Bbabo NET

Art Nyheter

Ryssland - Varför Hinterland: Sin City är ett måste för alla biografer

Ryssland (bbabo.net), - Den österrikiska filmen "Hinterland: Sin City" är ett oväntat och, jag måste säga, ett bra exempel på hur stilen av tysk expressionism som hör till historien fungerar idag, - den visuella lösningen av målningen av Stefan Ruzowitzky gör den till ett måste för alla biografer.

Stefan Ruzowitzky, Oscarsvinnaren som vann 2007 års film The Counterfeiters, är här återigen en mästare på originalet, som arbetar med kraftfulla, självsäkra slag. Handlingen utspelar sig efter första världskriget 1920; en grupp soldater och officerare från det kollapsade österrikisk-ungerska riket återvänder från rysk fångenskap till Wien.

Bland dem finns Peter Perg, en tidigare framgångsrik rättsmedicinsk detektiv. Under två års fångenskap har deras hemland förändrats till oigenkännlighet: dess tidigare makt och prakt har fördunstat spårlöst, nu är det bara ett litet land på kartan över det krigshärjade Europa. Perg själv är inte sig lik längre: ett ansikte som vanställts av en hjärnskakning, en utdöd blick, mardrömmar, ett grumligt medvetande gör allt runt omkring deformerat, främmande, fientligt. Den magnetiska bilden, skapad av den österrikiska skådespelaren av turkiskt ursprung Muratan Muslu, från den första bildrutan sätter tonen till något hopplöst avhumaniserat för hela bilden: krig, som den nya Frankenstein, förvandlar den mänskliga världen till en samling av dyster, redo- gjort monster.

Bildruta för bildruta drar filmen in betraktaren i denna dystra, nästan monokroma värld av efterkrigstidens förödelse och kaos. Wien ser ut som en palissad av fabriksskorstenar satta på måfå, det förtrycker med korridorer av mörka gator, dess skeva byggnader utan räta vinklar och vertikaler komprimerar människor till en slumpmässigt springande, skrikande folkmassa, mörka gränder är fulla av fara. Konstnären Uli Simons expressionism fortsätter i biografen Benedict Neuenfels: alltid oväntade, smärtsamt "onormala" vinklar, bilden förvrängs av optik, och när kameran bryter igenom denna folkmassa kommer ansiktenas panorama att påminna dig om Goyas capricos eller till och med Boschs mardrömmar. Staden med palats och katedraler framstår som en olycksbådande teater, där vägen i förgrunden, närbild, ständigt korsas av affärsmässiga borgare från de teatraliska statisterna, som om de var nere på scenen.

Och i detta entourage blir vi vittnen till successiva mord. En efter en dör medsoldater från Perg, morden utförs med viss djävulsk uppfinningsrikedom: någon spikas på stängslet på samma sätt som S:t Sebastian, nitton rivna sår syns tydligt på kroppen; någon är styckad och frusen i nitton isblock, nitton av deras tjugo fingrar och tår är avhuggna... Berg måste komma ihåg sitt forna yrke, och samtidigt upptäcka mycket nytt hos sina tidigare vänner, kollegor , kollegor polisen.

På den här bilden verkar allt inkonsekvent. Döden själv förödmjukas, trampas ner i leran på vägen. Faith blir upprörd och hjälten kissar rasande på altaret i den majestätiska katedralen. Den bräckliga, luftiga, poetiska Teresa Kerner, som Perg utvecklar en märklig platonisk relation med, är patolog till yrket, undersöker kyligt manglade kroppar (den vackra Liv Lisa Fries verk, raffinerat, byggt på kontraster).

Om filmens visuella lösning får en att tänka på Dr. Caligaris kabinett av Robert Wiene och andra mästerverk inom tysk expressionism, så handlar ritual nummer 19 och några drag i handlingsramen om thrillers som Seven av David Fincher eller The Third. Man av Carol Reed. Handlingens utveckling är lugn, men spänd; filmens smärtsamma atmosfär, full av hemligheter, händelsernas oförutsägbarhet ger en virtuos balans mellan utsökt infernalisk arthouse och kommersiell thriller som kan fånga betraktarens fantasi. Det är så att säga själva förkroppsligandet av krigets fulhet och mardrömmar. En häpnadsväckande kraftfull bild av världen förlamad av den, sedd som inifrån denna värld genom dess skoningslöst skarpa, förvrängande optik, är det viktigaste som finns kvar efter att ha sett den här filmen. Mystiskt klingande för det ryska örat "Hinterland" är inte namnet på en okänd "syndens stad", utan bokstavligen "inre jorden" - den inre världen av ett obotligt sjukt medvetande, skadad av krig.

Ryssland - Varför Hinterland: Sin City är ett måste för alla biografer