“. Заедно с баритона Томас Долие френските музиканти изпълниха нова несъществуваща композиция на Жан-Филип Рамо (1683–1764). Как звучи втората серия на известната "Въображаема симфония", разказва Юлия Бедерова.
През 2019 г. Музикантите от Лувъра, водени от Минковски, донесоха за първи път в Москва своя безусловен хит - програмата Imaginary Symphony, създадена в началото на 2000-те с музиката на Рамо, според диригента, „бащата на цялата настояща и бъдеща френска музика." Пъстра колекция от фрагменти от балети и опери е подредена по маниера на Люис Карол и може да бъде предшествана от епиграф, че „той живееше, но не съществуваше“. Ставаше дума за съществуваща музика, но не и за съществуваща цяла композиция. Факт е, че в портфолиото на мосю Рамо нямаше нито една симфония и това не е изненадващо: френската музикална традиция е ориентирана към театъра и жанрът на симфонията по това време все още е в активно търсене и звуковата му композиция може вижте всъщност каквото искате.. Това обстоятелство, съчетано с култа към симфонизма, който 21-ви век наследи от 20-ти век, позволи на музикантите от Лувъра да превърнат Рамо в симфонист, а неговите увертюри, танци и друга музика без пеене - в привидно единна, причудлива , вътрешно контрастираща, приключенска и страстна инструментална симфония.
Първата версия на Imaginary Symphony беше успешна. И как да не продължи работата? Новата програма се казва "Въображаема симфония с глас" и включва съответно вокални епизоди. Въпреки това, точно като първия несъществуващ, вторият въображаем иронично говори с романтичната традиция и дори сякаш имитира хоровия финал на Бетовен, издавайки том на химн без хор в звука - с един вокален монолог (ария за небесната красота на Полукс " Nature, Amour") и една тържествена космическа чакона, също от Кастор и Полукс.
В сравнение с оригинала, продължението звучи не по-малко драматично, очарователно и в същото време математически прозрачно. Минковски го сглобява като конструкция от почти две дузини интерлюдии, танци, арии, обединени в дузина номера, разделени на три части, и ги смесва със своя бароков многоезичен артист: англо-руско-френският винегрет става неразделна част от симфонията , както се оказва, не само с глас, но и с невероятни разговори за ветрове и рози, празници и страхове („В следващия номер пее слуга, който се страхува от всичко, но, както виждате, той не се страхуваше да дойде в Москва сега“).
bbabo.Net