Rusko (bbabo.net), - Zdá sa, že herec Jurij Chursin je v súčasnosti veľmi žiadaný. Hral v jednej z poviedok romantickej antológie „Slepý Valentín“, ktorá sa na ruské obrazovky dostáva 3. februára. V marci Moskovské umelecké divadlo. Čechov ako beznádejne zamilovaný Cyrano de Bergerac. A ukázalo sa, že rozhovor s hercom nebol len o zvláštnostiach lásky. Skôr o tom, ako sa informácie znehodnocujú v zmenenom svete a ako sa stráca čas. A prečo je v dnešnej dobe také ľahké „vymazať“ JK Rowlingovú a dohadovať sa o výhodách „Big Clay #4“. Čo si o tom myslí Yuri Chursin - ukázalo sa to byť zaujímavé.

Juri, keďže sa dej filmu, ktorý bol uvedený na plátna, odohráva na Valentína, nedá mi neopýtať sa: berieš tento deň vážne ako sviatok?

Yuri Chursin: Toto je skôr dôvod na vyznanie lásky, hračka je taká roztomilá. Vždy sa mi páčilo, ako sa to stalo v mojom detstve, a páči sa mi, ako sa to deje dnes s deťmi - nejaký amorský sviatok s nekonečnými srdciami. V dospelosti sa láska nekričí, aby sa predišlo vulgárnosti.

Toto je komédia – a priznali ste, že sa v tomto žánri cítite neisto. Hoci hrali napríklad v homérskych „Primadonách“ na javisku Moskovského umeleckého divadla. Čechov.

Jurij Chursin: Už teraz sa mi zdá, že komédia nie je celkom môj žáner. Ale v prvom rade príbeh, ktorý som čítal v scenári, nebol zámerne komediálny. A po druhé, tento žáner sa delil na reprízu a situačnú komédiu. Tu v tom druhom sa cítim pokojnejšie.

Aká je podstata vášho milostného príbehu s Veronikou Timofeevou vo filme „Deň slepého Valentína“?

Yuri Chursin: Skutočnosť, že ľudia často hľadajú partnera, o ktorom si myslia, že im najviac vyhovuje. A šťastné sú úplné protiklady. A to, čo hrdinka nášho úryvku pohoršovala u mladých ľudí, podobne ako v mojej postave – drzá, bystrá, priamočiara, nepochybujúca o sebe a svojich rozhodnutiach – to je zaujímavé, návykové a v konečnom dôsledku vedie k rodinnému šťastiu. Takže musíte len veriť osudu.

Ak je váš Ivan taký šikovný, prečo je barman?

Yuri Chursin: Toto je jeho voľba. V skutočnosti ma táto otázka mučila v detstve: prečo je taký očarujúci a inteligentný človek ako Gosha z filmu „Moskva neverí slzám“ zámočník. Asi preto je môj Ivan barman. Úloha, mimochodom, aj keď malá, ale bolo čo hrať. Ani bez boja, a to vážneho, to nešlo. Navyše som dostal lekciu barmanstva, takže teraz môžem šermovať fľašami.

Teda film o tom, že nič sa nedeje náhodou. Veríte tomu aj vy?

Jurij Chursin: Takmer každý fyzik, matematik, zaoberajúci sa exaktnými vedami, prichádza k prozreteľnosti, božskému plánu a k tomu, že všetko nie je náhodné. Ako sa písalo v nejakej knihe: najzábavnejšie je, že človek sa musí naučiť robiť rozhodnutia a rozhodovať sa a zároveň si vždy pamätať, že v skutočnosti možno nie je na výber. To je pre mňa zaujímavé, pretože to dáva slobodu pozerať sa na okolitú realitu.

V podstate každá rola môže byť spúšťačom zamyslenia, aj keď ide o prázdninovú rom-com. A aké myšlienky podnietila moderná verzia Puškinovho "Kohútka" - tiež poviedky, ale už v almanachu "Puškinove rozprávky. Pre dospelých"?

Jurij Chursin: Otvorených je veľké množstvo rôznych tém. Napríklad zrušenie, kultúra zrušenia, ktorá teraz pokryla celý svet – ukázalo sa, že človeka je tak ľahké vziať a zrušiť, ako napríklad JK Rowlingovú, ktorú všade „vymazali“ za vyslovenie frázy v osobnom príspevku.

A dokonca aj od výročia jeho vlastného potomka, Harryho Pottera ...

Jurij Chursin: A ukázalo sa, že je to také jednoduché, dokonca akosi obyčajné. Ale pri pochopení histórie zrušenia, ktoré sme odohrali v Petushke, sa ukázalo, že vo všeobecnosti sa to všetko už stalo. V skutočnosti, aký je v tom rozdiel, ste odstránení zo sociálnych sietí alebo vyhnaní z mesta, ako v starovekých Aténach alebo v stredovekej Európe. V sovietskych časoch tam bol 101. kilometer. Rovnaký príbeh - "ste preč" a ste odsúdení na zánik. Bolo to teda vtipné – tento duálny pocit, že svet sa akoby mení, no v skutočnosti všetky pravidlá hry zostávajú rovnaké, mení sa len „obal“.

Aké témy vás zaujímajú mimo kontextu rolí?

Yuri Chursin: Taká otázka: ako rozlíšiť náhradu od skutočnej? Kde je vysoký a kde nízky, kde tenký a kde hustý. Napríklad sa ocitnete na nejakom koncerte vážnej hudby a cítite, kedy je kanál niektorých vyšších prejavov otvorený a kedy je uzavretý. Vlastne v tom nie je žiadne tajomstvo, všetko je o talente človeka, či je dirigentom čistého umenia. Ale okolo je toľko talentovaných ľudí a toľko substitúcií, ktoré sú všeobecne akceptované ako „skutočné umenie“, že potrebujete osobný vnútorný hlas alebo niečo, aby ste pochopili, kde vás vaše vlastné pocity neklamú.Čo sa týka „náhrady“ – čo si v tejto súvislosti myslíte o senzačnej soche „Veľká hlina č. 4“ od Švajčiara Ursa Fischera, inštalovanej v centre Moskvy? Je toto umenie alebo náhrada pre vás?

Yuri Chursin: Umenie je pre mňa niečo, čo v divákovi spôsobuje prúdenie, mentálne, emocionálne, stáva sa ladičkou vašej existencie. Nerozumiem, prečo socha, ktorá sa dočasne objavila v Moskve, vyvolala takú vlnu negativity: je to umelecký objekt, ktorý pracuje na emóciách. Obrazy Jacksona Pollocka, vytvorené farbou stekajúcou na plátno rozprestreté na podlahe, sú už dlho uznávané ako umelecké diela. V prípade plastiky Ursa Fischera hovoríme o spontánnosti formy, jej fixácii. Mimochodom, je to ako fotografia. Teraz sme svedkami dvoch príbehov – znehodnocovania informácií a straty času. A zdá sa mi, že kvôli foteniu strácame čas.

Šetrí fotografovanie čas?

Jurij Chursin: Nekonzervuje, ale stmeľuje, robí to mŕtvym. Živá hmota času sa neustále mení, plynie a fotografia ako veko rakvy naráža na túto živú sekundu. Instagram, fotoalbumy na internete, ktoré vyrástli a stali sa z nich komunikácia, cítim sa ako mŕtva energia. Všetko, čo bolo, je len časť toku života a nemali by sme na ňom takto visieť. Je pre mňa veľmi dôležité uvedomiť si tu a teraz.

Čo myslíš pod znehodnocovaním informácií?

Jurij Chursin: Skutočnosť, že sme sa dostali do bodu, kedy sa informácie rušia samé. Vzhľadom na rovnakú skutočnosť môžeme získať dva ekvivalentné a absolútne opačné informačné toky. V dôsledku toho informácie prestali byť cenným zdrojom. A pri tejto informačnej devalvácii ma práve veľmi zaujíma, čo je potom skutočný dirigent a čo nie.

Ak hovoríme o substitúcii, tak to platí nielen pre umenie či pseudoumenie, ale povedzme aj o vzťah vzhľadu, generovaný kultom krásy a mladosti. Je potrebné zasahovať do záležitostí prírody a „vylepšovať“ tvár?

Jurij Chursin: Myslím si, že toto je skôr o tom, ako človek súvisí s okolitou realitou. Videl som ľudí, ktorí sú v tejto problematike mimoriadne rafinovaní, sú očarujúci, sú šťastní a žijú naplno. A ani tomu najnápadnejšiemu človeku zvonku by nenapadlo povedať: „Tvoj vzhľad je krásny, ale celý je umelý.“ Ak je to harmonické, ak to človeka tlačí k šťastnému životu, tak na tom, zdá sa mi, nie je nič zlé. Nebolo by lepšie, keby človek nespokojný so svojím vzhľadom, bez toho, aby na tom „pracoval“, bol ako sépia, ktorá okolo seba šíri čierne kluby nespokojnosti. A potom ľudia za túto túžbu po svojej predstave krásy platia skutočným fyzickým utrpením. Nie je to víla, ktorá k nim priletí a v okamihu všetko zmení – nie každý sa odváži prejsť cestou obnovy. Mimochodom, Bobby Brown mal myšlienku, že teraz nie je módne prerábať nosy, musíte byť hrdí na to, čo príroda dala.

Po rozhovore o nosoch prirodzene vzniká „Cyrano de Bergerac“, ktorý teraz skúšate v moskovskom umeleckom divadle. Čechov. Ste vzácnym hosťom na divadelných doskách. Ale keď dáte súhlas Mrozhekovým „Emigrantom“ – je to pochopiteľné, Mrozhek je relevantný. A Rostand s jeho „Cyrano de Bergerac“ je celkovo machový.

Jurij Chursin: Hru náš rytmus nepozná a vyvstáva veľa otázok. O to zaujímavejší je však proces porozumenia. Pre mňa je téma krásy veľmi aktuálna a to je jedna z tém Rostandovej hry. „Cyrano de Bergerac“ je len zhmotnením mojich myšlienok o tom, čo je umelecké dielo a čo nie. A Cyrano bol autorkou pôvodne nastavený ako nezmieriteľný obranca výtvarného umenia.

A machový... Neviem, pre mňa je "Cyrano" taký kus reči! Náš zvláštny čas mi pripomína rytiny Piranesi, ktoré zobrazujú ruiny starovekej architektúry. Je cítiť, že na poliach pokrytých kultúrnou vrstvou trčia monumentálne stĺpy a my, také drobné hemžiace sa tvory, sa snažíme nad týmito troskami vybudovať svoju kultúru. Ale ak teraz začne veľká povodeň a potom sa vráti, nezostane z nás prakticky nič. Všetko zmizne, ak náhle vypadne elektrina. Ale "Veľká hlina č. 4", mimochodom, obstojí. A budúci ľudia, ktorí vykopú našu kultúrnu vrstvu, to nájdu, pochopia, že to bolo urobené umelo: "Ach, chlapci sa pokúsili vytvoriť umelecké dielo!"

Prečo si myslíte, že sme prestali myslieť epicky ako naši predkovia?

bbabo.Net