Bbabo NET

Общество Новости

Ода горячему металлу

Из-за того, что мир перевернулся с ног на голову и вызвал задержки, 10-й и долгожданный фильм Уэса Андерсона «Французский диспетчер» наконец-то доступен в Таиланде после выхода в прокат в США в октябре прошлого года. Теперь его можно транслировать вместе с семью другими классическими играми Андерсона исключительно на Disney+ Hotstar.

Как и его предыдущие фильмы, «Французский диспетчер» привлекает прежде всего тем, что он наполнен звездами и наполнен волшебными кинематографическими впечатлениями, такими как стильные пастельные визуальные эффекты, причудливые ракурсы камеры и дизайн, похожий на детский сборник рассказов. Эта взаимосвязанная антология, разделенная на главы, была вдохновлена ​​любовью Андерсона к The New Yorker, еженедельному журналу, который он читал в подростковом возрасте.

Фильм служит любовным письмом Андерсона журналистам, а некоторые персонажи и события в фильме основаны на реальных эквивалентах из журнала. В фильме представлены персонажи, работающие в вымышленном французском городе Эннуи-сюр-Блазе, французском аванпосте вымышленного американского журнала с корнями в Канзасе.

Артур Ховитцер-младший (Билл Мюррей) был редактором The French Dispatch с 1920-х по 1970-е годы, и его персонаж основан на Гарольде Россе, соучредителе The New Yorker. История начинается с внезапной смерти Артура после сердечного приступа. Согласно пожеланиям, выраженным в его завещании, выпуск журнала немедленно прекращается после выпуска последнего прощального номера. Наряду с некрологом Артура остальная часть команды также обращается к некоторым из самых известных историй в истории журнала, а именно к трем короткометражным фильмам, составляющим основу этой антологии.

Если вы являетесь поклонником творений Андерсона, то вам нечего здесь представлять, так как его визуальная подпись и стиль все еще нетронуты. С разнообразной цветовой палитрой фильм отправляет нас в путешествие по Скуке-сюр-Блазе, включая контраст между черным и белым на разделенном экране. Простой визуальный язык продолжается на протяжении всего фильма, и в каждом черно-белом воспоминании всплески цвета окутывают экран, как будто эти мимолетные моменты и ощущения из далекого прошлого задерживаются у персонажей в настоящем.

Первый из этих трех основных рассказов начинается с «Бетонного шедевра», в котором Тильда Суинтон играет главную роль в роли Дж.К.Л. Беренсен, писатель и арт-критик The French Dispatch. В нем рассказывается история давно находящегося в заключении художника-абстракциониста Мозеса Розенталера (Бенисио дель Торо), а также его музы и тюремного охранника Симоны (Леа Сейду) и торговца произведениями искусства с безумными глазами Жюльена Кадацио (Эдриан Броуди).

Вторая история, «Пересмотры манифеста», повествует о журналистке Люсинде (Фрэнсис МакДорманд), которая борется за свое место в формировании истории, ведя хронику молодежной революции во главе с Дзеффирелли (Тимоти Шаламе), студентом-революционером. И третий сегмент, «Частная столовая комиссара полиции», посвящен квир-писателю и гастрономическому критику Робаку Райту (Джеффри Райт).

Здесь огромный актерский состав. В то время как у некоторых большие роли, некоторые появляются только то тут, то там в качестве камео. Тем не менее, у каждого из них есть свой момент, чтобы проявить себя, поскольку даже небольшие роли исполняются таким образом, чтобы привлечь наше внимание и улучшить историю. Например, Сирша Ронан играет минимальную роль члена банды похитителей. Тем не менее, есть сцена, где она поет несколько строк из песни, и они просто завораживают, и это один из моих любимых моментов в фильме.

Несмотря на продолжительность в час и 48 минут, есть некоторые части, где темп фильма кажется медленным, что делает его немного длиннее, чем обычно. «Бетонный шедевр», вероятно, был моим любимым сегментом, так как у него солидный сюжет и исполнение. Я нашел две другие истории не такими сильными. Несмотря на то, что «Французский диспетчер» выглядит красиво, он, вероятно, является одним из его менее доступных рассказов. В конце концов, мы просто смотрим, как оживают слова и журнальные статьи, и заглядываем за кулисы того, как журнал функционировал при публикации этих историй.

Конечно, как и другие фильмы Андерсона, этот фильм будет стимулировать ваше воображение и любопытство, но не обязательно ваши эмоции. И если вы следите за его творчеством последние 10 лет, то заметите, что более поздние фильмы Андерсона уже несколько холодны и далеки на эмоциональном уровне.

Ода горячему металлу