Bbabo NET

Економіка і бізнес Новини

Дорогі пікселі: чому люди витрачають статки на мистецтво NFT

Париж – Тисячі художників щодня створюють зображення для продажу як незмінні токени (NFT) на онлайн-біржах. Ринок процвітає, найпопулярніші вироби можна продати за мільйони, але сторонні можуть дивуватися, чому хтось взагалі щось платить.

У цих операціях жодні фізичні твори мистецтва не обмінюються руками. Покупці використовують криптовалюти та отримують свої NFT — унікальний фрагмент комп’ютерного коду, пов’язаного з ілюстрацією, який зберігається в блокчейні, свого роду цифровій бухгалтерській системі, яку неможливо змінити.

За даними аналітичної компанії Chainalysis, завдяки гучним аукціонам ринок NFT вибухнув у 2021 році з продажами на суму понад 40 мільярдів доларів.

Будь-яке відчуття, що минулорічні ціни не втримаються в 2022 році, вже розвіяно: наприклад, поп-зірка Джастін Бібер нещодавно заплатив понад 1,3 мільйона доларів за NFT із колекції, відомої як «Яхт-клуб Bored Apes».

Колекція, яка містить 10 000 мультфільмів із зображеннями мавп із створеними алгоритмом варіаціями фону та іншими деталями, насолоджувалася рекордним січнем, змінюючи десятки NFT щодня за середньою ціною приблизно 250 000 доларів.

Критики стверджують, що чистий прибуток мотивує великі транзакції, а великі фінансові гравці використовують техноспік і рекомендації знаменитостей, щоб приховати свої цілі.

Але шанувальники мають майже культову відданість і бачать технологічну складність як невід’ємну частину цінності.

Малайзійський художник mumu_thestan каже, що це різноманітний пейзаж.

«Ви не можете ставитися до всієї спільноти NFT як до одного», — сказала вона в телефонному інтерв’ю.

«Основна аудиторія думає, що NFT – це продаж.jpg за мільйони або створення зображення мавпи. Це ще не все».

Панки до мавп

Муму, 33-річна ілюстраторка, яка відмовилася назвати своє справжнє ім'я, працює над своїми творами, від сузір'їв миготливих пікселів до пишних зображень жінок і драконів у стилі фентезі, продаючи їх за кілька сотень доларів за штуку.

Вона працювала над створенням ніші, відмовляючись продавати на основних біржах через використання енергоємного блокчейну Ethereum.

Художник Девід Леонард збирає роботи таких митців, як Муму, тому що він вважає, що вона виконує чудову роботу і заслуговує на підтримку громади.

«Як художник, я хочу бути таким колекціонером, якого я хотів би мати… Я б не хотів, щоб моя база колекціонерів думала про їх прибуток», — сказав він.

І все ж один з основних наративів навколо NFT — це один із спекулянтів, які отримують нищівні прибутки, перекидаючи свої активи.

Бум і бульбашки підживлюються галасом у соціальних мережах і рекомендаціями знаменитостей.

Минулого року обов’язковою колекцією були CryptoPunks — блокові зображення панків 1970-х років. Деякі з них продані за мільйони, серед власників яких є Джей Зі, Снуп Догг і YouTuber Логан Пол.

Тепер це Bored Apes — Бібер опублікував своє зображення мавпи серед своїх 200 мільйонів підписників в Instagram, надаючи потужну рекламу колекції, яку вже розрекламували такі, як зірка тенісу Серена Вільямс.

Більшість творців NFT можуть тільки мріяти про такий паблік.

«Середній художник фактично втрачає гроші на своїх NFT», — каже розробник програмного забезпечення Стівен Діль, вокальний критик криптовалют.

Він каже, що маленькі гравці, які виготовляють окремі видання оригінального твору мистецтва, зазвичай платять будь-який прибуток у вигляді гонорарів і витрат — і це небагато щасливчиків, які взагалі щось продають.

«Я не хочу продавати»

Муму визнає вдячність за свою власну підтримку знаменитостей — Майк Шинода з американської рок-групи Linkin Park є шанувальником.

Але решта була важкою працею — завдяки своєму мистецтву та активності вона здобула достатньо послідовників, щоб вона могла дозволити собі займатися NFT повний робочий день.

У неї 13 000 підписників у Twitter порівняно з 600 000, які підписалися на Bored Apes.

Ключом до успіху обох проектів є підтримка шуму навколо роботи — будь то ретельно сконструйовані оригінальні ілюстрації чи зображення мавп, створених алгоритмом.

Це побудова спільноти має очевидні паралелі з традиційним арт-ринком, де молоді художники часто так само наполегливо працюють над тим, щоб залучити прихильників, як і над своєю роботою.

Поважний аукціонний дім Christie’s допоміг закріпити цей зв’язок, продавши минулого року NFT американського художника Біпла за 69 мільйонів доларів, що зробило його третім найдорожчим художником у світі.

Покупець міг би придбати Ван Гога чи Моне, причому роботи обох йшли з молотка за аналогічні гроші минулого року.

Також, як і на арт-ринку, менші гравці в світі NFT вважають, що їхня галузь — це набагато більше, ніж просто гроші.

Французькому колекціонеру Браяну Беккафіко в 2020 році вдалося роздобути роботу Біпла за 1 долар на онлайн-аукціоні.

Зараз він, ймовірно, коштує більше 100 000 доларів, але він не зацікавлений у продажі.

«Я знаю, що не зміг би купити інший, — каже він.

Дорогі пікселі: чому люди витрачають статки на мистецтво NFT