Kompositören Hans Zimmer och producenten David Dinerstein vinner statyetter, men högprofilerade personer Steven Spielberg, Andrew Garfield och Maggie Gyllenhaal kommer därifrån tomhänta

JTA – Oscarsgalan fortsatte som vanligt söndag kväll – även om du inte skulle veta det från samtalet på morgonen efter. Ett våldsamt bråk mellan kändisar blev kvällens mest diskuterade ögonblick (mer om det nedan), och de allmänna recensionerna för själva showen var dystra, fulla av kritik för dess sladdriga presentation och förband av flera priskategorier.

Men det fanns några judiska ögonblick att få under den tre och en halv timme långa kvällen.

Här var höjdpunkterna:

'CODA' vinner en historisk Bästa film, och Marlee Matlin kvells

"CODA", ett känslosamt drama om en döv familj och deras hörande barn som drömmer om att bli sångare, fick tre Oscars, inklusive Bästa Bild. Bland företrädarna för filmen som kom på scenen för att ta emot priset var Marlee Matlin, den judiska skådespelerskan som medverkar som familjens matriark. 1987 blev Matlin den första döva artisten någonsin att vinna en Oscar för "Children of a Lesser God" – ett ögonblick som fick ett shout-out under producenternas tacktal, när Matlin stod bredvid motspelaren Troy Kotsur , som blev den andra döva skådespelaren någonsin att vinna en Oscar tidigare på natten.

Hans Zimmer stoppar in sin Oscar i morgonrocken

Megastar-filmkompositören Hans Zimmer, en tysk jude vars mamma hade flytt från sitt ursprungsland 1939, vann sin andra Oscar för sitt originalmusik för sci-fi-eposet " Dyn." (Utmärkelsen, liksom flera andra hantverks- och tekniska utmärkelser den kvällen, delades ut under en förinspelad show och redigerades sedan in i livesändningen, i ett drag som många i filmbranschen hånade som respektlöst.) Zimmer var i Amsterdam vid kl. tid; "Dune"-medspelaren Jason Momoa accepterade å hans vägnar. Via Twitter visade Zimmer upp ett foto av sig själv klädd i en hotellbadrock i Amsterdam, och gungade vad som antingen var hans nya statyett som skickades på ett otroligt snabbt expressflyg, en Oscar-stand-in eller hans trofé från 1994 för att ha gjort "Lejonkungen". ”

"Wow!!" skrev han.

Barnet stannar kvar i bilden

Robert Evans, den legendariske judiska producenten och studiochefen som var ansvarig för att få igång många klassiska filmer (och vars flyktiga personliga liv inkluderade sju äktenskap, en fällande dom för kokainhandel, och kort blev en part av intresse i "Cotton Club"-mordet), fick ett shout-out under ett avsnitt som hyllade 50-årsjubileet av "The Godfather". Flankerad av sina stjärnor Al Pacino (som medverkade i filmen) och Robert De Niro (som inte gjorde det, men som spelade i uppföljaren), hade manusförfattaren och regissören Frances Ford Coppola uppskattningsord för Evans och hans vision, utan vilka han sa, "Gudfadern" skulle aldrig ha gjorts.

"The Offer", en kommande miniserie som dramatiserar skapandet av "The Godfather", spelar Matthew Goode som Evans, som dog 2019. Evans föddes som Robert Shapera av judiska föräldrar i New York City.

Den komiska lättnaden

Efter att ha varit utan en ordentlig värd i tre år gick Oscarsgalan överbord och väckte tre, inklusive den judiska komikern Amy Schumer, som kom med skämt om moderskap och Leonardo DiCaprios unga flickvänner. Schumer var programmets första judiska värd sedan Billy Crystals sista insats på spelningen för ett decennium sedan. Hon fick sällskap på scenen av Regina Hall och Wanda Sykes, av vilka den senare turnerade i det nya akademimuseet i en bandad bit – och försummade att nämna museets kontroversiella initiala uteslutning av judar från dess permanenta samling. Namnen på stora judiska givare som Barbra Streisand och Cheryl Saban var dock synliga under komedisegmentet.

En judisk vinst, under ett spänt ögonblick

Sammantaget var det ingen bra natt för judiska nominerade, eftersom högprofilerade personer som Steven Spielberg, Andrew Garfield och Maggie Gyllenhaal kom därifrån tomhänta – liksom ” Lakritspizza,” den nominerade bästa filmen med en judisk Angelino på 1970-talet spelad av den judiska rockstjärnan Alana Haim.

Den judiske producenten och mångårige studiochefen David Dinerstein gjorde dock sin första Oscar för att ha producerat vinnaren för bästa dokumentärfilm "Summer of Soul (... Or, When The Revolution Could Not Be Televised)." Tillsammans med affärspartnern Robert Fyvolent hade Dinerstein skaffat sedan länge bortglömda filmer från Harlem Cultural Festival 1969 som ursprungligen spelades in av den judiske kameramannen Hal Tulchin och rekryterade musikern Ahmir "Questlove" Thompson för att regissera en dokumentär som byggdes runt filmen. Questloves uppriktiga tacktal för filmen talade om vikten av att återuppväcka den kulturella betydelsen av "Black Woodstock" för en ny generation.

bbabo.Net