Varna, 11 Şubat (bbabo.net)

Sosyolog, uzun süredir kültürel araştırmacı ve sosyolog olan Lubomir Kutin, COVID-19 pandemisinin kültürel ve yaratıcı sektörler üzerindeki yıkıcı etkisine yanıt olarak, Avrupa İyileşme Planı'nın kültürel temeli ortak ilke ve değerlere dayanan faaliyetleri içerdiğini söyledi. sanat festivalleri, tematik kitapların yazarı. Kendisiyle yeni bütçeden ve AB'nin İyileşme Planından gelmesi gereken kültürü destekleme hakkında konuştu.

Kutin, Kovid krizinin zincirdeki tüm kültürel faaliyetleri ve yaratıcı ürünleri etkilediği yorumunu yaptı. Uzman, aynı zamanda bu durumun toplumun ve politikacıların kültüre farklı bakmalarına yardımcı olduğunu söyledi. Ona göre iyi olan, bu alanın kamu politikaları sisteminde öncü bir yer almasıdır. Arzulanan bir şey var, asıl soru, kamu mallarında, sanatsal yaratımda, uzun vadede sanatla uğraşan insanlar için uzun vadede kristalleşecek uzun vadeli faydaları nasıl elde edebileceğimiz, dedi uzman.

Röportajın tam metni şöyle:

- Kültür alanı, COVID-19'un bir sonucu olarak Avrupa İyileşme Planında nasıl bir yer buldu?

- Başlangıçta bu plan enerji, altyapı, inovasyon odaklıydı. Kültür bir konu olarak yoktu. Sektörün güçlü ısrarı ve aktif duruşundan sonra pay olarak mütevazı da olsa yerini aldı. Bir dereceye kadar bu katılım, hayatımızın diğer tüm alanlarında olduğu gibi kültür alanında da kamu sistemlerinde uzun süredir ertelenen reformların garantisidir. Avrupa planından gelecek fonlar, kapasite oluşturacak birimlere yönlendirilmelidir.

- Ulusal Kültür Fonu'nun bir pandemi durumunda rolü nedir ve bunda herhangi bir değişiklik gerekli mi?

- Bu durumda, "Kültür" Ulusal Fonu, kültüre yönelik kamu politikaları sisteminde daha fazla ağırlık kazanmaktadır. Fonun kurulması, uzak 1999'da kültürün korunması ve geliştirilmesi için kabul edilen temel yasanın bir sonucudur. Geçen 20 yıldan fazla bir süre ciddi bir yeniden düşünmeyi ve mevcut duruma uyum sağlamayı gerektiriyor. 2-3 yıl öncesine kadar Ulusal "Kültür" Fonu yaklaşık yarım milyon levalık bir bütçe dağıttıysa, 2020'de covid pandemisi 20 milyon leva'ya şok bir artış getirdi. Fonda çalışan uzmanlar için büyük bir meydan okuma olan bir gerçek. Düzenleyici değişikliklerle garanti altına alınacak gerekli kapasitenin oluşturulacağını içtenlikle umuyorum. Çünkü kültür politikaları sisteminde, "Kültür" Ulusal Fonu, Bulgar kültürünün bu alandaki Avrupa eğilim ve süreçlerine entegrasyonunun bir nevi garantörü olan birimdir. Kültür, kamusal yaşamın örgütlenmesinde hak ettiği yeri almalıdır. Günümüzde her büyük yatırım projesine mutlaka bir çevresel etki değerlendirmesi eşlik ediyor ve kültürel etki değerlendirmesi kimsenin umurunda değil. Daha karmaşık, ancak kesinlikle gerekli, çünkü her yerde ve pervasız ticarileştirme hayati sosyal sistemleri etkiliyor - eğitim, sosyal yardım, güvenlik, savunma. Kötü tat, bozulan doğal dengeyle orantılı olarak daha az uzun vadeli ve bazen ölümcül hasar getirmez. Ve asıl kaygısı kendi egolarını tatmin etmek ve -tapınaktaki İncil tüccarlarına benzer şekilde- ulusal ve dünya sanat modellerini pervasızca parazitleştirmek olan, kendini unutan pishman "kültürel liderleri" durduracak kimse yok. Eğer doğa denge yoluyla var oluyorsa, o zaman bir insan etkinliği olarak kültür, hiyerarşi ilkesine uyar. İnsanların dediği gibi - "Her kurbağa amacını bilmeli". Anlamlı kültürel reform, herhangi bir son derece profesyonel sanatçıya "yeşil ışık" vermek için katmanları, değerleri, kuralları ve standartları geliştirmek anlamına gelir. Piyasada yaşayan kültür, kendini besleyecek kadar hayatidir. Kamu fonu almasına gerek yok - daha önce olduğu gibi Payner Avrupa fonları tarafından finanse edildi. Bu, sorumlu kurumların ana endişesi olmalıdır - Ulusal Meclis, Kültür Bakanlığı, Ulusal "Kültür" Fonu, belediye idareleri.

- Bütçe, salgın tuzağından çıkmak için zemin sağlıyor mu?- Kültüre yatırım, tüm kültürel ve sanatsal faaliyetleri etkilediği için covid krizini aşmak için bir zorunluluk olarak görülmelidir. Bütçeye her zaman üç yıllık orta vadeli bir tahmin eşlik eder - 2022-2024 dönemi için. Büyük ölçüde, bu ivme bütçe tahmini resmi olarak hazırlanmaya devam ediyor. İçinde "Opera ve Filarmoni Dernekleri, örneğin" - 20 yıldan uzun süredir var olmayan enstitüler hakkında okuduk. Kültürde, uzun vadeli planlama hayati önem taşır. Bu yıl da Varna'da bale yarışması olmayacak, Varna Lit festivalinin organizatörleri de Nisan ayına kadar belediye bütçesinden ne kadar para alacaklarını bilemeyecekleri için düzenlememe kararı aldılar. Finansman koşulsuz olmamalı, çıkar çatışmalarını ortadan kaldırarak izleme ve değerlendirme için iyi düşünülmüş prosedürlere dayanmalıdır. Bu, başarılması çok zor bir hedeftir, çünkü biz küçük bir toplumuz, akrabalık ve her türden diğer ilişkilerle iç içeyiz. Bu bakış açısıyla, Ulusal Kültür Fonu özel bir ağırlık kazanıyor - fikirlerin kuluçka makinesi olmak ve kültürümüzü aynı alanda Avrupa ve dünya süreçleriyle karşılaştırmak. Doğal olarak, bu çıkarlar yığılmasında, kaçınılmaz bazı riskleri hesaplamak gerekiyor. Öte yandan, yerleşik kültür kurumlarının yerleşik külliyatı ve altyapısının da desteğe ihtiyacı var. Şu anda var olan en büyük sorun, Avrupa Birliği'nde olduğu gibi, üç yıllık bir süreye sahip umut ve programların açılamamasıdır. Kültürel girişimleri finanse etmeye yönelik bu üç yıllık çerçevede, bu tür araçlara sahip değiliz, bu nedenle öngörülebilirliği garanti edemeyiz.

- Bu durumda, kültürel alan için özel bir "koruma" ya da "korunan" uzmanlık ve mesleklerin tanıtımına ihtiyaç var mı?

- Ekolojide korunan türler gibi kültür de benzer bakıma ihtiyaç duyar. Çünkü AB'de, Avrupa ailesini oluşturan 27 ülke için, çeşitli kültürel etkinlik biçimlerinde ifade edilen bir zenginlik olan kültürel çeşitliliktir. Kültürü finanse etme çabalarının arka planında, henüz çözülmemiş iki sorun ortaya çıkıyor. Yaratıcılığa yeterince dikkat edilmez. Örneğin, klasik sahne sanatları - senfonik, oda müziği, opera, bale, sanat şarkısı, yeni üretimler sunmaz. Şimdi film endüstrisinin temsilcileri, idari bozuklukların yeni yapımların finansmanını engellediğini haklı olarak protesto ediyorlar. Ancak sözü edilen müzik türlerinde yaratıcılık konusunda daha az endişe duymamalıyız, çünkü onlar olmadan kültür eksikliğinden daha az yoksun olmaya mahkumuz. İkinci sorun, sanatta çalışan insanların iyi ve yeterli bir geleceğe sahip olmamasıdır. İşte bir örnek - geçen yıl Ulusal Müzik Akademisi'nden altı kemancı mezun oldu. İyi bir müzisyen yaratmak en az 15-20 yıl sürer. Bu yüzden bu meslekler korunan bir tür haline gelmelidir, çünkü yakında yok olacaklardır. Bu becerilerin geliştirilmesi için özel politikaları burada tekrar hatırlatacağım. Aksi halde bizi bekleyen manevi yoksulluktur. Daha da az göze çarpan bir olumsuz eğilim var. Kültür kaynakları eğitimden alır. Onlar birbirine bağlı gemiler gibi bir şey. Mesleki sanat eğitiminin gerilemesi açıktır. Kovid krizinin arka planında genel eğitim okullarında sanat eğitiminin gerilemesi yoğunlaştı. İki yıldır sanatın her türlü faaliyetinden kopan bir nesil yetiştiriyoruz. Bu felaket. Gençler hayata sanattan tamamen yabancılaşarak - merak ve ilgi olarak girerler. Her türlü meslekte yaratıcı tutumları şekillendirmede sanatın önemini açıklamaya gerek yok. Öte yandan, son iki yıl fırsatlar yarattı. Testler, sanatçıların dayanışmayı pekiştirmelerine, geliştirmelerine ve göstermelerine yardımcı oldu. Bu da sektörün canlılığını sağlamak için çok önemli. COVID-19 birçok sorun yaratmış olsa da, iyi olan şey, kültürün halkla ilişkiler sisteminde hak ettiği yeri alması için önemli bir şey olarak kabul edilmesidir.

bbabo.Net