Saudská Arábia (bbabo.net), - DUBAJ: Vyzerajú ako desiatky hradov z piesku, niektoré väčšie ako ostatné, pozostatok hodín imaginatívnej hry, až na skutočnosť, že 364 sústredných kruhov pieskových kopcov je umiestnených v úchvatných skalných útvaroch. AlUla, starovekej oblasti v Saudskej Arábii, ktorá priťahuje ľudí a civilizácie už viac ako 200 000 rokov.
Kruh pieskových kopcov je od amerického umelca Jima Denevana. S názvom „Angle of Repose“ je to jedno z prvých a najväčších diel, ktoré návštevníci uvidia, keď navštívia druhé vydanie Desert X AlUla, ktoré sa otvorilo 11. februára a potrvá do 30. marca.
Práca bola vykonaná s pomocou miestnych dobrovoľníkov z AlUla. Keď sa človek priblíži a vstúpi do diela, hromady piesku sa zväčšujú a zmenšujú. Zážitok je úchvatný a neskutočný, čo človeka prinúti pýtať sa, či sú skutočne na planéte Zem alebo možno skôr v nejakej vzdialenej alternatívnej realite. Presne toto bol Denevanov cieľ: sformovať, podobne ako jeho mnohé hrady z piesku, zážitok návštevníkov v púšti.
Denevanovo dielo je jedným z 15, ktoré sú teraz vystavené na Desert X AlUla, site-specific súčasnej výstave monumentálneho umenia v púšti, ktorá sa začala v AlUla začiatkom roku 2020. Podujatie, ktoré sa prvýkrát konalo v Coachella Valley v Kalifornii v roku 2017, je o tvorení umenia v dialógu s krajinou, ktorý podnecuje aj medzikultúrny dialóg a skúmanie relevantných aktuálnych problémov.
Tohtoročné podujatie, ktoré je bezplatné a otvorené pre všetkých, sa konalo pod kurátorskou víziou Reema Fadda, Raneema Farsiho a umeleckého riaditeľa Founding Desert X Nevilla Wakefielda.
Odohralo sa na väčšom mieste, v údolí Al-Mutadil, pod témou „Sarab“, čo v arabčine znamená fatamorgána. Umelci, ktorí pochádzajú z celého sveta, vrátane USA, Saudskej Arábie, Spojených arabských emirátov a Ghany, vytvorili dielo bez akýchkoľvek usmernení zo strany organizátorov, ale ktoré bolo upevnené v myšlienkach literatúry, prírody, histórie a kultúry, ktoré sú vlastné púštnemu prostrediu. ktoré boli umiestnené.
"Púštne koncepty fatamorgána a oázy sú už dlho spojené s myšlienkami prežitia, vytrvalosti, túžby a bohatstva," uviedol Fadda vo vyhlásení. „Oáza sa týka predstáv o nájdení prosperity alebo neba, zatiaľ čo fatamorgána je univerzálnym symbolom tajomstiev predstavivosti a reality. Znamenajú tiež nepochopiteľnú krásu a hojnosť prírody v jej najhoršom stave – púšti – a posadnutú túžbu ľudí zachytiť ju a ovládať.“
„Myslím si, že púšť je pre ľudí zaujímavá, pretože je to heterotopický priestor, nie preto, že by sa dala zahrnúť pod jednu tému,“ povedal Wakefield pre bbabo.net. „Moja verzia púšte X, či už je to tu, alebo Kalifornia, je taká, že nie je tematická. Musí to byť kurátorské miesto.“
Svojou tvorbou sa umelci zaoberali otázkami ľudského pokroku, migrácie, starovekej histórie a, čo je dôležité, klimatických zmien.
"Sú tu prúdy, ktoré pretekajú cez diela a v popredí je ten environmentálny," povedal Wakefield.
Príkladom je „Under the Same Sun“ kanadskej umelkyne Stephanie Deumer, v ktorej vytvorila podzemný skleník, ktorý funguje na priesečníku prírody a technológie.
Návštevníci môžu prejsť z púšte dole do Deumerovho skleníka, ako keby išli do podzemného bunkra, ale so solárnou strechou. Solárna energia premieta živú energiu zvonku na rastliny uzavreté v sklenenej nádobe vo vnútri a vytvára toto umelé svetlo a je napodobňovaním toho, čo vidíte vonku, aby sa rastliny pestovali. "Vytvorila úplne sebestačný systém," povedal Wakefield.
Dve koralové sochárske formy britského umelca Shezada Dawooda s názvom „Coral Alchemy“ I a II podobne uvažujú o starodávnom a modernom využití prostredia, najmä o vzťahu AlUly kedysi k vode – pred stovkami rokov boli skalné útvary, ktoré človek vidí, všetky pod vodou.
Dve Dawoodove sochy – jedna neprehliadnuteľná na veľkej piesočnatej ceste a druhá umiestnená vysoko v skalnom útvare, ako keby bola maskovaná – skúmajú geobiologický vzťah medzi púštnym dnom a neďalekým Červeným morom. Povrchy diel sú citlivé na teplotu a odrážajú účinky slnka, keď sa ich farba mení v určitých častiach – spôsob, ako odrážať výsledok klimatických zmien a ľudskú snahu nájsť udržateľné riešenia.
K výnimočným kúskom patrili „Zlaté vodopády“ ghanského umelca Serge Attakwei Clotteyho, žiarivé žlté tapisériové dielo vyrobené zo štvorcových častí žltých nádob na vodu nájdených v celej Afrike, ktoré umelec už dlho používa na diskusiu o problémoch súvisiacich s nedostatkom vody a migráciou v krajine. Afriky.Dielo je možné vidieť oproti množstvu Denevanových pieskových kopcov. Clottey, ktorá sa zúčastnila na podujatí Coachella v roku 2021, je prvou a jedinou africkým umelcom v tohtoročnom vydaní AlUla. Vo väčšine Afričanov, vysvetľuje Clottey, púšť vyvoláva strach, pretože je spojená s migráciou, stratou a smrťou.
"Som umelkyňa, ktorá tvorí srdcom, nie hlavou, a zaujíma ma význam určitých predmetov pre Afričanov," povedala Clottey pre bbabo.net. „Používajú tieto žlté kanistre na prepravu kuchynského oleja zo západu. Po použití olej používame na uskladnenie vody, ktorá sa stala pre naše zdravie problematickou. Ako umelca ma zaujíma pôvod kontajnerov a ako sa stávajú symbolickými v našom živote.“
Názov tohto diela „Zlaté vodopády“ má však vykúzliť nádej. Clottey chce ukázať, ako sa dá vytvoriť nový, menej hrozivý vzťah s púšťou prostredníctvom umenia.
V iných častiach spolupracovali s okolím menej náročné, menšie diela od Shaikha Al Mazrou a Zeinab Alhashemi, oboch zo Spojených arabských emirátov, takmer maskovaných svojimi farbami a tvarmi podobnými okolitým skalným útvarom.
V Alhashemiho diele s názvom „Camouflage 2.0“ použila vyradené ťavie kože na abstraktných geometrických základoch – ich formy sa podobali tým, ktoré sa nachádzajú v krajine AlUla. Al Mazrouova „Measuring the Physicality of Void“ predstavuje niekoľko oceľových nafúknutých štruktúr vklinených do prázdnoty skál, ktoré je potrebné hľadať, aby sme ich našli.
Zúčastnení saudskí umelci – Shadia Alem, Abdullah Al-Othman, Sultan bin Fahad, Ayman Zedani a Dana Awartani – prostredníctvom svojho umenia dôkladne preskúmali prírodnú krajinu AlUla a jej staroveké dejiny.
Alemova lesklá socha v tvare origami „Videl som tisíce hviezd a jeden padol v AlUle“ vyzerá ako obrovský drahokam spadnutý z neba, ktorý skrášľuje púštnu krajinu.
Bin Fahadova bahenná štruktúra, vyrobená s pomocou miestnej komunity, má tvar púštneho šarkana, ktorým sa prechádza, kým sa nedostane do kruhovej miestnosti pod holým nebom s veľkou sklenenou urnou smerujúcou do neba. Formu, známu ako púštny šarkan, možno nájsť v celej arabskej púšti a archeológovia si stále nie sú istí, či sú staroveké stavby hrobkami alebo pascami, kde by beduíni chytali zvieratá.
K Zedaniho výkonnému dielu sa dá dostať výstupom na skalnatý vrch po žltých a zelených lanách. Po dosiahnutí skalnej jaskyne na vrchole návštevníci počujú recitáciu arabských slov pre púštne rastliny so zvukmi v pozadí okolitej púštnej krajiny. Zážitok je strašidelný a meditatívny, pričom zvuk vlastných krokov návštevníka na skalách prispieva k zhromaždeniu rôznych zvukov, ktoré sa organicky rýmujú v súzvuku.
Awartaniho „Where the Dweller’s Lay“ – dielo, ktoré podnietilo mnoho príležitostí na fotografovanie – je vyrobené z miestneho pieskovca. Jej konkávna geometrická socha bola inšpirovaná ľudovou architektúrou nájdenou v starovekej AlUle - najmä v krokových vzoroch nájdených v nabatejských hrobkách. Gigantická socha pozýva divákov, aby si sadli dovnútra, zastavili sa a premýšľali o histórii a kráse okolia.
Cesta za zhliadnutím diel v púšti X AlUla pridáva k zážitku z prezerania umenia a stavu bytia v prírode. Človek cíti veľkosť púštnej krajiny, piesočnatý vietor a vzduch, pripomienku sily potrebnej na prebývanie alebo prechod cez takéto biotopy na dlhé časové obdobia.
„Geografia nádeje“ od Al-Othmana sa zamýšľa nad zážitkom vidieť fatamorgánu v púšti po dlhej a namáhavej plavbe. Dlhý pás z lesklej ocele v tvare vodnej plochy odráža okolitú krajinu.
„Je to o tom, ako pri hľadaní vody v púšti nájdete fatamorgánu,“ povedal umelec pre bbabo.net. Dielo odráža rôzne farby v závislosti od dennej doby a uhla slnka. "Prelud vám dáva nádej na vašej ceste."
bbabo.Net