Izšla je postapokaliptična prispodoba Anthonyja Hayesa "The Thirst for Gold" (Gold). Yulia Shagelman meni, da bi film lahko bil spektakularen preživetveni triler, če bi se režiser uspel zadržati in ga ne bi spremenil v precej preprost moralni film.
"Lust for Gold" je bil posnet na avstralskih puščavah, kot da bi bil posebej ustvarjen, da bi služil kot očarljivo in zastrašujoče ozadje za postapokaliptične fantazije. Najbolj spektakularen primer v zgodovini filma je morda trilogija Mad Max Georgea Millerja in njeno nadaljevanje Fury Road iz leta 2015. Je pa film njegovega rojaka Anthonyja Hayesa, igralca, ki se je prelevil v režiserje (to je njegovo drugo celovečerno delo) in je sam odigral eno glavnih vlog v filmu, po obsegu precej skromnejši. Neimenovanih likov je le sedem, od katerih je eden dojenček in skoraj brez kulise, svet pa očitno ne preveč oddaljena, a zelo mračna prihodnost po domnevni okoljski katastrofi nakazuje le nekaj varčnih potez. Kraj in čas dogajanja sta v uvodnih špicah navedena kot "nekje" in "včasih", prometni znaki nekajkrat utripnejo v štirih jezikih, vključno z arabščino in ruščino (za tujo produkcijo nenavadno pismeno): na splošno je jasno je, da avtor ne želi toliko povedati zgodbe, kolikor spregovoriti o mračnih obetih človeštva kot celote. Vendar mu uspe tudi v prvem: tu je suspenz, nekaj zapletov, ki niso najbolj predvidljivi, ter močno igralsko delo, ki zanesljivo drži pozornost občinstva, čeprav bližje finalu, celo ekonomično merjenje časa. 96 minut se začne videti nekoliko odveč.
Lik, ki je zaslužen preprosto kot Človek številka 1 (Zac Efron), prispe od nikoder z vlakom. Je bradat, umazan, z brazgotinami in šepav, a ni izgubil ostankov človečnosti - kos svoje hrane da istemu dojenčku, ki se tudi z mamo vozi v istem praznem tovornem vagonu. Pot nadaljujejo, moški pa izstopi na postaji, ki je bolj podobna napol zapuščenemu kamnitemu hlevu, obkroženemu s kupi smeti. Tu se mora srečati z moškega številka 2 (Anthony Hayes), ki ga bo v džipu, tako polomljenem in zarjavelem kot vsi ostali tukaj, odpeljal na gradbišče. Vsi podatki, ki jih ima prvi moški o njej, so pokvarjen letak, ki potencialnim delavcem obljublja neverjetne priložnosti. Drugi, očitno bolje seznanjen z lokalno realnostjo in nasploh bolj izkušen, skozenj s skeptičnim godrnjanjem: ni prepričan niti v verodostojnost pričakovanj niti v to, da bo moral novinec priti na sodišče na gradbišču.
Vendar je delo delo in vozijo se po neskončni stepi, skoraj belo ožgani od sonca, se ustavljajo za noč in kurijo ogenj, da odganjajo divje pse, ki tulijo nekje v zakulisju. Drugi ali tretji dan potovanja zaradi malomarnosti junaka Efrona avto zastane, vendar se to nenadoma izkaže na bolje (ali pa ni?): moški odkrijejo ogromen zlat ingot v tla. Je tako velik, da ga je mogoče izkopati le s pomočjo bagra, kar pomeni, da mora nekdo iti za njim, nekdo pa ostati, da bi čuval zlato. Po razpravi, nasičeni z medsebojnim nezaupanjem, Človek številka 1 ostaja na mestu, čeprav nima niti izkušenj preživetja v puščavi, niti, sodeč po njegovem nadaljnjem vedenju, niti najmanjšega pojma o tem.
Preostalo uro z malim Efronom preživi na ekranu skoraj povsem sam, sam z slepečim soncem, razpokano zemljo, več suhimi drevesi in psi, ki se vse bolj približujejo parkirišču. Jasno je, kaj je igralca pritegnilo k tej vlogi, saj skoraj vso svojo kariero poskuša pobegniti pred podobo svetlečega tatu dekliških src iz franšize High School Musical, ki jo je sprožila. Da bi spremenil prvi vtis, ki bi ga večina gledalcev, mislim, že tako pozabila, se Efron ni bal niti igrati slavnega morilskega manijaka Teda Bundyja. V Žeji po zlatu predstavlja zrelo, lakonično predstavo, ki temelji predvsem na telesni ekspresiji, zelo prepričljivo pa je videti v vlogi človeka, ki fizično trpi in postopoma nori od neusmiljenih naravnih razmer okoli sebe. Usoda njegovega junaka je načeloma očitna že od samega začetka, a gledati, kako se približuje neslavnemu koncu, je še vedno precej srhljivo.
bbabo.Net