Nel "Satyricon" è stata pubblicata un'opera teatrale, il cui nome consiste in una lettera - "R", e il genere è definito come "Il lavoro di Mikhail Durnenkov sui temi dell'opera teatrale di Gogol" L'ispettore generale "". Alla Shenderova ha ricordato le parole che iniziano con "r".
Formalmente, "R" può essere chiamato un altro tentativo di aggiornare i classici: Mikhail Durnenkov ha deciso di restituire il testo di Gogol, logorato da produzioni infinite, che si è trasformato in "una commedia accogliente su funzionari provinciali carini e divertenti", tutta la sua spietata durezza.
Pertanto, gli artisti del "Satyricon" non si trasformano subito nei personaggi di Gogol, ma in un primo momento, seduti fianco e guardando negli occhi del pubblico, raccontano le storie di oggi, quasi alla lettera: di come il dottore non ha voluto portare in ospedale una madre morente di covid, e poi gli inservienti l'hanno lasciata cadere sulla neve; come una tata durante l'infanzia si è versata in testa una zuppa semimangiata, come i ragazzi a scuola hanno lanciato cubetti di ghiaccio a un cucciolo e li hanno lanciati a morte. Di come stavano guidando lungo l'autostrada, bloccata da un alce abbattuto da qualcuno, ma ancora vivo: né bypass né salvataggio. "Khlestakov non poteva sopportarlo, è fuggito nella foresta", dice l'artista Artem Osipov, trasformandosi nel servitore di Osip, e indica Konstantin Raikin.
Si nota subito che questo divario tra artisti e personaggi, tra verità e finzione (il testo includeva sia le storie vere degli artisti che ciò che veniva letto sui social network), tra noi e Gogol, la realtà inizia ad aspirare - come un aspirapolvere, o come un buco nero. Proprio ora Timofey Tribuntsev stava parlando di sua madre malata, e ora, senza una pausa, dice che "l'auditor viene a trovarci". In jeans attillati e maglietta alcolica, magro, curvo, si lamenta di una realtà completamente corrotta, di essere una parte, un ingranaggio di questa realtà, dove tutto è stato trascurato per tanto tempo e in tutti i sensi, dove gli uomini sono distorti da un innato senso di colpa, e solo le donne hanno la forza. A meno che, ovviamente, non si rompano le gambe sulla piattaforma irregolare dove ballano tutti gli artisti nel prologo.
La piattaforma sembra essere un'invenzione dei misogini: le forcine di Anna Andreevna (Alena Razzhivina) e Marya Antonovna (Maryana Spivak) si incastrano tra le tavole, ma entrambe sono abituate a sopravvivere nel mondo maschile, diventando in momenti diversi il motore di azione.
Il design di Maxim Obrezkov è conforme al testo di Durnenkov: non è come il design, ma frammenti sparsi di realtà che si trovavano nelle vicinanze e formano una realtà accogliente, inquietante e invivibile - per abbinare la Zona di Stalker di Tarkovsky. Solo che non ci sono alieni spaziali in "R": se qualcuno sta guardando gli eroi di "R" dall'alto, è un enorme faretto con un "collo" mobile - tali accadono nelle sale operatorie. Se ricordiamo i suggerimenti di Gogol sull'auditor spirituale e sul giudice supremo, forse questo è il suo occhio.
Yuri Butusov mette in scena da tempo le sue esibizioni non secondo le leggi di Cechov (se c'è una pistola nel primo atto, deve sparare nel finale), ma secondo quelle di Nabokov: i simboli che riempiono la sua esibizione possono essere interpretati in diversi modi, ma insieme formano un mondo densamente popolato, persino sovrappopolato (come si scopre alla fine).
Nessun alce morto ci verrà mostrato. Invece, c'è un enorme uccello morto, un quarto del palco. Un corvo, rotolato sulla schiena e storto le zampe, i funzionari di Gogol si appollaieranno sulla sua pancia, sostenendo che quella strada è stata ribattezzata: c'era una strada sulla "loro vittoria", e ora è diventata - "sulla nostra". Un'altra creatura morta sul palco è una volpe impagliata che i funzionari lanciano nervosamente.
Quasi fino alla fine, lasciando un divario tra lui e Khlestakov, Konstantin Raikin interpreta quest'ultimo nei panni di uno zhuire di mezza età, che non ha perso il coraggio e si bagna nelle circostanze. Nel secondo atto apparirà completamente in bianco, brillando di fortuna inaspettata, ma le eterne risate cantanti gli rimarranno bloccate in gola dalla notizia che Pyotr Ivanovich (Bobchinsky e Dobchinsky sono lo stesso personaggio qui, è interpretato da Yaroslav Medvedev ), che così goffamente gli ha fatto scivolare una tangente, improvvisamente è annegato - e non da solo, ma con la sua famiglia. E la tranquilla Marya Antonovna, che è saltata con una parrucca da clown nel primo atto, si rivelerà quasi un'antica Eriny, che ha detto che lui - Khlestakov - sarà il suo primo, senza contare lo stupratore Lyapkin-Tyapkin, di cui " i genitori lo sanno, ma lui e loro Affari". Le persone che sono venute a lamentarsi di Gorodnichiy e dei suoi funzionari si riveleranno anime completamente morte: tutte con nomi e titoli diversi, ma date di morte simili: 1936, 1937, 1938 ...
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