De longlist van de Nationale Bestseller Award wordt deze week bekend gemaakt en het literaire seizoen in Rusland gaat van start. Het gebeurt elk jaar - eerst een lange lijst van National Best, dan een lange lijst van het Big Book, dan shortlists, lijsten met finalisten, eind mei worden de winnaars van de eerste prijs bekend gemaakt - niet de grootste, maar de meest originele en onafhankelijke, in feite de Nationale Bestseller, en aan het einde van het jaar, wanneer alles al duidelijk is voor iedereen, vat het logge en respectabele "Big Book" de resultaten samen. Zo leren we geleidelijk aan wat we het hele jaar moesten lezen en wat we niet lazen.

Het analyseren en zelfs eenvoudigweg herzien van lange lijsten - en op dit moment is zo'n Nationale Bestsellerlijst al bekend - is in de eerste plaats een lange en vervelende klus voor de lezer. Juist omdat deze lijsten lang zijn - elk 50 titels. Om niemand te vermoeien, heb ik besloten je te vertellen over drie Russische boeken die eind vorig jaar of helemaal aan het begin hiervan uitkwamen. Over boeken die je helpen februari door te komen en de lente tegemoet te treden met ongecontroleerde hersenkronkels - en het is nu niet gemakkelijk voor hem.

Boek één: Sergei Belyakov, Parijse jongens in het Moskou van Stalin.

Voor zijn monografie "Gumilyov's zoon van Gumilyov" ontving Belyakov zeven jaar geleden het "Big Book". Het is niet zo dat iemand hier gefixeerd is op het prijsproces, maar zie je, wanneer een moeilijk, zeer omvangrijk en thematisch specifiek boek de belangrijkste literaire prijs wordt toegekend, verheft dit de auteur tot de rang van degenen die gelezen moeten worden.

"Parijse jongens in het Moskou van Stalin" is een commentaar van zevenhonderd pagina's op het persoonlijke dagboek van Georgy Sergejevitsj Efron, de zoon van Marina Ivanovna Tsvetaeva. Georgy Sergejevitsj staat in de Russische cultuur bekend als Moore - zo noemden zijn moeder en al zijn kennissen hem.

Het lot van Tsvetaeva en haar familie is bekend. Ze verliet Rusland, ontmoette Sergei Efron, woonde in Parijs, maar keerde daarna terug naar Moskou. Onder druk van haar man, die samenwerkte met de NKVD. En onder druk van Ilya Ehrenburg. Het was 1938. De man werd gearresteerd, gevangengezet, neergeschoten. Dochter Ariadne diende 10 jaar en bracht daarna nog eens zeven jaar door in ballingschap, totdat ze werd gerehabiliteerd vanwege het ontbreken van corpus delicti. Tsvetaeva hing zichzelf op en haar zoon verdween in de oorlog.

Maar de dagboeken van deze zoon bleven - de dagboeken van Moore. En deze dagboeken zelf staan ​​bekend als een prachtig stukje literatuur. Moore was vroegrijp, zowel fysiek als intellectueel. En Sergei Belyakov haalde het hele tijdperk uit deze dagboeken. Hoe zagen de ijskraampjes eruit en hoe smaakte het? Was het voorjaar van 1940 goed in het Cultuurpark? Wat dacht de jonge Moore? Natuurlijk dacht hij aan vrouwen. Hoe kleedden de vrouwen zich die zomer? Welke parfums heb je gebruikt en hoeveel kosten die parfums? Hielden Sovjetburgers van ingeblikte krabben? Nee, ze hielden niet van en kochten niet, hoewel de toonbanken vol zaten met deze krabben en de prijs van een blikje van de duurste variëteit 9 roebel en 60 kopeken was. Ter vergelijking: een foxtrotleraar op een zomerdansvloer zou 1500 roebel per maand kunnen verdienen.

Marina Tsvetaeva verdiende bijna 4.000 roebel door transfers in 4 maanden. Het meeste geld moest worden besteed aan de grillen van Moore - hij had dringend een mooi leven nodig. Restaurants, champagne, wandelingen met een vriend Mitya Seseman - daarom de titel van het boek en "jongens" in het meervoud.

In een van de hoofdstukken van het boek leren we dat de Sovjetcondooms "Red Rezinshchik" 2 roebel en 50 kopeken per stuk kosten.

Kleine dingen? Nee, dit is het weefsel van de tijd, dat Sergei Belyakov verzamelde met draden, verbonden en gepresenteerd als een canvas. Soms grappig, maar in wezen natuurlijk tragisch. Een Parijse jongen die naast Moskou-ijs ook zelfmoord, evacuatie, strafrechtelijke vervolging, honger en dood van zijn moeder kreeg in de oorlog.

Boek twee: Tim Skorenko, Glass.

Sciencefiction is een genre dat complexer en tijdrovender is dan het lijkt. Elke auteur streeft ernaar om afstand te nemen van eenvoudig amusement naar zelfkennis, en zelfs verder naar de kennis van de wereld en zelfs verder - om het licht van de waarheid aan de lezers te brengen. En voor wie begint met een filosofische roman over alles, is dit puur technisch makkelijker. En degenen die fantastische actiefilms schrijven, moeten hun recht om in lijn te staan ​​met schrijvers die de geest beïnvloeden opknappen. Hoewel werken in sciencefiction vaak niet minder is.

Hiermee bedoel ik dat Skorenko een geslagen skelet neemt: er is een mysterieus en dodelijk fenomeen - Glas. Het heeft een bron en het absorbeert geleidelijk de wereld van noord naar zuid. Glas is zowel een artefact als iets onbegrijpelijks, en de heilige graal, en de steen der wijzen, en de dood zelf, en de stimulans van het leven. Glas is zowel een bewustzijnsfiguur als de kern van de wereld, alfa en omega, Gog en Magog.

Dit doek is bekleed met textuur - kou, vele meters sneeuw, jachtcaches, transparante dode mensen in de bomen, doorgangen die leiden naar een antwoord of naar de onvermijdelijke dood, vreselijke stoffige nederzettingen met blinde huizen en afbladderende monumenten.De auteur lanceert helden in het resulterende gebouw - onberispelijke moordenaars, wanhopige onstuimige vrouwen (natuurlijk, prostituees, maar ook heiligen tegelijkertijd), drugsdealers, junkies, sinistere kinderen, een groep zoekers naar de bron van Glass. Deze groep bestaat zeker uit twaalf personen - ja, in sciencefiction is er ook plaats voor evangelische toespelingen. Maar het belangrijkste is dat in de ruimte van het boek niets gebeurt zoals gewoonlijk. Tijd verandert, en het verleden. Afstand is niet meetbaar. Het geheugen danst satanisch. Een mes fonkelt in de handen van het kind.

En dit alles begint op angstaanjagende wijze te lijken op beelden uit de kroniek van het afgelopen jaar. Eén doorlopende actiefilm - het boek verandert, als een echte pageturner, het beeld met de snelheid van de nieuwsfeed. Dit is de "zone" van de Strugatskys, en "Telluria" van Sorokin, en zelfs "Sakhalin Island" van Verkin. Een chronotoop die alleen in de fantasieën van de auteur lijkt te bestaan, maar als je goed kijkt, zie je hem achter een donker raam.

Boek drie: Maria Pankevich, The Valley of Beauty.

Ik zou willen zeggen dat dit gemakkelijk te lezen is: het boek is klein en geschreven alsof het met één aanraking is, 's avonds - en nu de laatste pagina. Maar dit is een zeer moeilijk te lezen, zij het een spannende.

De heldin in haar tienerjaren belandt, door de wil van een halfslachtige hysterische moeder, in een sektarisch internaat dat wordt gerund door academicus Shchetinin. Deze school ligt in de buurt van Novorossiysk en wordt bewoond door jongens en meisjes. De heldin zelf komt uit St. Petersburg, waar ze al een slokje alcohol, vroege kussen, clubconcerten en nachtelijke festiviteiten heeft genomen. Dit alles ging gepaard met een scheiding van de ouders, waarna de moeder dacht dat het beter voor haar zou zijn om een ​​dochter op een internaat te hebben, en niet buiten zichzelf. Blijkbaar, om het schuldgevoel enigszins te overstemmen, is gekozen voor het internaat met een voortgezette opleiding.

De moeder begint zich te gedragen als een buitengewoon oncharismatisch en onbeschoft dier - geen winterspullen voor haar dochter, geen geld, geen producten voor persoonlijke hygiëne. Wat verwijten en geschreeuw.

De school blijkt daarentegen een natuurlijke sekte te zijn, waar kinderen de hele dag moeten werken, ze vijf uur slaap krijgen, gevoed worden met caloriearm afval en in de pauzes als opvoeding , ze wrijven openhartig spel over wortels, heiligheid en vulgaire etymologie - "Raseya, omdat van" ra "- van de zon, evenals vreugde.

De toespraak van de leraren en de hoogste directeur bestaat uit wat tot op de dag van vandaag te horen is op webinars en andere informatie-zigeunermarathons van verlangens - "in het moment", "in de stroom", "aangezet", "gepassioneerd". En zo verder tot in het oneindige, wat elke minuut lijkt te zijn.

De heldin wordt omringd door voor de gek gehouden leeftijdsgenoten die zich haasten tussen dodelijke vermoeidheid en schuldgevoelens - dit is de basis van elke sekte, iedereen zou zichzelf als slecht en vies moeten beschouwen. Dit is een vacuüm van allesverslindend delirium. Het is mogelijk om elke domheid afzonderlijk te weerleggen, een beroep doend op filologie, geschiedenis, biologie. Maar wanneer de omringende realiteit uit deze onzin bestaat, ontbreekt het het lichaam aan gezond verstand om het gedoe te overwinnen.

Ondanks dat de hele tekst gebaseerd is op echte gebeurtenissen, weet Maria Pankevich creatieve oplossingen te vinden die de tekst artistiek maken. Dus distantieert ze zich vakkundig van horror door tienerromans, ontsnappingen, toezicht, seks, natuurlijk, seks en door te lachen. Door de allesoverheersende ironie. En de heldin wordt eerst vanuit de omringende horror de artistieke realiteit in gezogen en flitst dan lachend de echte wereld in.

De auteur geeft zijn persoonlijke mening, die mogelijk niet samenvalt met het standpunt van de redactie.

bbabo.Net