Lee Dong-jin hat aus den Secondhand-Ladengewohnheiten, die er während seiner Schulzeit entwickelt hat, ein Imperium gemacht.

Der 24-Jährige steht an der Theke seines High-End-Vintage-Bekleidungsgeschäfts „JANDARIROSTORE“ in Seoul – benannt nach der Straße, in der es liegt –, das er 2016 mit seinem älteren Bruder gegründet hat.

An der Wand hinter ihm hängt eine Weste von Chrome Hearts mit dem ikonischen Schmuck der Luxusmarke als Knöpfe und Pelz am Kragen, die für 10 Millionen Won (8.350 US-Dollar) verkauft wird.

Es ist der teuerste Artikel im Angebot, aber Lee hat einige Kunden, die es sich leisten können; Prominente, darunter große Sänger und Künstler, sollen bei ihm kaufen, ebenso wie Stylisten der drei großen K-Pop-Plattenlabels – SM, JYP und YG.

Die Rapper Swervy und Dbo sind Stammkunden, wie aus dem Instagram-Feed des Ladens hervorgeht.

Der junge Geschäftsmann Lee begann vor neun Jahren mit dem Verkauf von Kleidung auf Online-Plattformen wie Gmarket, um Geld zu verdienen und seine Liebe zur Mode zu finanzieren. „Ich war immer bestrebt, anders auszusehen und Kleidung zu tragen, die nicht von anderen getragen wird.

Das brachte mir den Ruf ein, der am besten gekleidete Schüler meiner High School zu sein“, sagte Lee und fügte hinzu, dass sein Selbstvertrauen durch den Kauf und das Tragen von Mode, die er liebte, gewachsen sei.

Seit er sich auf seine eigene Stilreise begab, haben sich Apps für den Verkauf von Second-Hand-Kleidung zu einem der am schnellsten wachsenden App-Märkte des Landes entwickelt.

Laut dem App-Analysedienst Wiseapp/Retail/Goods haben rund 37 Prozent der südkoreanischen Smartphone-Nutzer eine Wiederverkaufs-App verwendet.

Chinas anderer Müllberg: weggeworfene Kleidung, die niemand will Diese Online-Evolution ging mit einer neuen Welle bewusster Verbraucher einher, die die Kosten niedrig halten möchten – in der Regel verkaufen Vintage-Läden Kleidung für etwa 25 bis 66 US-Dollar – und gleichzeitig ihren Teil dazu beitragen Umwelt durch Recycling.

Zusammengenommen haben diese Trends laut der Boston Consulting Group dazu geführt, dass Südkoreas Second-Hand-Modeindustrie im Jahr 2020 einen Wert von mehr als 400 Milliarden Won (330 Millionen US-Dollar) erreicht hat.

Luxusmode macht mehr als 40 Prozent des Kuchens aus.

Damit folgt Südkorea den Trends in größeren Modemärkten wie Japan und den Vereinigten Staaten.

Während Japans Second-Hand-Kleidungsmarkt im Jahr 2019 bereits 6,3 Milliarden US-Dollar betrug, war der amerikanische Markt laut dem 2021 Resale Report der Online-Wiederverkaufsplattform thredUP 36 Milliarden US-Dollar wert.

Es wird prognostiziert, dass es in den nächsten Jahren elfmal schneller wachsen wird als brandneue Einzelhandelsbekleidung, um bis 2025 zu einem 77-Milliarden-US-Dollar-Markt zu werden.

Schuld daran sind die Rapper Seol Dong-nam, ein gelegentlicher Besucher des JANDARIROSTORE, der dafür bekannt ist, monatelang zu sparen, um etwas vom amerikanischen Modedesigner Rick Owens oder von Saint Laurent zu kaufen, seinen Lieblingsmarken, die zusammen etwa 80 Prozent von ihm ausmachen Kleiderschrank zu Hause. „Vor ungefähr fünf Jahren begann ich mich für Saint Laurent zu interessieren, nachdem ich gesehen hatte, dass G-Dragon die ganze Zeit die Marke trug“, sagte der 27-Jährige über den K-Pop-Rapper, der Botschafter und Muse für verschiedene war Luxuslabels. „Jetzt bringen viele Rapper wie Giriboy und Kid Milli junge Leute dazu, sich mit Designerklamotten zu beschäftigen.“ Solche Rapper erwähnen häufig Designermarken in ihren Texten und posten Instagram-Fotos von sich selbst, die bis in die Neunen in Designerklamotten gekleidet sind.

Lee weiß aus Erfahrung, dass es dieser offensichtliche Wunsch ist, sich abzuheben, der so viele zu Designer- und/oder ungewöhnlichen Second-Hand-Outfits hingezogen hat.

Er ist stolz auf die vielseitige Mischung aus Kleidungsstücken in seinem Geschäft, die er persönlich von privaten Anbietern auf der ganzen Welt kauft.

Zum Beispiel stammt diese Jeansjacke von einem Plattenladenbesitzer in Japan, während dieses klassische Hemd von einem Designer in Italien stammt. Lees sorgfältig ausgewählte Artikel werden in der Regel für 100.000 bis 200.000 Won (83 bis 165 US-Dollar) verkauft.

Auszeichnung ist auch das, was die Leute zu Cat Selling Clothes führt, einem Second-Hand-Laden in zwei Lagerhäusern unweit von Seoul.

Hwang In-ho, 28, kauft dort mit seiner Freundin ein.

Das Paar hat ungefähr eine Stunde lang gestöbert und unzählige Artikel gesehen, als sie erwähnt, dass sie nur eines der Lagerhäuser durchsucht haben. „Wir können uns hier eine große Auswahl an Kleidungsstücken ansehen“, sagte Hwang. „Die Kleidung ist nicht auf Stile beschränkt, die jetzt so genannt werden, also können wir Artikel auswählen, die zu den bestimmten Stilen passen, nach denen wir suchen.“ Die lebensverändernde Entscheidung einer Frau, keine neuen Klamotten mehr zu kaufen, Cat Selling Clothes, wurde 2017 von Kim Young ins Leben gerufen, die davon träumt, ihren Laden in ein globales Franchise wie America’s Goodwill oder Japan’s 2nd Street zu verwandeln.

Sie baute ihre Lagerhäuser in einer ländlichen Region von Gimpo, einer Stadt etwa 16 km westlich von Seoul, und erhält jeden Monat 60 Tonnen gebrauchte Kleidung von Recycling-Depots, die gebrauchte, recycelte Kleidung aus Amerika, Europa und anderen Teilen Asiens erhalten.Etwa 10 Prozent der Kleidungsstücke werden jeweils von Mitarbeitern handverlesen, dann gewaschen, gebügelt und auf Gestelle gestellt.

Wir wollen Second-Hand-Shopping zum Mainstream machen, indem wir die Wahrnehmung von gebrauchter Kleidung verändern.

Unser Land hatte sogar Aberglauben darüber, sie zu tragen.

Kim Young, Besitzerin eines Ladens für Second-Hand-Kleidung Als Faustregel gilt, dass die Kleidung 30 Prozent weniger verkauft wird als vergleichbare neue Produkte in normalen Geschäften.

Heute beträgt Kims Jahresumsatz etwa 900 Millionen Won (744.000 US-Dollar), wobei die Gewinnspannen jedes Jahr um 5 Prozent steigen. „Wir wollen das Second-Hand-Shopping zum Mainstream machen, indem wir die Wahrnehmung von gebrauchter Kleidung verändern“, sagte Kim. „In unserem Land gab es sogar Aberglauben, sie zu tragen.“ Wenn Sie zum Beispiel Kleidung von armen oder kranken Menschen trugen, würde Pech auf Sie zukommen.

Ebenso glaubten einige, dass Männer, die Frauenkleider tragen, ebenfalls Pech haben würden.

Die Zeiten haben sich geändert.

Das Wachstum der Second-Hand-Industrie bedeutet, dass Kim zuversichtlich ist, ihr Geschäft nach Seoul auszudehnen; sie hofft, dort bald Filialen eröffnen zu können. „Da diese Branche in den letzten zwei Jahren stark gewachsen ist, gibt es jede Menge Jungunternehmer, die auf den fahrenden Zug aufspringen“, sagte sie.

Vieles davon hat mit den Kostenvorteilen der Gründung von Second-Hand-Bekleidungsgeschäften im Vergleich zu anderen Unternehmen zu tun.

Zusätzlich zu vielen Vintage-Läden, die in Kellern oder winzigen Läden betrieben werden, gibt es eine wachsende Zahl von Vintage-Läden, die in Instagram-Feeds auftauchen.

Mode online verfolgen Lee Kye-hwan verwaltet B.R.O Vintage, einen Instagram-Account mit fast 10.000 Followern.

Wie viele andere Vintage-Läden auf der Plattform lädt er täglich Fotos von rund 10 Kleidungsstücken hoch, die deren Zustand und Preis zeigen.

Beliebte Marken wie The North Face und Lacoste treten in der Regel täglich auf, während Designerlabels wie Saint Laurent und Burberry gelegentlich auftauchen. „Da die meisten unserer Kunden zwischen 20 und 30 sind, wenden sie sich an Vintage-Läden, weil sie es sich nicht leisten können, die gewünschte Kleidung zu den Originalpreisen zu kaufen“, sagte Lee. „Und diese Art des Einkaufens ist durch die sozialen Medien noch zugänglicher geworden, da junge Menschen am liebsten über Direktnachrichten kommunizieren oder sich auf Instagram Live einschalten.“ Kluge Entscheidungen – mit dem Wissen, dass man nur einmal lebt Laut Woo Hong-joo, einem Professor für Kleidung und Textilien an der Yonsei University, hat das Aufkommen eines bewussten Konsumverhaltens unter der jungen Bevölkerung des Landes solche Gewohnheiten in der südkoreanischen Modebranche beschleunigt. „Junge Verbraucher sind heutzutage sensibel, wenn es darum geht, kosteneffektiv zu sein, nachhaltige Produkte zu wählen und umweltfreundliche Entscheidungen zu treffen“, sagte sie. „Obwohl wir in Bezug auf das Spenden von Kleidung (in Spendenbehältern oder Wohltätigkeitsläden), den Einkauf auf Flohmärkten und Flohmärkten nicht auf dem Niveau von Ländern wie den USA sind, ändern die Südkoreaner allmählich ihre Wahrnehmung von gebrauchten Waren.“ Second-Hand-Mode wurde mehr als nur eine begrenzte Nische im Land, als der Online-Second-Hand-Marktplatz Danggeun Market zu einer der meistgenutzten Apps für Südkoreaner wurde, fügte sie hinzu.

Mit mehr als 17,75 Millionen Nutzern von Wiederverkaufs-Apps gibt es jetzt sogar Plattformen wie Kream und Koodon, die sich speziell auf hochwertige Kleidung und Marken konzentrieren.

Woo sagte auch, die Pandemie habe auch die Konsumgewohnheiten verändert, da steigende Arbeitslosigkeit und Schwierigkeiten bei der Arbeitssuche dazu führten, dass viele Menschen weniger Geld zum Ausgeben hätten. „Sie können es sich nicht mehr leisten, Kleidung links, rechts und in der Mitte zu kaufen, also geben sie ihr Geld eher für Artikel aus, die die Zeit überdauern.

Designermarken sind in diesem Sinne eine gute Wahl, da ihr Stil und ihre Markenwerte in der Regel konsistent bleiben.“ Es gibt Untersuchungen, die ein hohes Selbstwertgefühl und Selbstvertrauen mit dem Konsum von Luxusgütern in Verbindung bringen, aber Woo glaubt, dass es andere psychologische Gründe gibt, Geld für Mode auszugeben. „Da es derzeit nicht viele Dinge gibt, die junge Menschen kontrollieren können, entscheiden sie sich dafür, eine Haltung einzunehmen, furchtloser zu sein, wenn es darum geht, Ausgaben für Luxusgüter zu tätigen und den gegenwärtigen Moment in vollen Zügenießen“, sagt sie. „Man kann sagen, es ist eine YOLO – man lebt nur einmal – Art der Haltung.“

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