Arabia Saudyjska (bbabo.net), – Nowa wystawa Ayadi zawiera 19 obrazów i 30 szalików inspirowanych kulturą arabską

PARIS: W swojej najnowszej wystawie „My Silk Road” algierska artystka wizualna Salima Ayadi składa hołd swojemu dziedzictwu kulturowemu z 19 obrazami i 30 szalikami inspirowanymi między innymi architekturą islamu, wzorami ceramicznymi i fajansowymi oraz kaligrafią.

Wystawa została otwarta w Narodowym Muzeum Starożytności i Sztuki Islamskiej w Algierze 22 stycznia i potrwa do 13 lutego.

Ayadi ukończyła Szkołę Sztuk Pięknych w Algierze, uzyskując dyplom z komunikacji wizualnej w 1982 roku. Od ponad 37 lat tworzy obrazy na jedwabiu — technikę, którą zapoznała ją z przyjacielem artystą podczas podróży do Szwajcarii . Tworzyła dzieła sztuki i szaliki dla instytucji państwowych, takich jak Senat i Zgromadzenie Narodowe Ludu, czy dla dużych firm, takich jak Sonatrach, Sonelgaz, Air Algeria, by wymienić tylko kilka.

„Dla instytucji narodowych pracowałem nad dziedzictwem kulturowym i historycznym Algierii, która jest szczególnie bogata. Moje prace przedstawiają krajobrazy i pomniki wszystkich regionów algierskiej kasby, Tassili n’Ajjer na południowym wschodzie czy berberyjskie wzory Kabylii – mówi Ayadi bbabo.net. „Te kreacje zostały wystawione, a niektóre z nich zostały zaoferowane zagranicznym partnerom”. Jej prace były pokazywane na licznych wystawach zbiorowych i indywidualnych zarówno w kraju, jak i w Libii, Maroku i Iranie.

Jej pierwsza indywidualna wystawa, która odbyła się w 2017 roku w Pałacu Kultury Moufdi Zakaria w Kouba, była wielkim sukcesem. „Ta wystawa (była bardzo ważna), ponieważ pozwoliła mi na interakcję i kontakt z publicznością” – mówi. W tamtym czasie jej nazwisko nie było szczególnie znane poza sceną artystyczną, ale szybko się to zmieniło. „Byłem bardzo mile zaskoczony ciepłym przyjęciem mojej pracy przez publiczność, zachęcając mnie do dalszego uprawiania tej dyscypliny” – mówi Ayadi.

„Dyscyplina” to szczególnie trafne określenie na wybrane przez nią medium. „Malarstwo jedwabiem opiera się na dość trudnej i złożonej technice. Rzeczywiście, ta tkanina – gładka i wyrafinowana – jest tak samo delikatna, jak jest (nieprzewidywalna)” – wyjaśnia Ayadi. „Na początek musisz przygotować rysunek, narysować kreskę konturówką — tą grubą gumą o półprzezroczystym wyglądzie, zwaną „gutaperką”. Technika ta pozwala ograniczyć dyfuzję koloru poza obszar roboczy, na którym można tworzyć wzory i nakładać kilka kolorów bez ryzyka ich pomieszania. Ten krok jest szczególnie trudny, każdy błąd jest fatalny, ponieważ nie można go naprawić ani usunąć.”

Każdy obraz powstaje w serii etapów, z których każdy ma swoje potencjalne pułapki. Ayadi mówi, że jej wybór kolorów — czerwienie, błękity i zielenie są szczególnie lubiane — opiera się na idei stojącej za każdym obrazem. Po zakończeniu procesu selekcji może zabrać się do pracy — często żmudny proces.

„Trzeba być drobiazgowym i cierpliwym przez cały czas realizacji pracy” – ostrzega.

Za każdym dziełem kryje się jej namiętna miłość do swojego algierskiego dziedzictwa oraz bogatej i różnorodnej kultury jej kraju. Obecnie poza wystawą „Mój Jedwabny Szlak” koncentruje się na wydaniu książki ze swoimi pracami, którą ma nadzieję wydać w przyszłym roku.

„To projekt bliski mojemu sercu” – mówi. „Obejmie prace, które pokazują bogactwo i różnorodność dziedzictwa kulturowego wszystkich regionów Algierii”.

bbabo.Net