"Vzporedne matere" je podobna in drugačna od prejšnjih del Pedra Almodovarja. Andrey Plakhov je cenil to režiserjevo zvestobo sebi in neizogibne spremembe.

Morda se zdi, da sta tu povezana dva heterogena, tuja zapleta. Ena je o žrtvah frankizma, o želji potomcev, da bi našli njihove posmrtne ostanke in jih dostojno pokopali. Prav zaradi tega skrbi fotografinja Janice (režiserikova muza Penelope Cruz) – ali, kot jo Španci sami izgovarjajo, Janis; ko antropolog Arturo postane njen subjekt, poišče njegovo pomoč. Junakinja je obsedena s ciljem izpolniti obljubo babice, ki jo je vzgojila - izkopati posmrtne ostanke svojega pradedka, ki so ga med državljansko vojno usmrtili falangisti na obrobju svoje vasi. Drugi, vzporedni, film je vezan kot rezultat istega srečanja: Janice rodi hčer od Artura, v bolnišnici pa sreča drugo mlado mamo po imenu Ana (Milena Smith, nova obetavna "Almodovarjeva punca"), in to srečanje ima tudi daljnosežne posledice.

Ali je mogoče združiti serijsko melodramo - z zamenjavo otrok v porodnišnici, smrtjo otroka, novo nosečnostjo - in odkrito politično izjavo? Izkazalo se je, da je mogoče, če se zadevo loti Almodovar, ustanovitelj edinstvenega žanra "almodrame".

Junakinja Penelope Cruz živi na madridskem trgu Las Comendadoras, poleg istoimenskega samostana, ki spada v red Santiaga. To je eden tistih krajev, kjer je bila med državljansko vojno tako imenovana Cheka (špansko checa), torej mučenje in zapori. Republikanci so jih uredili, da bi se spopadli s svojimi nasprotniki, potem pa so na istih mestih falangisti mučili in streljali komuniste. Prav ta položaj Janice ne dovoli, da bi pozabila na svoje poslanstvo. In ne glede na to, kako je potopljena v osebne materinske težave, jo usoda še vedno pripelje na srečanje s preteklostjo.

In tukaj se izkaže, da je materinski arhetip - eden glavnih v svetu Almodovarja - trdno povezan s temo "domovine" in njene boleče zgodovine. Režiser je bil vedno vdan sin, oboževal je svojo mamo, preprosto vaščanko, jo privlačil k svojim slikam in ostala je simbol vsega lepega. Toda že v filmu Visoke pete, posnetem pred 30 leti, se poraja tema travmatičnega materinstva. Mati se obnaša kot sebična pošast in ima raje umetniški uspeh kot materinsko dolžnost. Tako na novi sliki: Anina mama (ni naključje, da je prikazana kot privrženka desnih pogledov, v tej vlogi je veličastna Aytana Sanchez-Gijón) žrtvuje svojo hčerko in novorojeno vnukinjo zavoljo kariere. To je eden od modelov materinstva – relativno gledano slaba mati-igralka. Diva, zvezda, je bila Almodovarju vedno nekakšen idol, po drugi strani pa je bila tudi mati ženska. Zelo težko jih je povezati, saj si bodisi vzorna mama bodisi odlična igralka.

Obstaja pa seveda veliko več modelov materinstva, pa tudi modelov sodobnih družin. Almodovar od blizu prikazuje dve "vzporedni mami" - Janice in Ano, ki sta pravzaprav ustvarili novo družino. In pripoveduje (ne da bi se prikazal v mesu) o drugi materi - to je četrta. Mati Janis, hipparka iz sedemdesetih let prejšnjega stoletja, je svojo hčer poimenovala po Janis Joplin, a jo je sama prepustila usodi in kmalu umrla. Film prikazuje portret hipijevske matere z otrokom na Ibizi katalonskega Oriona Masponsa, ki je ikonična podoba obdobja seksualne revolucije. To je še ena različica na temo "slabe matere": mnogi otroci tistega turbulentnega obdobja so odraščali v komunah ali hipijevskih enklavah, kjer zanje niso dobro skrbeli. Ta tema je prisotna tudi v Houellebecqu in v mnogih drugih delih sodobne literature in filma.

Kar se tiče Ane, je samo dekle, ki je dejansko zanosilo zaradi nasilnega dejanja in ni na noben način dozorela, da bi bila prava mama. Nasprotno, Janice je štiridesetletna samostojna ženska, pripravljena na materinstvo, a ima to še posebej visoko ceno. Ob vsej drugačnosti Janice in Ane sta obe materi siroti, sami ne ogreti z materinsko toplino in v genih nosita prekletstvo razkola naroda. Tako se križajo vzporedni zapleti – intimni z zgodovinskimi.

Almodovar je od sodobnega feminizma pričakoval veliko, čeprav so ga iz tega tabora večkrat kritizirali, saj je izkazoval polnokrvno dojemanje življenja, vključno s seksom, nasiljem, ki ga je dojemal tudi kot organski del življenja. Zdaj pa je režiser drugačen – veliko bolj zadržan. Postane manj nezaslišano in bolj si prizadeva za harmonijo. Ob doživljanju nove starostne stopnje in nove stopnje v razvoju družbe se Almodovar z njim razvija, nekaj sprejema iz sodobne agende, nekaj zavrača. Njegovemu sedanjemu ne gre očitati pretirane radikalnosti. In hkrati ni razloga, da bi govorili ne o konformizmu ne o Almodovarjevem konzervativizmu.

bbabo.Net