O renovado Festival Epiphany terminou no Novaya Opera Theatre. Como acorde final conduzido por Valentin Uryupin, interpretado por duas sopranos (Irina Bozhenko e Maria Buynosova), a orquestra e o coro do teatro, pela primeira vez na Rússia, Simone's Passion (chamada neste caso Simonov's Passion) pelo finlandês -O compositor francês Kaya Saariaho soou. Julia Bederova fala sobre som e significado.
A Paixão de Simone (La Passion de Simone) foi apresentada pela primeira vez em Viena em 2006 em uma versão do diretor por Peter Sellars e desde então tem sido apresentada quase todos os anos em vários palcos ao redor do mundo. No centro de uma das obras-chave da música moderna europeia está Simone Veil, francesa de origem judaica, bolchevique sem partido, pensadora cristã, mística, filósofa, participante da Guerra Civil Espanhola e da Resistência Francesa, que voluntariamente condenou-se à morte por doença e fome como sinal de compaixão pelas vítimas, guerra e como prova das teses de sua própria filosofia. A dramaturgia musical da partitura para orquestra com composição expandida de percussão, coro, recitador (esta parte pode soar em fita, como desta vez), solo de soprano (na Ópera Novaya a parte é dividida em duas vozes) e eletrônica é harmoniosa e proporcional - esta é uma "maneira musical" (estamos falando da procissão ao Gólgota) em 15 partes - "paradas". Saariaho traduz assim num plano simbólico a história da vida, textos, sofrimento e morte de Simone Weil. Esquematicamente comprimido e direto, combinando a prosa da narração cotidiana e a poesia das proposições filosóficas sobre o poder da luz, gravidade e superação do último através do sofrimento, a história soa ao mesmo tempo fascinante e dramática. A ideia de um diálogo com o passado (a soprano se refere a Simone como “uma irmã mais velha, mais nova que se recusava a envelhecer” com perplexidade, simpatia, acusações e reverência) aguça o drama, mas também endireita as linhas individuais.
Kaia Saariaho é um dos compositores mais procurados na Europa não só em concerto, mas também no teatro. Portanto, o apelo da Ópera Novaya à sua música sob o slogan do festival "Nova Música - Novos Significados" é natural e lógico. Afinal, Saariaho é completamente desconhecida na Rússia (como, aliás, a própria Simone Weil é pouco conhecida). A única exceção é a encenação de sua ópera de maior repertório, Love from Afar, no Ural Opera Ballet Theatre. Na Ópera Novaya, em diálogo com Saariaho, decidiram seguir o caminho do concerto, ao mesmo tempo que construíram um belo arco francófono com a música de Massenet na abertura, mas aqui, embora não tão claramente como em Cinderela, o público novamente não ficou sem teatralização. Pelo menos os figurinos e a maquiagem da soprano na linguagem cênica pareciam nos dar significados adicionais, porém, é difícil dizer quais: calças, tops, ombros nus, gravatas masculinas no pescoço nus poderiam, de fato, falar sobre coisas completamente diferentes, do feminismo ao erotismo.
Profissionalmente fundado de forma europeia e ao mesmo tempo único em estilo, o trabalho de Saariaho de certa forma responde à agenda feminista e serve como combustível para ela. Os personagens principais da maioria de suas obras musicais e dramáticas são mulheres, ela mesma entrou no panteão de compositores europeus, como que por duas cotas ao mesmo tempo - das províncias do norte e das mulheres. No entanto, brilhantemente assimilado à tradição francesa, experiente em técnicas e estilos progressivos, da nova complexidade ao espectralismo, e dando-lhes uma nova sonoridade, Saariaho sempre soou mais amplo do que agendas estreitas, especialmente quando se virava diagonalmente em relação às direções principais. Seu impressionismo refinado de desenho expressionista fez dela uma espécie de sucessora de Debussy e Schoenberg do final do século 20 - início do século 21.
Uma fantástica paleta de cores, um perfil sonoro escuro e ao mesmo tempo luminoso de dentro, um equilíbrio singularmente escrito de instrumentos e vozes, pistas solo e coral, som orquestral e eletrônico, o pulso sem fim da procissão com estruturas agora acelerando , agora congelando dentro dele e ao mesmo tempo sentindo ondas rolando – em uma palavra, tudo relacionado à primeira parte do slogan do festival sobre “música nova” na Ópera Novaya causou uma ótima impressão. Outra coisa é a segunda parte sobre “novos significados”.
bbabo.Net