Да се ​​закопчава или да не се закопчава? Кое копче/а да закопчаете? Колко милиметра ръкав трябва да покаже? С многото си правила класическото мъжко шиене може да изглежда доста сериозно и без хумор - но не и когато се гледа през очите на модния илюстратор и художник Фей Уанг. Той е известен още като Mr Slowboy, името на главния герой, което се появява в работата му и е моделирано по негово име.

Базиран в Обединеното кралство със съпругата си, дъщеря си и котка на име Fatty, роденият в Пекин художник наскоро издаде първата си книга, Mr Slowboy.

Публикувана от базираната в Хонконг Victionary, тя включва 142 възхитителни илюстрации от Уанг, включително лични парчета и комерсиална работа за класически марки като Barbour, Drake’s, Dunhill и Lock & Co Hatters. Облечени в изискани стилове с впечатляващо ниво на детайлност — например хиляди малки извивки изобразяват мъхестта на вълната — мъжете в света на Уанг извършват ежедневните си дела в хумористични и безгрижни сцени.

Лично мнение

Свързвайки се с The Peak чрез видео от дома му в Северен Лондон, 41-годишният споделя: „За мен беше като да курирам малка изложба под формата на книга. Това е архив на моето развитие." Както подобава на псевдонима му, Уанг има спокойно държание и спокоен начин на говорене. Но това по никакъв начин не означава небрежност.

За нашето интервю той замени своето дневно облекло, готово за WFH, за малко по-елегантен ансамбъл, „за да поддържа известна формалност“: раирана риза на Brooks Brothers, гарнирана със светложълта вълнена жилетка на Drake. Въпреки че долната му половина не се вижда, той ни казва, че носи рипсени панталони и чорапи до коляното.

Г-н Slowboy се появи за първи път в китайската технологична платформа WeChat през юни 2015 г., няколко месеца преди Уанг да се премести в Лондон. Тогава той все още живееше и работеше в Пекин, където беше ръководител на арт и творчески директор в OgilvyOne Beijing в продължение на 11 години.

Разсъждавайки защо започна да споделя своите илюстрации, ориентирани към стила, онлайн, той казва: „Идеята беше да споделя съвети за стил с моите приятели. Никога не съм предполагал, че ще достигне до по-широка аудитория. Беше доста непринудено и лично. Мисля, че това е причината хората да го харесват. Не е като учебник, а като приятел, който споделя идеи.”

Интересът на Уанг към изкуството започва в ранна възраст. Като дете изучава китайска живопис. На 12 той участва в конкурс, където е сред избраните да отидат на турне в чужбина, за да демонстрират традиционното изкуство. Спирките включваха Швейцария, Германия, Австрия и Сингапур.

Няколко години по-късно той се завръща на нашите брегове, за да направи тригодишен дипломен курс по графичен дизайн в Академията за изящни изкуства Нанянг, последван от допълнителна година на обучение през 2006 г., за да получи бакалавърска степен по изкуствата.

Уанг има „много ярки спомени“ от времето си в Сингапур, включително тези за особено строг лектор, който би хвърлил незадоволителна работа през прозореца. С усмивка той казва: „Поглеждайки назад, всъщност оценявам (неговата строгост), защото ме научи да се фокусирам върху детайлите.“ Уанг също има магистърска степен по илюстрация от лондонския колеж по изкуствата Camberwell.

Старото среща новото

Използвани в тандем, опитът на Уанг в изобразителното изкуство и професионалният опит в графичния дизайн и рекламата създават уникален, вечен стил. Той върши цялата си работа на ръка, като използва среди като цветни моливи, акварели и боя гваш.

Чувствителността му към детайлите се основава на опита му с класическата индийска миниатюрна живопис, където малки акценти и очертания са представени от еднокосмена четка катерица. Начинът, по който подхожда към композицията, и изобилието от бяло пространстворбите му са повлияни от китайската живопис.

Ukiyo-e, изкуството на японския печат върху дърво, датиращо от началото на 17-ти век, също се усеща в творчеството му. Триптихът има три панела, които могат да се продават самостоятелно или заедно, и беше популярен формат в укийо-е. Уанг използва това в различни произведения, включително за специалиста по връхни дрехи за наследство Макинтош. Хоризонталното изображение се състои от три панела, всеки от които изобразява г-н Slowboy, борещ се с вятъра и дъжда, докато е облечен в различни палта на Макинтош.

Той разсъждава: „Изящното изкуство може да бъде забавно; не е задължително да е стереотипно. Може да е иронично, а може и да е свързано с модата. Това е, което се опитвам да направя."

bbabo.Net