V dnešnej digitálnej ére veľa ľudí používa smartfóny a sociálne médiá na nespočetné množstvo aktivít. Obsah, ako sú príspevky, komentáre fanúšikov, počet lajkov a sledovateľov, vrátane fenoménu selfie, poskytuje inú interpretáciu krásy, sexi, príťažlivosti a privlastnenia si. To môže viesť k falošnej sebaúcte, najmä medzi mladými používateľmi.

Inšpirovaný rozsiahlym využitím a vplyvom sociálnych médií, izraelský produktový dizajnér a multidisciplinárny umelec, Sammy Nidam vytvoril ženské portréty, aby podnietil predstavivosť svojich návštevníkov pohľadom do ich vnútra, aby našiel odpovede na svoju otázku: „Čo sa skrýva za všetkými týmito dámskymi filtrami? ? Tajomstvá, túžby alebo sny?

"Intenzívne používanie mobilných telefónov a vystavenie sociálnym sieťam ma motivovalo a inšpirovalo. Svojou interpretáciou som to pretransformoval na plátno pomocou portrétov kombinovaných s vrstvami a formami, ktoré odrážajú nejasné obrazy, ktoré vidíme alebo ukazujeme ostatným," povedal.

S celoživotnou vášňou pre súčasnú maľbu, vrátane popu a street artu, umelkyňa maľovala živé a energické portréty, na ktorých sú jemne krásne ženské tváre a jej zmiešané emócie. Vo svojej tvorbe tiež aplikoval filtre so širokou škálou inovatívnych techník od monochromatických, geometrických a zložitých vzorov až po negatívne priestorové juxtapozície.

"Proces som začal načrtnutím hrubých nápadov a použitím záberov vecí, ktoré považujem za inšpiratívne. Ide o proces, v ktorom sa pohybujem tam a späť, odstraňujem alebo pridávam prvky, detaily a poznámky, až kým sa nedostanem bližšie k vízii, ktorú mám v mysli." a až potom začnem pracovať na plátne,“ vysvetlil Nidam.

"Ďalším krokom je maľovanie portrétu po nanesení pozadia. Používam akrylové farby, ktoré nanášam štetcom, sprejom alebo akýmkoľvek nástrojom, aby som dosiahol požadovaný efekt. Vyvinul som metódu skrytia, ktorá mi umožňuje odhaliť alebo skryť vrstvy a cez to , Vytváram nové vzory, niektoré zámerne a niektoré neúmyselne vytvorené.“

Maliar tiež dúfa, že vyvinie viac nových techník s rôznymi materiálmi, aby vyjadril svoju kreativitu a posunul ju na inú úroveň.

"Takže v mojom procese je vždy nejaké prekvapenie, ktoré neplánujem a väčšinou som s výsledkami spokojný," dodal.

Na rozdiel od počítačom podporovaného dizajnu a plánovania návrhu, ktorý Nidam používal ako produktový dizajnér, ho tento proces navrhovania spojil s konceptom Wabi-Sabi. Japonská filozofia nedokonalosti ho ďalej osvietila, ako oceniť skutočnú krásu. Týmto spôsobom filtre v jeho abstraktných maľbách odrážajú moderný životný štýl, v ktorom si každý robí selfie a vyzýva divákov, aby sa znova spýtali: "Kto som skutočne za filtrami?"

Hoci Nidam trval na tom, že sociálne médiá boli počas pandémie „užitočným a nevyhnutným nástrojom na spájanie ľudí z celého sveta“, stále chcel, aby jeho publikum zdokonalilo svoje prednosti prostredníctvom sebaintrospekcie. V súlade s tým má druhá samostatná výstava umelca názov „Ambivalencia“.

Poukázal na to, že tento pojem definoval „stav súčasných protichodných reakcií, presvedčení alebo pocitov voči objektu“.

"A keď na to príde, inšpiroval som sa citátom Paula Gauguina, 'Zavrel som oči, aby som videl'. Pre mňa to symbolizuje potrebu zastaviť sa, vyčistiť našu myseľ a zdokonaliť ju, takže portrét zachytáva tento moment. keď sa zatvoria oči a ignorujú sa okolité zvuky.“

Jedným z Nidamových obľúbených umeleckých diel v tejto vitríne je Vzhľad, pretože predstavuje jeho jedinečnú techniku ​​a „pocit masky alebo druhej kože, ktorá je ako filter alebo nejaký druh štítu pre osobu za ňou“.

"Ambivalencia" je teraz k videniu do 27. marca v River City Bangkok's Room 254 na 2. poschodí. Ďalšie informácie nájdete na stránke rivercitybangkok.com.

bbabo.Net