Durante a guerra e os ataques aéreos alemães a Moscou, esta masmorra serviu como abrigo antiaéreo. Ainda se parece com catacumbas, mas é usado como plataforma de arte. Na penumbra da galeria Bomba, cada quarto brilha com sua própria luz misteriosa - verde, roxo, vermelho. Uma das salas deste espaço sobrenatural é habitada por centenas de cogumelos cantores. Esta instalação de Sergei Katran define o tema de todo o projeto "A Thousand Handshakes".
Cada cogumelo de cerâmica foi criado com a ajuda de um gesto amigável - o artista segurou o barro na mão, como se saudasse o material, e depois o pressionou com a palma da mão, para que o cogumelo tivesse um chapéu. A ideia é cristalina e tão relevante como sempre - trata-se de ajuda mútua, amizade, relações lineares em uma sociedade livre de hierarquia, comércio e regras - como um lugar onde uma instalação multimídia total está localizada.
A epígrafe da instalação multimídia é uma parábola chinesa escrita em azulejos de cerâmica usando hieróglifos. Esta história fala sobre dois coelhinhos que corriam alegremente pela clareira, colhiam cogumelos e não sabiam se preocupar. Então um deles pensou sobre o sentido da vida, e depois do segundo, ambos ficaram tristes, começaram a perguntar a todos os animais sobre a essência do ser, mas ninguém deu uma resposta.
E então uma lebre se lembrou de todos os infortúnios que eles tiveram que suportar: como as raposas os atacaram, como eles morreram de fome após uma seca, e então eles não pensaram no sentido da vida, mas pensaram em como sobreviver. “Agora estamos cheios, há suprimentos suficientes, os animais não nos ofendem, o clima está quente, vivemos felizes! Mas por algum motivo estamos procurando o sentido da vida ... Acontece que agora o perdemos?”, resumiu uma das lebres. A natureza é mais inteligente e gentil do que nós, pessoas que se consideram governantes do mundo e constroem regras complexas e sistemas de relações na sociedade. É disso que trata todo o projeto.
Na sala ao lado encontramos uma acolhedora sala de estar, montada a partir de móveis e detalhes de interiores que estavam à mão da artista Natalia Timofeeva. Essas coisas soviéticas, talvez, lembrem os tempos em que este lugar foi usado como abrigo antiaéreo durante a guerra.
Em outro salão com teto baixo, uma sequência de 14 números brilha em carmesim no chão. Esta é uma geolocalização de um ponto de arte incomum no mapa de Moscou, localizado no território do centro de indústrias criativas "Fabrika". E no corredor final encontramos o personagem principal - um micélio, que parecia ter crescido sozinho nessas catacumbas. Uma música estranha soa aqui, uma reminiscência de ruído alienígena (o som do projeto foi escrito pelo músico Oleg Makarov).
– Nesta instalação, Sergei e eu estamos falando sobre auto-organizações artísticas de base, que, como cogumelos, aparecem aleatoriamente em lugares que lhes são confortáveis. A sala de estar cria um espaço privado onde nem todos podem entrar, mas um círculo íntimo de artistas, mas aqui faço esta zona visível e aberta a todos. A geolocalização é como uma âncora, é um dado permanente que identifica a localização do nosso “cogumelo-arte”, onde os artistas podem se comunicar e pensar livremente”, diz Natalya Timofeeva.
Não é por acaso que os cogumelos se tornam o principal leitmotiv do projeto. Este é um reino especial que tem sinais de plantas e animais. Sergei Katran, não apenas um artista, mas um biólogo, seguindo muitos pesquisadores mundialmente famosos, acredita que os cogumelos são capazes de dotados de inteligência e emoções alternativas. E o mundo deles é muito mais justo que o nosso - não há hierarquia nele, é um reino de oportunidades iguais. O catador de cogumelos é uma espécie de modelo de sociedade descentralizada.
Katran fez os primeiros cogumelos de cerâmica com a ajuda do principal gesto de cooperação - um aperto de mão - há vários anos. Agora ele tem mil desses cogumelos em sua coleção. Sergey também tem um co-autor - Kombucha chamado Opyonika, e ela tem sido um membro proeminente da cena artística russa. Como? É que Katran toma uma bebida com kombucha todas as manhãs, e as bactérias que entram em seu corpo começam a agir sobre ele e infectam Sergey com novas ideias artísticas, diz ele. A Openika também ajudou nessa instalação.
Vale acrescentar que muitas tendências globais se refletem nesta história anárquica de arte de cogumelos. Tomemos, por exemplo, a ideia de uma escultura de marca de mão. Um método semelhante foi usado por Urs Fischer, o autor de Big Clay No. 4, que foi instalado em Bolotnaya Embankment e tornou-se objeto de extensa discussão.
No entanto, a ideia de Fischer é diferente - o suíço pensa no ato de criação como tal, e Katran - sobre interação social, amizade construída, assistência mútua e abertura. Mas o gesto é semelhante, embora com uma mensagem diferente. A propósito, o artista russo não conhecia a escultura de Fischer quando iniciou sua série. O segundo ponto importante é que Katrana, com sua ideia de mundo biocêntrico, que vive nele há mais de um ano, entrou em uma nova corrente: a curadora da 59ª Bienal de Veneza, Cecilia Alemany, também acredita que a era do Antropoceno passou, a ideia de superioridade humana está ultrapassada, chegou um novo tempo. O caminho para conexões sociais lineares é novamente mais relevante do que nunca. Então parece que no underground livre com o nome pacífico "Bomb" a verdade de uma nova era está nascendo...
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