Apple TV+ lanceerde de kantoorthriller The Separation, over een bedrijf dat chips in zijn werknemers implanteert die hun werkherinneringen scheiden van hun gewone. De serie werd geregisseerd en geproduceerd door Ben Stiller en met in de hoofdrollen Adam Scott, Britt Lower, John Turturro, Christopher Walken en Patricia Arquette. Filmcriticus Pavel Voronkov keek het hele eerste seizoen van "Separation" - en werd halsoverkop verliefd op deze show. Werk-privébalans, "werk-privébalans" is een concept dat zich voordoet als je vriend en lijkt te zijn gericht op het bereiken van innerlijke harmonie. Maar uiteindelijk is het gewoon een verschrikkelijk goed ding voor het kapitalisme: de werknemer is gelukkig en tevreden - de werknemer is uiterst efficiënt. De serie "Separation" interpreteert dit concept letterlijk: daarin is het kapitalisme zo gek geworden dat het een "separatie" -procedure heeft geproduceerd, waarbij een kleine chip in het menselijk brein wordt geïntroduceerd die werkgeheugens scheidt van gewone. Je komt naar kantoor - je bent een schone lei vol met bedrijfscultuur. Je bent klaar met je dienst - je hebt geen idee wat er de afgelopen acht uur is gebeurd. De autoriteiten hoeven niet meer bang te zijn dat u per ongeluk (of niet zo veel) teveel flapt en daarmee de geheimhoudingsverklaring schendt. Je wordt niet afgeleid van je werk door persoonlijke omstandigheden - die zijn er helemaal niet.
Gewapend met dit simpele maar boeiende concept, mixt Separation kantoorthriller met corporate satire en existentieel drama in de trant van The Truman Show en Eternal Sunshine of the Spotless Mind (niet alleen qua geest trouwens, maar ook qua niveau). Het resulterende ontwerp wordt op de rails van science fiction geplaatst, maar er moet rekening mee worden gehouden dat de realiteit deze rails onderweg verschuift: vandaag is het nog steeds iets uit het veld van Philip Dick, en morgen drijft het bedrijf van Elon Musk zijn magische chip aan in iemands brein - en arriveerde. Bovendien houdt Separation het ongelooflijke tot een minimum beperkt en concentreert het zich op menselijke verhalen, wat de show bijna onmiddellijk verslavend maakt, ondanks de extreem trage ontwikkeling.
Elk van de helden - werknemers van de obscure Lumon Corporation - heeft zijn eigen redenen om door de "scheiding" te gaan. De meest menselijk begrijpelijke ging naar Mark (Adam Scott), het kersverse hoofd van de afdeling macrogegevensverwerking (niemand begrijpt wat ze daar specifiek doen en in het algemeen in het hele bedrijf). Hij verloor een paar jaar geleden zijn vrouw, was niet in staat om met verdriet om te gaan en besloot van de gelegenheid gebruik te maken om het verlies 40 uur per week niet te herinneren - zo'n radicale optie om met zijn hoofd naar zijn werk te gaan. Mark de "innerlijke mens" voelt toch een soort spookachtig verlangen, maar kan het niet realiseren - en in algemene termen lijkt hij tevreden te zijn bestaan.
Zijn nieuwe afdeling Helly (hopelijk binnenkort geen weinig bekende kunstenaar Britt Lower), het meest verse product van de "scheiding", integendeel, is categorisch ontevreden over de huidige situatie. En zijzelf treedt op als haar belangrijkste tegenstander: je kunt formeel ontslag aanvragen, maar je "buitenstaander" moet het bevestigen, en de "buiten" Helly beschouwt haar "soulmate" niet als een volwaardig persoon wiens wensen het waard zijn om naar te luisteren .
Er zijn tal van van dergelijke bizarre botsingen in The Separation. De lokale wereldorde, die aanleiding geeft tot absurde en tegenstrijdige situaties (een van de belangrijkste plottriggers is een volkomen stom motiverend boek), is met verbazingwekkende grondigheid uitgedacht. Scenarioschrijver Dan Erickson, die met The Separation op de proppen kwam (dit is zijn debuutproject; er wordt beweerd dat hij na een succesvolle pitching op het hoofdkantoor van Apple pakketten ging bezorgen, aangezien hij toen als koerier werkte), bezorgde zijn collega's een indrukwekkend hoeveelheid extra tekst die niet gerelateerd was aan regels en beschrijvingen van scènes. Daarom zal bijna elke vraag die tijdens het kijken opkomt vroeg of laat van het scherm worden geuit: er zijn hier geen gaten - er zijn alleen mazen die de personages zullen proberen te gebruiken.
Het uitgangspunt van de show was Ericksons persoonlijke ervaring: nadat hij naar Los Angeles was verhuisd, veranderde hij van verschillende kantoorbanen. Van hen wilde hij één ding: de volgende acht uur loskoppelen en meteen aan het einde van de werkdag zijn. Deze gedachten waren beangstigend: het komt vaker voor dat een persoon droomt van het vergroten van de hoeveelheid tijd die voor hem beschikbaar is. Er zijn veel redenen voor dergelijke stemmingen, ook hier deed het kapitalisme zijn best: een zeldzaam kantoor doet het zonder een giftige atmosfeer, waar wantrouwen en angst heel doelbewust worden gecultiveerd, ook in een poging het natuurlijke proces van eenwording en collectieve verdediging van iemands rechten te voorkomen . Dit alles gaat stilletjes samen met hypocriete toespraken over een hogere missie, teamspirit en andere teambuilding (de serie verdraait deze verschijnselen tot het uiterste en brengt ze geestig over naar een religieus vlak: de oprichter van Lumon wordt afgeschilderd als een bijna goddelijke figuur, en delinquent werknemers worden gedwongen boetegebeden te lezen).Geregisseerd door Ben Stiller (bij het project was hij de hoofdproducent en regisseerde hij zes afleveringen, drie meer geregisseerd door de Ier Ife McArdle, die aan het nieuwe Brave New World werkte), maakt Separation tot een uitstekende show. Het schudt constant stemmingen en tonen, wat de permanente toon verbetert en je niet laat vervelen. Het is zowel griezelig als grappig. Ofwel hartverscheurend verdrietig, of onmogelijk ontroerend: het is moeilijk om iets zoeters voor te stellen dan de romantische lijn tussen de karakters van John Turturro en Christopher Walken (ja!).
Wat Divide de show niet alleen uitstekend, maar ook geweldig maakt, is de tandem van cameraman Jessica Leigh Gagne (die samenwerkte met Stiller aan de miniserie Dannemora Prison Break) en productieontwerper Jeremy Hindle ("Target One" en Detroit Katherine Bigelow ). Het waren deze mensen die erin slaagden om de vorm volledig in overeenstemming te brengen met de inhoud. De interieurs van Lumon zijn net zo interessant om in te graven als voor het verhaal; bij het zien van de lokale gebouwen, klampt het oog zich vast aan de alomtegenwoordige geometrische perfectie en bizarre anachronismen. Oude kathodestraalbuismonitors zoemen op desktops. Vintage filmcamera's. Versleten vinylspelers. Maar onder het plafond - moderne beveiligingscamera's.
De objectwereld van "Separation", alsof het de evolutie van helden volgt (de aanvankelijk verhoogde wanden van de kubussen lager naarmate de relatie tussen hen sterker wordt), lijkt conceptueel op het retrofuturisme van "Maniac" van Cary Fukunaga. Het kleurenpalet van de serie is echter het tegenovergestelde: in plaats van zure psychedelica is er een dominantie van ziekenhuiswit en rustgevend (meer precies, sussende waakzaamheid) groen. Als gevolg hiervan trekt de show altijd om te pauzeren, een screenshot te maken en het frame te verzenden om af te drukken.
Over het algemeen wil hij alleen maar verafgood worden: in "Separation" lijkt het erop dat er echt geen enkele fout is die op zijn minst enige aandacht vereist, hij zou alle prijzen moeten krijgen en op alle lijsten moeten worden gezet, dit is - nee grap - een instant klassieker. Als de show iets te verwijten valt, gaat het uit principe, dan misschien voor een volkomen schaamteloze cliffhanger in de finale (als er geen tweede seizoen komt, moet de hele Apple TV + onmiddellijk worden verspreid). Nou, om werkende ideeën in onvriendelijke handen te gooien. Maar dit is waarschijnlijk al na de oplossing van het probleem met de literatuur van Vladimir Sorokin.
bbabo.Net