Yeni bir sergi “Rus avangardı. Sanatta devrim. Bu serginin açılışı, müzelerin büyük bir darbe aldığı Hollanda'da uzun zamandır beklenen sokağa çıkma yasağının sona erdiği resmi olarak ilan edildi. Ve Rus sanatının, Kırım'dan Ovalarda sıkışmış İskit altınıyla ilgili süregelen tüm sorunlara rağmen, Hollanda'ya ulaşması, bugün en azından büyük siyasetten biraz kaçınan bir şey olduğunu gösteriyor. Kira Dolinina göründüğü kadar apolitik olmayan bu serginin özelliklerinden bahsediyor.

Amsterdam sergisinin kesinlikle tarafsız başlığı oldukça kafa karıştırıcı. Posteri gören izleyici ondan ne beklemeli? Malevich, Tatlin, Lissitzky, Rus avangardının Amazonları ve Üçüncü Enternasyonal Kulesi? Rusya'nın yüzyıllardır kendisini yücelttiği ve uzun zamandır ders kitaplarında yer alan o sanat? Böyle bir sergi elbette mantıklı, ancak Rus avangardının en iyi koleksiyonlarından birinin kaderin iradesiyle Rus avangardının en iyi koleksiyonlarından biri olduğu ortaya çıkan Stedelijk Müzesi ile Amsterdam'da kesinlikle değil. ve siyaset. Yakın zamanda bulunan yeni bir şey, Moskova Rus İzlenimciliği Müzesi'nin şu anda gösterdiği gibi mi? Gent'teki müzenin satın aldığı sahte skandalın ardından Avrupa'daki "yeni" Rus avangardı ile çok az insan dahil olmak istiyor. Evet ve hayır, Hollandalıların bu projedeki ana ortağı olan Hermitage'da, bu tür sergiler için yeterli sayıda şey var. Güncel serginin genellikle anlamsız başlığı altında, avangardın yeni bir yaşamın tüm gözeneklerine nasıl girmeye çalıştığı ve yeni bir yaşamın konuşmasını, görüntüsünü, dokunuşunu ve kokusunu nasıl ele geçirdiğine dair ayrıntılı, zarif, keskin ve çok sıra dışı bir konuşma gizlidir. Böyle bir noktaya ulaşmış olan bir kişi bile, porselen gibi burjuva ve "Sovyet dışı" meseleler gibi görünüyordu.

Çoğu 1900'den 1950'lerin ortalarına kadar uzanan beş yüzden fazla sergi. Biraz resim (her şeyden önce, Malevich'in Kara Meydanı (1932) ve Kandinsky'nin Hermitage koleksiyonundan iki soyutlaması, ayrıca Malevich'in Rus Müzesi'nden birkaç resmi) ve ayrıca grafikler, kitaplar, tekstiller. Gerisi katı porselendir: beyaz ve çok renkli, altınlı ve altınsız, devrimci sembollere sahip klasik formlar ve görünüşte geleneksel süslemeli avangard formlar. Malevich, Kandinsky, Chekhonin, Suetin, Chashnik, Danko, Shchekotikhina-Pototskaya, Bruni, Shkolnik... Rus avangardının birinci ve ikinci şahıslarından sadece birinin umutsuzca proleter olmayan malzemede parmağı yok. Birileri porselen işinde bir devrim yaptı ve birileri 1932'den sonra eski İmparatorluk Porselen Fabrikası'na saklandı, tüm çizgilerden "biçimciler" yasaklandı ve sanatsal her köşede aranmaya başlandı.

Rus avangart porselenleri hakkında epeyce sergi vardı. Sanat tarihinde de özel bir terim vardır: “propaganda porselen”. Bu konu için gerekli olan bir dizi eşyayı sergilemek oldukça mümkündü (neyse ki Lomonosov Porselen Fabrikası Müzesi, Hermitage imparatorluğunun bir parçasıdır) ve bu konuda sakin olun. Bu eserler, her durumda, alışılmadık derecede iyidir. Ancak Hollandalılar her zamanki gibi tasarım üzerine bahse girdiler (ve kazandılar) ve olağanüstü Rus sanat tarihçisi Sheng Scheyen'i sergi kataloğunun ana konuşmacısı olarak davet ettiler. Rus avangardı üzerine monografisi (2019), herhangi bir özel metodolojik devrim olmadan, sadece farklı bir bakış açısıyla, görünüşte sıradan bir konuya yeni bir soluk veren kitaplardan biridir. Yeni Hermitage-Amsterdam müze sergisinin kataloğunda da aynısını yapıyor.

Scheyen'in "siyasi çini"si, Rus avangardının yeni bir adam yaratma programının bir parçası ve bu programın eksiksiz olduğunu iddia ediyor: "Hiçbir sosyal kategori onların yaratıcılığından korunmadı." Elbette Hollandalı bilim adamı açlık ve işsizlik hakkında her şeyi biliyor; herhangi bir düzenin bazen bir sanatçıyı ölümden veya hapisten nasıl kurtarabileceği hakkında; basında "biçimciler" olarak damgalanan ve artık resim ve tuval yapmasına izin verilmeyenlerin bir Sovyet fabrikasında çalışmaya nasıl zorlandıkları hakkında. Tüm ev nüansları dikkate alınır. Ancak Scheyen'i asıl ilgilendiren, Rus porseleninin siyasi bileşeni ve işçi ve köylülerin devletinin bu “çar malzemesi” aracılığıyla temsil ediliş biçimleridir.Ve burada düşünülmesi gereken bir şey var: “porselenin politik bir mesajın taşıyıcısı olabileceği fikri sıfırdan ortaya çıkmadı”, porselen sanatında her zaman siyaset vardı, II. Catherine'in program setleriyle tek başına bir değeri var. Ama 1917 karışık işlevler ve anlamlar. Bu işteki ilk usta Sergei Chekhonin, “Sanat Dünyası” nın “iyi çocuğu” ndan hemen yeni sloganların tercümanına dönüştü. En kurnaz eleştirmen Abram Efros, 1924'te “Sovyet İmparatorluğu”nun işgalini öngören buna sayfalarca şaşırdı: “Çehhonin'e inanmama hakkımız vardı; Sovyet görünümü çok beklenmedikti; daha önce hiçbir şey onu önceden haber vermemişti; sanatı ve duygusallığı eski modaydı. O bir büyücü ve kadınların idolüydü, emaye ustası, kuyumcu, porselen üreticisi, zengin bir hayatın suluboya ressamıydı, koleksiyoncular için vinyet ve minyatürlerin yaratıcısıydı, sembolik bir plütokrasil amblemlerin kalıpçısıydı. O, asırlık devlet şairiydi, Alexandrov günlerinin eski estetiğinin dirilişiydi, Rus emperyal çöküşünün üretebildiği en kırılgan ve en amaçsız şeyler olan sevimli ve değerli önemsiz şeylerin üreticisiydi.

Tesisin Chekhonin fırçasının altındaki depolarındaki porselen "keten" birikintileri, oldukça imparatorluk (İmparatorluk) bütünlüğünün orak ve çekiçleriyle çiçek açtı. Malevich yakınlarda belirir, eski formları yok eder ve kullanımı çok rahatsız edici olan, ancak sergilere giden ve yurtdışında döviz için satan kendi Suprematist çaydanlıklarını ve bardaklarını yaratır, ah, her açıdan ne kadar karlı. 1930'ların başından itibaren, ajitasyon porseleni artık yabancı sergilerde sergilenmiyordu, ancak Malevich'in öğrencisi Suetin, 1932'den 1954'e kadar LFZ'nin baş sanatçısı olarak kalmayı başardı ve saflığın ne kadar katılımcı ve tanık olduğuna tanık oldu. 1920'lerin formları politik olarak doğru resimlerle kaplandı. Son yıllarının ana olayı, Tanrıya şükür, kendisi tarafından yapılmayan “Stalinist Anayasanın Güneşi Altında” (1951–1952) çok figürlü porselen kompozisyondu. Kulağa kasvetli geliyor, ancak pragmatik olarak, bu halk geçit töreni 1907'deki “Rusya Halkları” dizisinden çok farklı değil. Proletaryanın propaganda malzemesi olarak talep ettiği bu “elit çöp”ün, hangi bayrak altında sergilenirse gösterilsin herhangi bir Rus hükümetinin kaçınılmaz emperyal alışkanlıklarının tarihi olarak bugün Çin'in kaderini izlemek çok daha ilginç.

bbabo.Net