Rusland (bbabo.net), - Acteur Yuri Chursin schijnt tegenwoordig erg gewild te zijn. Hij speelde in een van de korte verhalen van de romantische bloemlezing "Blind Valentine's Day", die op 3 februari op Russische schermen wordt uitgebracht. In maart, het Moskouse Kunsttheater. Tsjechov als de hopeloos verliefde Cyrano de Bergerac. En het gesprek met de acteur bleek niet alleen over de eigenaardigheden van liefde te gaan. Integendeel, over hoe informatie deprecieert in een veranderde wereld en tijd verloren gaat. En waarom is het tegenwoordig zo gemakkelijk om JK Rowling te "wissen" en te discussiëren overdiensten van "Big Clay #4". Wat Yuri Chursin hiervan vindt - het bleek interessant te zijn.

Yuri, aangezien de actie van de film die op de schermen werd uitgebracht op Valentijnsdag plaatsvindt, kan ik het niet helpen, maar ik kan het niet helpen, maar neem je deze dag serieus als een feestdag?

Yuri Chursin: Dit is meer een reden voor een liefdesverklaring, het speelgoed is zo schattig. Ik vond het altijd leuk hoe het in mijn kindertijd gebeurde, en ik vind het leuk hoe het vandaag gebeurt met kinderen - een soort cupido-vakantie met eindeloze harten. Op volwassen leeftijd wordt liefde niet geschreeuwd om vulgariteit te vermijden.

Dit is een komedie - en je hebt toegegeven dat je je onzeker voelt in dit genre. Hoewel ze bijvoorbeeld speelden in de Homerische "Primadonnas" op het podium van het Moscow Art Theatre. Tsjechov.

Yuri Chursin: Zelfs nu lijkt het me dat comedy niet helemaal mijn genre is. Maar in de eerste plaats was het verhaal dat ik in het script las niet opzettelijk komisch. En ten tweede werd dit genre opgedeeld in reprise comedy en situationele comedy. Hier in het laatste voel ik me rustiger.

Wat is de essentie van je liefdesverhaal met Veronika Timofeeva in "Blind Valentine's Day"?

Yuri Chursin: Het feit dat mensen vaak op zoek zijn naar een partner die volgens hen het beste bij hen past. En gelukkig zijn complete tegenpolen. En wat de heldin van onze passage kwalijk nam bij jonge mensen, zoals in mijn karakter - grof, slim, rechtdoorzee, niet twijfelend aan zichzelf en zijn beslissingen - dat is intrigerend, verslavend en leidt uiteindelijk tot gezinsgeluk. Dus je moet gewoon op het lot vertrouwen.

Als je Ivan zo slim is, waarom is hij dan een barman?

Yuri Chursin: Dit is zijn keuze. In feite kwelde deze vraag me in de kindertijd: waarom is zo'n charmante en intelligente persoon als Gosha uit de film "Moscow Does Not Believe in Tears" een slotenmaker. Daarom is mijn Ivan barman. De rol was overigens weliswaar klein, maar er was wel wat te spelen. Zelfs zonder een gevecht, en een serieus gevecht, was het niet gelukt. Bovendien heb ik een les in bartending gekregen, dus ik kan nu schermen met flessen.

Dat wil zeggen, een film over het feit dat niets bij toeval gebeurt. Geloof jij daar ook in?

Yuri Chursin: Bijna elke natuurkundige, wiskundige, die zich bezighoudt met exacte wetenschappen, komt tot de voorzienigheid, het goddelijke plan en tot het feit dat alles niet toevallig is. Zoals het in een of ander boek stond: het meest amusante is dat een persoon moet leren keuzes te maken en beslissingen te nemen en tegelijkertijd altijd te onthouden dat er in feite misschien geen keuze is. Dit is interessant voor mij, omdat het de vrijheid geeft om naar de omringende werkelijkheid te kijken.

In wezen kan elke rol een aanleiding tot nadenken zijn, zelfs als het een kerstroman is. En welke gedachten riep de moderne versie van Pushkin's "Cockerel" op - ook korte verhalen, maar al in de almanak "Pushkin's Tales. For Adults"?

Yuri Chursin: Er zijn een groot aantal verschillende onderwerpen open. Bijvoorbeeld annuleren, de annuleringscultuur die nu de hele wereld omvat - het blijkt dat een persoon zo gemakkelijk te accepteren en te annuleren is, zoals JK Rowling, die overal werd "gewist" omdat hij een zin in een persoonlijke post zei.

En zelfs van de verjaardag van zijn eigen nakomelingen, Harry Potter ...

Yuri Chursin: En het bleek zo eenvoudig te zijn, zelfs op de een of andere manier gewoon. Maar terwijl we de geschiedenis van de annulering, die we in Petushka speelden, begreep, werd het duidelijk dat dit in het algemeen al was gebeurd. Wat maakt het eigenlijk uit, je wordt verwijderd van sociale netwerken of verdreven uit de stad, zoals in het oude Athene of in het middeleeuwse Europa. In de Sovjettijd was er de 101e kilometer. Hetzelfde verhaal - "je bent weg" en je bent gedoemd. Dus het was grappig - dit dubbele gevoel dat de wereld lijkt te veranderen, maar in feite blijven alle spelregels hetzelfde, alleen de "cover" verandert.

En buiten de context van rollen, welke onderwerpen vind je belangrijk?

Yuri Chursin: Zo'n vraag: hoe onderscheid je een vervanging van een echte? Waar is hoog en waar is laag, waar is dun en waar is dicht. Je bevindt je bijvoorbeeld bij een concert van klassieke muziek en je voelt wanneer het kanaal van sommige hogere manifestaties open is en wanneer het gesloten is. Eigenlijk is hier geen geheim in, het gaat allemaal om het talent van een persoon, of hij een dirigent van pure kunst is. Maar er zijn zoveel getalenteerde mensen in de buurt en zoveel vervangingen die algemeen worden aanvaard als 'echte kunst' dat je een persoonlijke innerlijke stem of zoiets nodig hebt om te begrijpen waar je eigen gevoelens je niet bedriegen.Wat betreft de "vervanging" - wat denk je in dit verband van de sensationele sculptuur "Big Clay No. 4" van de Zwitser Urs Fischer, geïnstalleerd in het centrum van Moskou? Is dit kunst of vervanging voor jou?

Yuri Chursin: Voor mij is kunst iets dat een stroom in de kijker veroorzaakt, mentaal, emotioneel, en wordt de stemvork van je bestaan. Ik begrijp niet waarom het beeld, dat tijdelijk in Moskou verscheen, zo'n golf van negativiteit veroorzaakte: het is een kunstobject dat werkt op emotie. De schilderijen van Jackson Pollock, gemaakt door verf die naar beneden stroomt op een canvas dat op de vloer is uitgespreid, worden al lang erkend als kunstwerken. In het geval van de sculptuur van Urs Fischer hebben we het over de spontaniteit van de vorm, de fixatie ervan. Het is trouwens net een foto. We zijn nu getuige van twee verhalen: de waardevermindering van informatie en het verlies van tijd. En het lijkt mij dat we tijd verliezen door fotografie.

Bespaart fotografie tijd?

Yuri Chursin: Het bewaart niet, maar cementeert, maakt het dood. De levende kwestie van tijd verandert voortdurend, het stroomt, en fotografie, als een deksel van een doodskist, slaat deze levende seconde dicht. Instagram, fotoalbums op internet die zijn gegroeid en communicatie zijn geworden, ik voel me als dode energie. Alles wat was, is slechts een deel van de stroom van het leven, en we moeten er niet zo aan blijven hangen. Het is voor mij heel belangrijk om me bewust te zijn van het hier en nu.

Wat bedoel je met het devalueren van informatie?

Yuri Chursin: Het feit dat we op een punt zijn gekomen waarop informatie zichzelf opheft. Met betrekking tot hetzelfde feit kunnen we twee gelijkwaardige en absoluut tegengestelde informatiestromen krijgen. Als gevolg hiervan is informatie geen waardevolle hulpbron meer. En in deze informatieve devaluatie ben ik gewoon erg geïnteresseerd in wat dan een echte dirigent is en wat niet.

Als we het hebben over substitutie, dan geldt dat niet alleen voor kunst of pseudo-kunst, maar ook voor, laten we zeggen, de relatie tussen uiterlijk, gegenereerd door de cultus van schoonheid en jeugd. Is het nodig om in te grijpen in de aangelegenheden van de natuur en het gezicht te "verbeteren"?

Yuri Chursin: Ik denk dat dit meer gaat over hoe een persoon zich verhoudt tot de omringende realiteit. Ik heb mensen gezien die buitengewoon subtiel zijn over deze kwestie, en ze zijn charmant, ze zijn gelukkig en ze leven ten volle. En zelfs de meest eigenzinnige persoon van buiten zou er niet aan denken te zeggen: "Je uiterlijk is mooi, maar het is allemaal kunstmatig." Als het harmonieus is, als het iemand naar een gelukkig leven duwt, dan is daar volgens mij niets mis mee. Zou het niet beter zijn als een persoon die ontevreden is over zijn uiterlijk, zonder eraan te hebben "gewerkt", zou zijn als een inktvis die zwarte clubs van ontevredenheid om zich heen verspreidt. En dan betalen mensen voor dit verlangen naar hun idee van schoonheid met echt fysiek lijden. Het is geen fee die naar hen toe vliegt en alles in een oogwenk verandert - niet iedereen zal het pad van herstel durven te gaan. Trouwens, Bobby Brown had het idee dat het nu niet in de mode is om neuzen opnieuw te maken, je trots moet zijn op wat de natuur heeft gegeven.

Na het praten over neuzen, ontstaat natuurlijk "Cyrano de Bergerac", die je nu aan het repeteren bent in het Moscow Art Theatre. Tsjechov. Je bent een zeldzame gast op het theaterpodium. Maar als je groen licht geeft aan Mrozhek's "Emigranten" - het is begrijpelijk, Mrozhek is relevant. En Rostand met zijn "Cyrano de Bergerac" is over het algemeen bemost.

Yuri Chursin: Het stuk is niet bekend in ons ritme en er rijzen veel vragen. Maar des te interessanter is het proces van begrip. Voor mij is de kwestie van schoonheid zeer relevant, en dit is een van de thema's van Rostands toneelstuk. "Cyrano de Bergerac" is slechts de materialisatie van mijn gedachten over wat een kunstwerk is en wat niet. En Cyrano werd oorspronkelijk door de auteur neergezet als een onverzoenlijke verdediger van de beeldende kunst.

En bemost... ik weet het niet, voor mij is "Cyrano" zo'n brok taal! Onze vreemde tijd doet me denken aan de gravures van Piranesi, die de ruïnes van oude architectuur weergeven. Er is een gevoel dat monumentale kolommen uitsteken op de velden bedekt met een culturele laag, en wij, zulke kleine zwermende wezens, proberen onze cultuur op te bouwen over dit puin. Maar als nu een grote overstroming begint en dan terugkomt, blijft er praktisch niets van ons over. Alles zal verdwijnen als de elektriciteit plotseling uitvalt. Maar "Big Clay No. 4" blijft trouwens staan. En toekomstige mensen, die onze culturele laag uitgraven, zullen het vinden, ze zullen begrijpen dat het kunstmatig is gedaan: "Oh, de jongens probeerden een kunstwerk te maken!"

Waarom denk je dat we niet langer episch denken zoals onze voorouders?

bbabo.Net