Bbabo NET

Artă Știri

Lacrimi amare de corectitudine politică

Berlinale a început cu filmul lui Francois Ozon „Peter von Kant”, iar unul dintre primii din competiție a prezentat „Rimini” de Ulrich Seidl. Andrei Plakhov a atras atenția asupra suprapunerii în munca a doi regizori europeni de seamă.

Apelurile nominale sunt destul de neașteptate - deoarece acești doi autori sunt polar departe unul de celălalt. Seidl austriac a ieșit din filme documentare cu căptușeală antropologică și socială, francezul Ozon iubește elementele de joc, farsele literare și cinefile. În plus, Ozone adoră inversiunile de gen și iată, apropo, celebrul film al lui Rainer Werner Fassbinder „Bitter Tears of Petra von Kant”.

În original, o creatoare de modă de succes, toate din tablă, renunță atunci când se îndrăgostește de o tânără frumusețe care își face carieră prin sex.

În noua versiune, designerul de modă se transformă într-un regizor de film scandalos, în care Fassbinder însuși este ușor de ghicit. El a scris acest scenariu în timpul unui zbor de douăsprezece ore de la Munchen la Los Angeles pentru a-și acoperi pasiunea într-un mod voalat.

Regizorul iubitor era tocmai pe drum de la un roman la altul: mai întâi, actorul negru bavarez Günther Kaufman a fost obiectul pasiunii sale, apoi marocanul El Hedi ben Salem. De aici provine acest nume de familie în filmul lui Ozon, iar din piesa lui Fassbinder vine o poveste despre un iubit de culoare pe care Petra (sau Peter) este gelos.

Ozone, cu ușurința sa ironică obișnuită, a jucat o poveste în care sentimentalismul german, nu străin lui Fassbinder, și sarcasmul furibund se ciocnesc. În franceză jovial a arătat geniul actor german Denis Menoche. El este asistat de Stefan Krepon, care îl portretizează pe servitorul fără cuvinte al lui Charles cu umor hilar și tragedie ascunsă, precum și Khalil ben Gharbia în rolul senzualului tânăr arab Amir ben Salem, care schimbă rapid Fassbinder-ul condiționat în Zeffirelli-ul condiționat. Prototipul feminin al acestei seducție vie a fost interpretat de tânăra Hanna Shigulla; aici bătrâna muză a „motorului cinematografiei germane” este întruchipată în mama sa. Iar Isabelle Adjani apare ca vedeta de film iconică al cărei portret împodobește dormitorul lui von Kant, dând loc portretelor provocator de pline de farmec ale lui Amir ca martir creștin torturat.

Asemenea lui Fassbinder, varianta lui Ozon are o notă satirică despre cei faimoși și bogați, dar și plâng. Diferența este însă mare: Fassbinder și-a scris scenariul cu sângele inimii sale, Ozone cu un stilou cinefil ușor.

Despre „Rimini” de Ulrich Seidl nu se poate spune nici primul, nici al doilea. Eroul filmului, cântărețul cu voce dulce Richie Bravo (Michael Thomas), a intrat în circulație și lucrează part-time la un hotel dintr-o stațiune italiană în timpul sezonului de jos. Aici vin vechii săi admiratori, pe care îi fermecă cu cântece cândva la modă și maniere macho, încântă elita în pat și deloc dezinteresat. Din când în când, tatăl său fascist, care moare într-un azil de bătrâni, invadează viața unui gigolo destul de ponosit (actorul Hans-Michael Rehberg chiar a murit acum cinci ani, filmul a fost filmat și pregătit atât de mult timp). Și într-o zi bună, fiica de optsprezece ani Richie apare cu un iubit oriental cu barbă și un grup de sprijin suspect.

Seidl este un maestru remarcabil al sintezei documentarului și ficțiunii. Dar de data aceasta, priceperea eșuează: filmul nu este construit în mod dramatic, târât, iar bustul cu cântece îl transformă într-un fel de muzical strâmb.

Comploturile atât cu tatăl, cât și cu fiica nu sunt pe deplin elaborate, iar scenele de sex senil, în ciuda bogăției personajelor, nu poartă elementul de provocare, cu care Seidl a fost atât de generos. Da, bogații sunt singuri, iar actorii sunt cinici, aceasta nu este o știre. Dar în filmele anterioare ale regizorului austriac a existat cel puțin un episod-simbol întors. Aici totul este raționalizat, aproximativ și deci banal.

Lacrimi amare de corectitudine politică