In Zamoskvorechye, niet ver van de nieuwe Tretyakov-galerij op Krymsky Val, is het Museum van Pavel en Sergei Tretyakov geopend - dit is de meest innovatieve tak op het gebied van museumconcept en technologie in het systeem van "kleine musea" van de Tretyakov-galerij, die de afgelopen zeven jaar in ontwikkeling is geweest. De opening werd geraden door twee niet helemaal ronde data: de huidige 190ste verjaardag van de geboorte van zijn oudere broer en de 165ste verjaardag van zijn galerie vorig jaar.

Het is niet verwonderlijk dat er in Moskou - met zo'n overvloed aan herdenkingsappartementen, huizen en landgoederen - nog geen Tretyakov-huismuseum is geweest, nee. Het systeem van museumisering van de habitats van opmerkelijke figuren van alles in zijn klassieke vorm, vereeuwigd in het Dovlatov "Reserve", ontwikkeld in de Sovjettijd, en verzamelaars met beschermheren als klasse waren niet opgenomen in de toenmalige taxonomie van de grote en uitstekend. In de Sovjettijd bleek Pavel Tretyakov echter de enige verzamelaar te zijn wiens naam werd bewaard in de naam van het museum dat hij oprichtte (hoewel het museum dat in 1892 aan de stad werd geschonken de "City Art Gallery of Pavel and Sergei Mikhailovich Tretyakov" heette ”, na de revolutie bleef de jongere broer met zijn kosmopolitische interesses in kunst jarenlang in de schaduw van de oudere, een patriot van de Russische schilderschool). De galerie zelf fungeerde dus als het ware als zo'n gedenkwaardige plek. Bovendien had het museum, naast het grote archief dat verband houdt met de Tretyakovs (7 duizend items), ook een klein fonds met persoonlijke items - meubels en enkele memorabilia vastgelegd op foto's en memoires. Nu betreden ze echter het podium in een niet-inheemse omgeving.

Het houten herenhuis met twee verdiepingen in de 1e Golutvinsky Lane is de echte, authentieke geboorteplaats van Pavel en Sergei Tretyakov, maar ze hebben niet lang in het familienest gewoond, alleen de eerste tien jaar van hun leven. In het begin van de jaren 1840 verhuisde de familie Tretyakov uit Golutvinsky en het huis, later herbouwd en verdeeld in verschillende appartementen, begon te worden verhuurd. In 1918 werd het onroerend goed van Tretyakov genationaliseerd, de appartementen veranderden in gemeenschappelijke appartementen, vestigden zich pas in de jaren 1970, en gedurende tientallen jaren stond het herenhuis, dat in 1992 de status van historisch en cultureel monument van regionaal belang had gekregen, leeg. Allerlei beperkingen zijn verbonden aan deze status, die de Tretyakov-galerij, genoteerd in de Moscow Restoration - 2021-competitie, zorgvuldig in acht heeft genomen - de tentoonstelling bevat restauratiekuilen die de architecturale en constructieve binnenkant onthullen van dit gewone voorbeeld van Moskouse houten gebouwen uit het midden -19e eeuw. Wat betreft het opnieuw creëren van de atmosfeer, zo vriendelijk voor de meesters van het Sovjetmuseumwerk, het is gewoon onmogelijk, aangezien er geen bewijs is van het leven van de Tretjakovs in dit huis, en het is volkomen zinloos: het is onwaarschijnlijk dat de interieur van de denkbeeldige kinderkamer van de Tretyakov-jongens zal helpen om hun pad naar Vasily Surikov's "Boyaryna Morozova" of The Bathing of Diana van Camille Corot te begrijpen. Integendeel, het expositiescenario gaat ervan uit dat de kijker altijd het authentieke item kan onderscheiden van het delicate ontwerpwerk. Volgens Tatyana Gafar, hoofd van de ontwikkelingsdienst voor kleine musea in de Tretjakovgalerij, gaat dit museum niet over hoe de Tretjakovs leefden, maar over wie ze waren.

Wie ze waren, is gewijd aan een multimediale speelinstallatie in drie delen, namelijk kamers, op de begane grond. Het is bedoeld voor een enkele acteur, een toeschouwer die zich volledig zelfstandig, zonder hulp van een gids, kan onderdompelen in de geschiedenis van de familie, het familiebedrijf en de collecties - met behulp van goed gemaakte multimediaprogramma's. In het gedeelte "Familiealbum" wordt u uitgenodigd om aan een enorme interactieve tafel met een aanraakgevoelig tafelblad te gaan zitten en door de virtuele fotoalbums van talloze Tretjakovs, hun naaste en verre verwanten, te bladeren om verbaasd te zijn over hoe hecht de familie boom is uitgegroeid tot de culturele bodem van Rusland, en om erachter te komen welke banden dit zijn, wordt het geslacht geassocieerd met Tsjaikovski, Fet, Stanislavsky of Bakst. In het "Ondernemersarchief" bevindt u zich in het kantoor van textielfabrikanten en kooplieden, die met echt protestantse ijver de erfenis van hun vader vergroten, en, terwijl ze kantoorladen duwen, het apparaat bestuderen, dat niet alleen voorbeeldig is in termen van productie, maar ook sociale zekerheid - een kinderdagverblijf, een kleuterschool, een parochieschool, ziekenhuis, kraamkliniek, apotheek, hostel - New Kostroma Linen Manufactory. En in de "Collectiecatalogus" bevindt u zich in een virtuele museumopslag en vertelt u overzameling en constructie van de galerij - tegen de achtergrond van Moskou en het internationale artistieke leven. Familiewaarden, maatschappelijk verantwoord ondernemen, filantropie, patriottisme - dit alles lijkt in lijn te zijn met de laatste editie van de "grondbeginselen van het staatscultuurbeleid", maar als de kijker zich onderdompelt in de verhalen van Tretjakov, zal hij onwillekeurig opmerken wat een afgrond de toenmalige idealen en actuele propaganda.De tweede, "residentiële" verdieping zal diegenen behagen die in principe geen multimedia in het museum accepteren: dit is het "theater der dingen", dezelfde gedenktekens en archiefdocumenten die in de Tretyakov-galerij werden bewaard. Pavel en Sergei Tretyakov krijgen de helft toegewezen en elk wordt voorafgegaan door een ceremonieel postuum portret: Repinsky - Pavel Mikhailovich, Serovsky - Sergei Mikhailovich. In het midden van elke helft is een kantoor nagebouwd op basis van foto's en herinneringen: authentieke meubelsets, schilderijen, sculpturen en gadgets die elke held dierbaar zijn, steken af ​​tegen de bescheiden grijze achtergrond van de reconstructie van het interieur door de ontwerper. Het kantoor van Sergei Tretyakov (vanuit het huis aan de Prechistensky-boulevard) is rijker - hij bekleedde tenslotte belangrijke functies in het zelfbestuur van Moskou, werd gekozen tot burgemeester, stond bekend als een dandy en deze situatie werd zorgvuldig bewaard na de dood van de eigenaar door zijn oudere broer in een speciale herdenkingszaal in de galerie. Het kantoor van Pavel Tretyakov (van het huis in Tolmachi) is bescheidener, maar met ontroerende details zoals het favoriete houten paard van de beeldhouwer Klodt of porseleinen speelgoed voor kinderen dat door de achterkleindochter van de oprichter van het museum, Ekaterina Chochlova, aan de Tretjakovgalerij is geschonken, anno 2020. Beide broers ontmoeten elkaar van aangezicht in de "Musical Drawing Room", de centrale hal van de tweede verdieping, die het typische interieur met rode muren van de Tretjakov-galerij in Lavrushinsky reproduceert: één muur - Pavel Mikhailovich - is dicht opgehangen met schilderijen van de Russische school, de andere - Sergei Mikhailovich - schilderijen van Europeanen, voornamelijk Fransen (doeken van Kamil Corot, Jean-Francois Millet, Theodore Rousseau en andere groten werden genereus overgebracht naar de Tretyakov-galerij voor tijdelijke opslag van het Pushkin State Museum of Fine Arts ).

De "Musical Lounge" is klein en meer bedoeld voor lezingen dan voor concerten, maar het is een echt plechtig akkoord van de hele expositie. Dit is eigenlijk de enige plek in Moskou waar, hoewel op een klein aantal punten vanwege de grootte van de zaal, beide collecties duidelijk worden vergeleken, tijdens het leven van Pavel Tretyakov verenigd als onderdeel van de Tretyakov Gallery in Lavrushinsky Lane, maar gescheiden halverwege de jaren twintig: Europese kunst uit de collectie van Sergei Tretyakov verspreid naar andere musea. Het lijkt erop dat tegen de achtergrond van de avant-garde ontmoetingen van Sergei Shchukin en Ivan Morozov, de jongere Tretjakovs Barbizons en Nederlanders verbleken. Hier zien we echter met eigen ogen dat de Tretyakov-verzamelaars, ondanks al het verschil in karakter en temperament waarover we al zijn verteld, elkaar verbazingwekkend aanvulden, alsof ze de Russische realistische school de juiste Europese richtlijnen aanwees. En we begrijpen hoe de verwijdering van dit westerse element het hoofdmuseum van de nationale school verarmde. U kunt het meest complete beeld van beide collecties krijgen uit het kolossale wetenschappelijke werk van Tatjana Yudenkova, de belangrijkste Tretyakov-expert op het gebied van de Tretjakovs: de tweedelige editie, gepubliceerd voor de opening van het Pavel en Sergei Tretyakov Museum, is niet alleen de meest nauwgezette geschiedenis van de collecties, maar ook een soort catalogue raisonne van de galerij ten tijde van het overlijden van senior Tretjakov, dat wil zeggen voor 1898, met een gedetailleerde aanduiding van de plaatsen waar bepaalde Tretyakov-dingen werden overgebracht tijdens de bouw van het Sovjetmuseum - en dit is de ruimte van de hele voormalige USSR.

Natuurlijk, zelfs in de kantoren en de "Musical Drawing Room" is er niet dat duizelingwekkende gevoel van authenticiteit dat de twee oudere "kleine musea" van de Tretjakovgalerij vult, gewijd aan andere broeders die een belangrijke rol speelden in het leven van de galerie, namelijk Viktor en Apollinary Vasnetsov. Er zal geen effect zijn als je door de gangen van de eerste verdieping van het Viktor Vasnetsov House-Museum loopt, een fantastische hut gebouwd door de kunstenaar volgens zijn eigen project in de geest van nationale romantiek en ingericht met meubels en decoratieve items van Vasnetsov en Abramtsevo-productie, bevindt u zich in een onverwacht grote werkplaats op de tweede verdieping met gigantische doeken "Poems of Seven Tales". En er zal geen gevoel zijn dat de beroemde poolreiziger Vsevolod Vasnetsov letterlijk net het museumappartement van zijn vader, Apollinary Vasnetsov, heeft verlaten. Echter, vandaag, wanneer alle familiealbums zijn verplaatst naar het geheugen van een smartphone, zal dit gevoel van authenticiteit niet ver gaan, en de musea van beide Vasnetsovs moeten zichzelf voortdurend opnieuw uitvinden. Het gaat niet alleen om excursies, lezingen en tentoonstellingen, traditioneel en niet-traditioneel, gezien het inclusieve programma, verandert het museum-appartement van Apollinary Vasnetsov, tegelijkertijd een vooraanstaande Moskouse geleerde en hoofd van de Vyatka-gemeenschap, in een centrum van aantrekkingskracht voor verschillende lokale gemeenschappen. Ironisch genoeg zijn de huizen van de Vasnetsovs en de Tretyakovs samen verschillende culturele lagen in de archeologie van herdenkingsmusea, waar de stalinistische laag het diepst ligt (Viktor Vasnetsov House-Museum), daarboven bevindt zich de dooi-perestrojka (Apollinary Vasnetsov Appartement Museum) , en van bovenaf - moderniteit volledig bewapend met nieuwe benaderingen en technologieën (Museum van Pavel en Sergei Tretyakov). En deze musea zelf willen ook meteen gemuseumd worden - zoals monumenten van Sovjet- en post-Sovjetmuseum dachten.

bbabo.Net