Zdi se, da se globalne teme vlade in vladarjev vračajo na oder, kjer v zadnjem času prevladujejo problemi manjšega obsega. Tako se je v hiši Ostrovsky pojavila igra "Peter I", uprizorjena po delih Merezhkovskega in Gorensteina. Delo Vladimirja Dragunova o zapletenem odnosu med despotskim očetom in slabovoljnim carjevičem Aleksejem odlikuje globok psihologizem.
Čeprav se predstava imenuje "Peter I", je glavni lik v njej carjevič Aleksej. Ta tihi svetnik, kot ga imenuje oče, se je v veličastni predstavi Stanislava Sošnikova izkazal za nesrečnega in neodločnega, a za razliko od prevladujočega očeta humanega. Aleksej si iskreno želi iti v samostan, pri čemer se upravičeno sklicuje na svojo neprimernost za upravljanje ogromne moči.
To je Čehovu podoben človek, ki si kot dojenček ali norec pokrije glavo z odejo in se skuša skriti pod mizo od Rumjanceva (Aleksander Naumov), poslanega s Petrovim pismom, ali začne teči po sobi. ko se zbudi v Neaplju, kamor je pobegnil pred despotskim staršem, pred seboj zagleda Dolgorukyja (Sergey Tezov).
Nekdo bo želel sočustvovati z glavnim junakom - drugi se mu bo neusmiljeno posmehoval, a komaj kdo bo dvomil, da je zaplet princa le fikcija in spretno spletena spletna spletka, v katero je po volji usode nesrečni sin, ki nikoli ni poznal očetove ljubezni, so ga ujeli.
Peter (Andrey Chubchenko) v vsaki besedi svojega sina vidi zvitost, laž in prevaro. Močan, močan vladar bi rad imel vrednega naslednika, vendar zakoniti dedič nikakor ni primeren za to vlogo. Aleksej rad hodi v cerkve, raje ima patriarhalno Moskvo kot novo peterburško, rusko obleko kot evropsko.
Politična drama je neločljivo povezana z družinsko. Bistvo ni samo v tem, da je carevič pristaš predpetrinskih tradicij, in če bi postal carevič, bi obrnil očetove reforme, bi znova naredil belokamensko prestolnico in zabil okno v Evropo, ki jo je Peter s tako vnemo prerezal.
Kdo je kriv, da je Aleksej odrasel tako, da so njegovi pogledi pravo nasprotje očetovim? Ali ni Peter sam? Ali je sin poznal očetovo ljubezen? Peter mu je celo vzel mamo (princ je bil takrat star komaj 8 let), njegovo zakonito ženo Evdokijo Lopukhino je zaprl v samostan, da bi se poročil z lepotico, "ni znano, kakšnega izvora" Katarino I (Natalija Kalinina ).
Mimogrede, kar je Petru dovoljeno, je Alekseju prepovedano. Ena od obtožb zoper princa je sobivanje s pobeglo sužnjo Efrosinjo (Olga Pleshkova). Ta lik ni zadnja vloga v produkciji. Ognjeno rdečelasko lepotico, zvesto princu, v Neaplju prestrašijo odposlanci ruskega samodržavca: pomagala bo vrniti princa očetu - prejela bo tako doto kot zakonitega moža, postala bo posestnica , ona pa bo razvajala svojega ljubimca in se še naprej skrivala z njim - šla bo na težko delo. V ljubezenskem prizoru Efrosinja zahrbtno izsiljuje mehkega in prožnega Alekseja in ga prosi zavoljo še nerojene Vanečke, naj se vrne v domovino in se poroči - navsezadnjegov oče obljubil, da bo ubežnikom odpustil ...
Vsak junak predstave je soočen z izbiro: ali naj znova poskusi pridobiti očetovo ljubezen ali brez ozaveščanja pobegniti iz Rusije pred despotsko kazensko roko Petra - ali naj odpusti sinu ali prelomi prisego? Ali pomagati Alekseju ali zaščititi interese vladarja, kdo je močnejši? Pred gledalcem se neizogibno postavlja izbira - kdo od junakov je kriv in ali je mogoče upravičiti Petrovo kruto dejanje?
»Le močan vladar lahko obdrži Rusijo, vendar njegove možnosti niso neomejene. In zdaj, kot se nam zdi, prihaja trenutek, ko bo vsak misleči človek postavljen pred izbiro - ali se bo umaknil, kot se je pogosto dogajalo, ali po svojih najboljših močeh preprečil, da bi država ponovno zdrsnila v kaos in opustošenje. Tako je bilo v času carja Petra, tako je tudi danes, tako je roman Dmitrija Merežkovskega »Antihrist. Pjotr in Aleksej«, pri izvedbi katere smo vsi navdušeno delali, še vedno ni izgubila svoje pomembnosti in moči,« pravi direktor produkcije Vladimir Dragunov.
Poleg fragmentov romana Merežkovskega Antikrist. Pjotr in Aleksej«, so ustvarjalci predstave uporabili tudi Gorensteinovo igro »The Child Killer«. Tragična glasba Alfreda Schnittkeja, ki zveni v uprizoritvi, poudarja vnaprej določeno tragedijo politične in družinske drame. In obsežna lesena kulisa, ki spominja na ladjo v odseku (scenografinja Maria Utrobina), iz prvega dejanja kaže, kdo je poveljnik parade
Če primerjamo "Peter I" gledališča Maly z istoimensko produkcijo Jurija Grymova, ki se je pojavila lani v Modernem gledališču, velja omeniti, da je slednja bolj dinamična, akcijska in svetla. Vladimir Dragunov se je bolj osredotočil na psihološki vidik tragedije: glavno zanj je poustvariti zgodovinsko resničnost in ne presenetiti gledalca z zunanjimi učinki. Glavna stvar je, da ima gledalec možnost izbire.
bbabo.Net