Rusia (bbabo.net), - Actorul Yuri Chursin pare să fie la mare căutare în aceste zile. A jucat într-una dintre nuvelele antologiei romantice „Blind Valentine’s Day”, care se lansează pe ecranele rusești pe 3 februarie. În martie, Teatrul de Artă din Moscova. Cehov ca Cyrano de Bergerac, îndrăgostit deznădăjduit. Și conversația cu actorul s-a dovedit a fi nu doar despre ciudateniile dragostei. Mai degrabă, despre modul în care informațiile se depreciază într-o lume schimbată și timpul se pierde. Și de ce este atât de ușor în zilele noastre să „ștergi” JK Rowling și să argumentezi despre meritele lui „Big Clay #4”. Ce crede Yuri Chursin despre asta - sa dovedit a fi interesant.

Yuri, din moment ce acțiunea filmului care a fost lansat pe ecrane are loc de Ziua Îndrăgostiților, nu pot să nu întreb: iei această zi în serios ca pe o sărbătoare?

Yuri Chursin: Acesta este mai mult un motiv pentru o declarație de dragoste, jucăria este atât de drăguță. Mi-a plăcut întotdeauna cum s-a întâmplat în copilăria mea și îmi place cum se întâmplă astăzi cu copiii - un fel de vacanță cupidon cu inimi nesfârșite. La maturitate, dragostea nu se strigă pentru a evita vulgaritatea.

Aceasta este o comedie - și ați recunoscut că vă simțiți nesigur în acest gen. Deși au jucat, de exemplu, în „Primadonnas” homerice de pe scena Teatrului de Artă din Moscova. Cehov.

Yuri Chursin: Chiar și acum mi se pare că comedia nu este chiar genul meu. Dar, în primul rând, povestea pe care am citit-o în scenariu nu a fost în mod deliberat comică. Și în al doilea rând, acest gen a fost împărțit în comedie repetă și comedie situațională. Aici în ultimul mă simt mai liniştit.

Care este esența poveștii tale de dragoste cu Veronika Timofeeva în „Ziua Îndrăgostiților”?

Yuri Chursin: Faptul că oamenii caută adesea un partener care cred că li se potrivește cel mai bine. Și fericiți sunt complet contrariile. Și ceea ce eroina pasajului nostru i-a supărat pe tineri, ca și în personajul meu - nepoliticos, deștept, direct, care nu se îndoiește de el însuși și de deciziile sale - este intrigant, captivant și, în cele din urmă, duce la fericirea familiei. Deci trebuie doar să ai încredere în soartă.

Dacă Ivan al tău este atât de inteligent, de ce este barman?

Yuri Chursin: Aceasta este alegerea lui. De fapt, această întrebare m-a chinuit în copilărie: de ce o persoană atât de fermecătoare și inteligentă precum Gosha din filmul „Moscova nu crede în lacrimi” este un lăcătuș. Cam de asta Ivan al meu este barman. Rolul, de altfel, deși mic, dar era ceva de jucat. Chiar și fără o luptă, și una serioasă, nu ar fi putut. În plus, am luat o lecție de barman, așa că acum pot îngrădi cu sticle.

Adică un film despre faptul că nimic nu se întâmplă întâmplător. Crezi și tu în asta?

Yuri Chursin: Aproape orice fizician, matematician, angajat în științe exacte, ajunge la providență, la plan divin și la faptul că totul nu este întâmplător. Așa cum a fost scris într-o carte: cel mai amuzant lucru este că o persoană trebuie să învețe să facă alegeri și să ia decizii și, în același timp, să-și amintească mereu că, de fapt, poate nu există de ales. Aceste interesant pentru mine, pentru că oferă libertatea de a privi realitatea înconjurătoare.

În esență, orice rol poate fi un declanșator de gândire, chiar dacă este un roman de vacanță. Și ce gânduri a sugerat versiunea modernă a „Cocoșului” lui Pușkin – tot povestiri, dar deja în almanahul „Poveștile lui Pușkin. Pentru adulți”?

Yuri Chursin: Există un număr mare de subiecte diferite deschise. De exemplu, anularea, cultura anulării care a acoperit acum lumea - se dovedește că o persoană este atât de ușor de luat și de anulat, precum JK Rowling, care a fost „șters” de peste tot pentru că a spus o frază într-o postare personală.

Și chiar și de la aniversarea propriului său descendent, Harry Potter ...

Yuri Chursin: Și sa dovedit a fi atât de simplu, chiar și cumva obișnuit. Dar, înțelegând istoria anulării, pe care am jucat-o în Petushka, a devenit clar că, în general, toate acestea s-au întâmplat deja. De fapt, ce diferență face, ești scos de pe rețelele de socializare sau expulzat din oraș, ca în Atena Antică sau în Europa medievală. În vremea sovietică, era al 101-lea kilometru. Aceeași poveste - „ai plecat” și ești condamnat. Așa că a fost amuzant – acest sentiment dublu că lumea pare să se schimbe, dar de fapt toate regulile jocului rămân aceleași, doar „acoperirea” se schimbă.

Și în afara contextului rolurilor, ce subiecte vă pasă?

Yuri Chursin: O astfel de întrebare: cum să distingem o substituție de una adevărată? Unde este sus și unde este jos, unde este subțire și unde este dens. De exemplu, te regăsești la un concert de muzică clasică și simți când canalul unor manifestări superioare este deschis și când este închis. De fapt, nu există niciun secret în asta, totul ține de talentul unei persoane, indiferent dacă este dirijor de artă pură. Dar sunt atât de mulți oameni talentați în jur și atât de multe substituții care sunt în general acceptate ca „artă adevărată” încât ai nevoie de o voce interioară personală, sau ceva, pentru a înțelege unde propriile sentimente nu te înșală.În ceea ce privește „înlocuirea” – în acest context, ce părere aveți despre senzaționala sculptură „Big Clay No. 4” a elvețianului Urs Fischer, instalată în centrul Moscovei? Aceasta este artă sau o înlocuire pentru dvs.?

Yuri Chursin: Pentru mine, arta este ceva care provoacă un flux în privitor, mental, emoțional, devine diapazonul existenței tale. Nu înțeleg de ce sculptura, care a apărut temporar la Moscova, a provocat un astfel de val de negativitate: este un obiect de artă care lucrează asupra emoției. Picturile lui Jackson Pollock, create prin vopsea care curge pe o pânză întinsă pe podea, au fost de multă vreme recunoscute drept opere de artă. În cazul sculpturii lui Urs Fischer, vorbim de spontaneitatea formei, de fixarea ei. E ca o fotografie, de altfel. Asistăm acum la două povești - deprecierea informațiilor și pierderea timpului. Și mi se pare că pierdem timpul din cauza fotografiei.

Fotografia economisește timp?

Yuri Chursin: Nu păstrează, ci cimentează, îl face moartă. Materia vie a timpului se schimbă constant, curge, iar fotografia, ca un capac de sicriu, trântește această secundă vie. Instagram, albume foto pe internet care au crescut și au devenit comunicare, mă simt ca o energie moartă. Tot ceea ce a fost este doar o parte din fluxul vieții și nu ar trebui să ne agățăm așa. Este foarte important pentru mine să fiu conștient de aici și acum.

Ce înțelegeți prin devalorizarea informațiilor?

Yuri Chursin: Faptul că am ajuns la un punct în care informațiile se anulează de la sine. Referitor la același fapt, putem obține două fluxuri de informații echivalente și absolut opuse. Ca urmare, informația a încetat să mai fie o resursă valoroasă. Și în această devalorizare informațională, sunt doar foarte interesat de ceea ce este atunci un adevărat dirijor și ce nu este.

Dacă vorbim de substituție, atunci aceasta se aplică nu numai artei sau pseudo-artei, ci și, să spunem, relației de aparență, generată de cultul frumosului și tinereții. Este necesar să intervenim în treburile naturii și să „îmbunătățim” fața?

Yuri Chursin: Cred că acesta este mai mult despre modul în care o persoană se raportează la realitatea înconjurătoare. Am văzut oameni care sunt extrem de subtil în această problemă și sunt fermecați, sunt fericiți și trăiesc viața la maxim. Și nici cea mai captioasă persoană din afară nu s-ar gândi să spună: „Înfățișarea ta este frumoasă, dar totul este artificial”. Dacă este armonios, dacă împinge o persoană la o viață fericită, atunci, mi se pare, nu este nimic rău în asta. N-ar fi mai bine dacă o persoană nemulțumită de înfățișarea sa, fără să fi „lucrat” la el, ar fi ca o sepie care răspândește în jurul său cluburi negre de nemulțumire. Și apoi, oamenii plătesc pentru această dorință pentru ideea lor de frumusețe cu suferință fizică reală. Nu este o zână care zboară spre ei și schimbă totul într-o clipă - nu toată lumea va îndrăzni să treacă pe calea restaurării. Apropo, Bobby Brown a avut ideea că acum nu e la modă să refaci nasuri, trebuie să fii mândru de ceea ce a dat natura.

După ce am vorbit despre nasuri, apare în mod natural „Cyrano de Bergerac”, pe care acum îl repeți la Teatrul de Artă din Moscova. Cehov. Ești un invitat rar pe scena teatrului. Dar când le dai voie „Emigranților” lui Mrozhek - este de înțeles, Mrozhek este relevant. Iar Rostand cu „Cyrano de Bergerac” al său este în general mușchi.

Yuri Chursin: Piesa nu este familiară ritmului nostru și apar multe întrebări. Dar cu atât mai interesant este procesul de înțelegere. Pentru mine, problema frumuseții este foarte relevantă, iar aceasta este una dintre temele piesei lui Rostand. „Cyrano de Bergerac” este doar materializarea gândurilor mele despre ce este o operă de artă și ce nu este. Și Cyrano a fost stabilit inițial de autor ca un apărător ireconciliabil al artei plastice.

Și mușchi… nu știu, pentru mine „Cyrano” este un astfel de bulgăre de limbaj! Timpul nostru ciudat îmi amintește de gravurile lui Piranesi, care înfățișează ruinele arhitecturii antice. Există senzația că coloane monumentale ies pe câmpurile acoperite cu un strat cultural, iar noi, astfel de creaturi minuscule care roiesc, încercăm să ne construim cultura peste aceste moloz. Dar dacă un mare potop începe acum și apoi se întoarce, practic nu va mai rămâne nimic din noi. Totul va dispărea dacă electricitatea se oprește brusc. Dar „Big Clay No. 4”, apropo, va rămâne. Iar oamenii viitori, săpandu-ne stratul cultural, o vor găsi, vor înțelege că s-a făcut artificial: „Oh, băieții au încercat să creeze o operă de artă!”

De ce crezi că am încetat să mai gândim epic ca strămoșii noștri?

bbabo.Net