Од прошле године, тајландска уметница Цхараннатан "Цхар" Танацхотепорамат експериментише са новим елементима како би креирала апстрактне слике за своју колекцију под називом "Интеракционо окружење". Тренутно млади сликар вредно ради на припремама за предстојеће изложбе у Сједињеним Државама и Европи.
Колекција у „Интеракционом окружењу“ истиче њену перцепцију западне културе и људских односа у сваком европском граду које је посетила пре две године пре него што је пандемија Цовид-19 блокирала њену машту и креативност.
„Током изолације, остала сам код куће и нисам могла да смислим ништа ново све док нисам прегледала своју скице и погледала све слике које сам нацртала са свог последњег путовања по Европи. Тек тада су се појавиле нове идеје“, рекла је она.
Њене акварелне скице живо подсећају на тренутак када је срела Италијане у старом граду Манарола у Ла Специји. Град је изазвао њену уметничку машту и постао име ремек-дела за „Интеракционо окружење“.
У делу Манарола, Шаранатан истражује различите уметничке технике као што су мешање пастелних боја и измишљање бизарних, дебелих текстура које представљају различите облике људског тела и њиховог кретања.
„Људи у свакој земљи имају своје јединствене особине, културу и физику, али приметио сам да је окружење попут парка, мора или стена око острва било уобичајено за људе да се опусте и ћаскају.
Она истиче да јој је овај комад омогућио да урони у нове идеје и уметничка искуства.
Међутим, нови концепт иза њене најновије колекције није произашао из Манароле. У ствари, потиче од друге слике под називом Кецскемети Утца, на којој је Шаранатан покушао да прикаже малу гомилу на улици у Будимпешти.
"Лутајући градом почела сам да примећујем пролазнике. Дакле, моја нова колекција се фокусира на масу људи и свака боја у мом раду их означава", рекла је она.
За разлику од многих њених претходних колекција које приказују природне пејзаже или неживе објекте, „Интеракционо окружење“ представља почетак нове ере у еволуцији њене апстрактне уметности.
Чаранатан је такође направио посебан експериментални комад под називом Сееинг Сонг у сарадњи са истакнутим џез пијанистом и композитором Саксријем „Пангом“ Вонгтарадоном. Користила је палет нож као свој примарни алат да претвори звук саксофона, ритам бубња и мелодију Саксријеве музике у Дреамс Фаллинг Фром Тхе Ски Лике Раиндропс у боју на платну.
Музичар је био импресиониран Сееинг Сонг-ом јер је његову песму од 9 минута учинила опипљивијом, омогућавајући ученицима да визуализују његову музику кроз Цхараннатанов упечатљив рад.
Ово је први пут да уметникова инспирација потиче из привлачности џеза. Раније су природни пејзажи и људско друштво у западним земљама били једини извори њене креативности.
Ипак, Шаранатан је произвео нове слике у уљу из две старе колекције. „Фланеур“ и „Плаце Аттацхмент“ детаљно описују карактеристике европских градова и карактеристичне боје грађевинских материјала као што су италијанске цигле.
Ипак, ове две серије су се значајно разликовале. Први говори о естетском уважавању градског пејзажа, док други наглашава чар неоренесансне архитектуре у Милану, Бечу и Будимпешти, као и модерни дизајн у Копенхагену. Ова лепота је илустрована осебујним, издуженим облицима зграда поред улице.
"Пошто је групна изложба, изабрао сам ону која јасно представља моћ и има огроман утицај на посетиоце. Ова слика је пуна живота и енергије људи који шетају улицом Цорсо Ди Порта Тицинесе у Милану. Има ауру природне ствари попут ваздуха, ветра, светлости, укључујући људско понашање“, рекла је она.
Шаранатан такође планира да угости студијску посету свом родном граду како би представила колекцију „Интеракционо окружење“ и друга посебна уметничка дела пре него што оде на продужено путовање по Европи. Она жели да наведе Тајланђане да се осете ближе свету визуелне уметности.
bbabo.Net