Місто Устинов – незвичайна територія в історії всесвітньої географії. А все тому, що це місто не має конкретної прив'язки до місця, немає мера, інфраструктури чи інших характерних для населеного пункту ознак. Це територія мистецтва, де мешкають два художники, які не називають публічно свої прізвища. Кирило та Наташа назвали свою арт-групу на честь міста, де народилися і яке проіснувало лише 900 днів. У 1987 році Устинову повернули колишню назву - Іжевськ. Проте останні 10 років зникле місто існує в іншому форматі – культурному. Мікротериторія Місто Устинов створює маленькі роботи – звичайні камінчики, піщинки та гілочки вони перетворюють на несподівані твори. Ми розмовляємо з одним із художників-резидентів мікротериторії – Кирилом.

Роботи Міста Устинів – схожі на медитацію. Підходиш до музейної вітрини, а там – дрібні піщинки, черепашки, монетки, папірці, які можна зібрати у свою картину світу за допомогою пінцету. Це може бути смішна пика чи цілий вірш невідомою мовою. На експонати «устин» можна випадково натрапити у місті, раптом виявивши в цегляній кладці будинку різнокольоровий мінерал із загадковими візерунками. Місто Устинов пропонує глядачеві переналаштувати оптику: навчитися вдивлятися та помічати неочевидне, відкриваючи для себе нові світи.

- Складно бути цілим містом, особливо якщо воно складається з двох людей? Що таке місто Устинів для вас, крім штампу в паспорті?

– Місто Устинів як арт-група існує набагато довше, ніж існувало місто Устинів історично. Іжевськ був перейменований у 1984 році і 2,5 року носив цю назву, а наша група існує понад 10 років. За допомогою цієї назви ми сформували ставлення до навколишнього світу, а через це – якусь територію. Зараз, через 10 років після створення арт-групи, ми перейменувалися на «мікротериторію». Склалася художня практика та ландшафт навколо неї, є люди – резиденти міста Устинів, його мешканці – наші однодумці та друзі. Спочатку ми зайнялися мистецтвом для себе, але потрапили в безліч людей. Нині їх тисячі. Умовний «мікро» формат для нас – світогляд та мова. Ти можеш цілий світ збудувати з дрібниць.

– З чого розпочиналася ваша мікротериторія?

- З нуля. Було відчуття внутрішньої прірви, яку хотілося заповнити. Ми виносили артефакти – шматочки тканини, піщинки, камінці – на вулицю, не називаючи їх творами мистецтва, і на долоні чи розносі-планшеті демонстрували випадковим перехожим. Люди на вулиці сприймали нас як комівояжерів, але цікавилися. З тієї практики склалося бажання не просто створювати арт-об'єкти, а перетворювати їх на інсталяції-майстерні та виставки-лабораторії. Так ми прийшли до індивідуальної мови, яка може стати суспільною. У нас є віртуальна карта, де показано, як переміщається Місто Устинів. Це місто, що рухається. Він існує у безлічі точок одночасно. Він знаходиться там, де були виставки, де є однодумці, друзі, наші роботи.

- У Цюріху застовпили собі шматочок?

- Так, крім жартів. Ми чотири роки поспіль брали участь у резиденціях та виставках у Цюріху. Він тепер для нас як Перм чи Нижній Новгород свій. Будь-яка подія залишає відбиток на карті Міста Устинів.

– Хочеться зробити щось масштабне? У форматі макро?

– Ви працюєте із природними матеріалами. Наприклад, є проект «Земля Муз'єм», і «муз'єм» у перекладі з удмуртської означає «земля». Що для вас ґрунт у метафоричному сенсі?

– Ми зробили безліч виставок, пов'язаних з корінням і з коріння як такого. Це про розростання кореневої системи вшир, пошук живильного середовища, реакції у відповідь. Коріння – це процес ґрунтоутворення. Коріння відмирають і перегнивають у ґрунт. Ці зв'язки становлять нам Місто Утинов. Це ми самі. Ми розщеплюємося у багатьох контактах.

- Ви вже досить відома команда і могли б за бажання переїхати до Москви або ще кудись. Вам важливо залишатися на рідній землі?

– Центр та периферія – це різна динаміка існування, різний ритм. Периферія нам ближча. Але ми не заручники локальності. Наприклад, співпрацюємо з селом Сеп за 100 км від Іжевська, де місцеві жителі відкрили Народний музей зниклих сіл, де зберігають колективну пам'ять. Там реконструювали клуб, з'явилися дитяча майстерня, коворкінг, студія звукозапису, приїжджають художники та музиканти. Куратор Олександр Юмінов багато років займався електронною сценою Іжевська, тепер він працює із цим селом. Коли ми туди приїжджаємо, даємо деякий імпульс, але й самі отримуємо від їхніх історій потужне підживлення.

– У яких ще незвичайних місцях ви виставляли?– Ми зараз робимо проект «Музей із доставкою». Ми пропонуємо взяти на якийсь час твір – набір матеріалів чи ідеї, щоб створити виставку чи музей у будь-якому місці. Це можуть бути звичні та найнепередбачуваніші локації. Це включення мистецтва у повсякденність, у природний процес життя, територія мистецтва розширюється. Можна у нас артефакти та обміняти на щось своє. Людина починає конструювати свій мікросвіт. Нещодавно з Центром культури ЦК19 ми випробували дистанційний формат, але спочатку «Музей з доставкою» існує у вигляді зустрічей. Нам цікавий прямий контакт та те, як люди розмістять наші артефакти – ми називаємо це архітектурою стосунків.

– Тобто ви даєте кожному бажаючому відчути себе художником.

– Це сприймається як гра. Є територія мистецтва, а є умовно «приватна» територія. Тут особисте ставлення до твору найчастіше виявляється сильнішим, ніж у виставковому форматі. Якщо говорити про поняття території – про критерії «близьке – далеке» – то ми робимо далеке близьким.

– Найзвичайніша чашка, з якої ви п'єте каву щодня, для людини особистіша, ніж картина великого художника. Але чи стає вона від цього витвором мистецтва?

– Це залежить від ваших орієнтирів.

– Тобто кожна людина сама вирішує, що наділяти статусом витвору мистецтва?

– Так. І це аксіома. Ми можемо цінувати Шишкіна, а можемо розібратися, що в його житті було важливо і як його життя було влаштовано. І це може бути складніше та цікавіше, ніж те, що розгортається навколо шедевра. Найцінніше – річ, яка була знайдена чи втрачена. Якщо ми знаходимо камінчик або квітку, а він вислизає з рук і кудись переміщається, відбувається рух на дотик, який пов'язує нас з дитячим емоційним досвідом. Це як електрика, що проходить через дроти, що надихає досвід, який з'являється і одночасно вислизає у процесі творчої практики.

bbabo.Net