Росія (bbabo.net), - Спектакль Марини Бруснікіної на Малій сцені Театру Націй - це перша постановка останнього сценарію Шпалікова "Пріг-скок, обвалилася стеля". Написаний 1974-го, він досі був невідомий глядачеві. Назва з дитячої лічилки - про катастрофу після безневинних витівок - точно відображає сюжет.
Життя маленької сім'ї простого стану: слюсар Юра, двірничка Аня та одинадцятирічна їхня донька Ксеня, виписана легкими точними штрихами. Звичайний вечір, що закінчився пиякою, домашній скандал із викликом міліції, арешт, суд і вирок: рік ув'язнення, сенсу та логіки якого не розуміє ніхто. Біда, що вибухнула над людьми, з якої немає повернення до минулого. Ось ця думка про нелогічність, випадковість зчіпок подій і дій і незворотність аварії і здається однією з можливих відповідей на питання, чим резонує у сучасній свідомості драматургія піввікової давності.
Камерна історія на камерній сцені починається прибиранням у будинку - герої, поки що безіменні, миють швабрами сцену. Текст прочитується весь, із докладними ліричними шпаликовськими ремарками. Бруснікіна відома своєю чуйністю до слова та вмінням працювати з ним. Її актори не ілюструють текст буквально, а начебто легко аранжують його для сцени, графічно намічають характери та лінії їхньої взаємодії. Тому постановка набуває легкості, виразності і стриманості.
Троє, яких затягує у вир подій, та учасники приватної катастрофи - дід, сусіди, колеги, міліція, випадкові перехожі. Дар'я Калмикова та Олександра Урсуляк, які вже відбулися у професії, грають дует матері та дочки, а Дар'я Ворохобко - з молодшого покоління бруснікінців, усі інші жіночі ролі. Артем Бистров – Юра, глава сім'ї; Рустам Ахмадєєв та Артем Тульчинський - низка чоловічих образів.
У кожного з них гра - це складне, мерехтливе поєднання і роз'єднання зі своїм героєм, і вживання в його особистість, і дистанція з нею з сьогодення. Зараз складно уявити життя майже без приватного простору, коли сусіди включені у скандали та свята, коли продавщицю просять нагадати щось чоловікові, а сусідку – відправити доньку до інтернату. Та й сам інтернат за живих батьків нині нонсенс. І такі самостійні, відчайдушні діти, як Ксеня, здатні прорватися крізь тюремні ворота або виїхати в інше місто до діда, теж уже минулого.
Недарма і на сцені простір текучий, мінливий, невизначений, де закінчується будинок і починається зовнішній світ. Комунальна сімейність, яка наводить на згадку рядок Бориса Рудого: "Як добре ми погано жили".
А головне залишилося не зворушено часом – людські почуття та стосунки. Ксеня Олександри Урсуляк у куцьому червоному пальтішці та білій шапці куполом з її відчайдушною, беззавітною любов'ю до батька, з люттю та беззахисною тягою, що чергуються у її відношенні до матері, – больовий центр вистави.
Дар'я Калмикова, енергійна, впевнена, переможна на початку і розгублена, зламана своєю виною, що зігнулася, немов від удару в живіт, від самотності та болю у фіналі. Юра у Артема Бистрова - красень-хлопець із золотими руками, шаленою і щедрою душею, що вимагає щастя всьому людству і здатний втекти із ув'язнення, щоб на Новий рік побачити доньку. Як ці люблячі, чесні, добрі люди раптом безглуздо і непоправно змогли розкидати свою сім'ю та будинок.
За кожним героєм встає більше, ніж безпосередньо сценічне його буття - як доля діда Ксені, чудово зіграного Рустамом Ахмадєєвим, коли він слухає у ресторані пісню "Катюша", і неназвана війна входить у сюжет. Як у сцені тюремного побачення чоловіка і дружини, коли вони кілька секунд мовчки дивляться один на одного, перш ніж він відкине стіл і піде, - і в ці секунди все невисловлене їхнє кохання стоїть на сцені третьою і головною дійовою особою. Як мініатюрні характерні замальовки Дарії Ворохобко, за якими очевидно, як її торгівля пивом закохана в Юру, або як сусідка Валя, модниця і скнара, через яку і почався скандал, співчуває Ані і ніяково намагається якщо не виправити, то чимось допомогти .
"Мамо, - запитала Ксеня, коли вони пішли далі. - А щоб пиво продавати, де навчаються? - В університеті, - сказала Ганна. - У МДУ, де ж ще?"
Головне залишилося не зачеплене часом - людські почуття та стосунки
Немає лиходіїв, всі звичайні люди, добрі, тільки життя чомусь чорніє і стискається, як листок, що згорів. Марина Бруснікіна показує героїв глядачеві, немов на екрані, чергуючи плани, дозволяючи то співпереживати їм, то іронічно дистанціюватися; Жанр коливається від мелодрами до побутової замальовки, від ностальгічної комедії до притчі.
Вистава оманливо простий, його теми вислизають від остаточної фіксації. І в цьому - співзвучність режисерської мови з типом шпаликовської художньої свідомості, ніби простої і ясної, насправді - глибокої, хвилюючої живої і абсолютно сучасної.
bbabo.Net