O, Budapeşt, Sürix, Vyana, Moskva, Berlin, Greensboro şəhərlərində fərdi sərgiləri ilə çıxış edib (bbabo.net).

Bojidar Yonov: Yadımda qalan müddətdir ki, rəssamlıqla məşğulam - sadə səbəbdən rəssam ailəsində böyümüşəm. Atam da rəssamdır. Ümumiyyətlə, ailəmizdə artıq dördüncü nəsil sənətkarımız var və bu mənim nəvəmdir, həm də oğlumdur. Bu, bütün ailənin uzun müddətdir getdiyi bir istiqamətdir. O vaxt atamla yanaşı, onun emalatxanasına gedib həmkarları ilə necə işlədiyini görəndə çox yaxşı xatırlayıram, çox təsirləndim və buna görə də İncəsənət Liseyinə sənəd verdim, oraya qəbul oldum. onun sürprizi. Mənim ora müraciət etdiyimi heç bilmirdi.

O vaxtdan yolum müəyyənləşdi, çünki orta məktəbdə son dərəcə yaxşı təhsil almışıq, bu istiqamətdə həvəs var idi. Bizim sənətə olan sevgimizi necə çatdırmağı bilən və bilən çox yaxşı müəllimlərimiz var idi.

Başqa bir şey, ondan sonra akademiya və bu günə qədər etdiyim hər şey oldu.

- Siz irimiqyaslı abidələrin və vitrajların, eləcə də müxtəlif afişaların və qrafik layihələrin yaradıcısısınız. Bəs sizin ifadə üçün sevimli texnikanız və formatınız varmı?

B.Yonov: Əvvəllər dekorativ-monumental rəngkarlıq - divar rəsmlərini görkəmli müəllim - professor Boqdanovla (Georgi Boqdanov, 1910-1974, rəssam və monumentalist, Milli Akademiyanın direktoru) bitirmişəm. İncəsənət 1967-1972-ci illərdə Berlin Dövlət Ali İncəsənət Məktəbində təhsil alıb, ölkəmizdə ilk dəfə yaş freska və sqraffito texnikasını tətbiq edir - red. qeyd). O, alman məzunu idi və biz onun tələbələri olan hamımız bu peşəkar mövzu ilə məşğul idik.

Bununla bağlı demək istəyirəm ki, mənim gördüyüm monumental işlərin bir çoxu həmişə elə bir istiqamətdə və elə bir təşkilatda olub ki, qondarma “Memarlıq sintezi” mənim və işim üçün çox vacib idi. O mənada ki, belə monumental əsərin formatı həmişə memarlıq mühitinə uyğun gəlir və ondan başlayır.

Ən sevdiyim texnikanı deyə bilmərəm, çünki hər bir material öz texnikasını tələb edir.

Hal-hazırda posterlər və ümumiyyətlə tətbiqi qrafika kompüterlərdən çox əhəmiyyətli dərəcədə dəyişmişdir. Əvvəllər sifariş verildiyi və kifayət qədər yüksək bədii dəyərlərə malik posterlər hazırlandığından afişalar çətin ki hazırlanır.

Hazırda mən başqa bir material növü üzərində işləyirəm, o da kompüterlərin digər ekstremal hissəsi və rəqəmsal sənətlə əlaqəli hər şeydir. Bunlar emayedir - son dərəcə ciddi, bahalı və çətin bir texnikadır. Çünki hələ də metaldan və yüksək dərəcələrdən - 950 dərəcədən çox keçmək lazımdır. Bu material məni valeh edir, çünki o, son dərəcə böyük imkanlar verir. İndi də mən üç ölçülü plastik şeylər etməyə başlamışam, ümid edirəm ki, bu il başa çatdırmaq üçün gücüm və vaxtım var ki, onları ictimaiyyətə göstərə bilim.

- Sərgini nə vaxt gözləyirsiniz?

B.Yonov: Pis nəsə demək istəmirəm, amma cəhənnəm dərəcədə məhsuldar olan, ayda bir-iki dəfə sərgi keçirən həmkarlarım var. Bu, bir tərəfdən, işlədikləri materiallardan asılıdır, çünki bütün materiallar bir insanın bu qədər sürətli və təxribatçı olmasına imkan vermir. Mən qeyd etdiyim kimi, son dərəcə zəhmət tələb edən və çətin, ağır və bahalı olan materiala başlamışam. Müəyyən metalları dəqiq qaynaq etməyi, metalı emal edən digər materiallardan və alətlərdən istifadə etməyi öyrənməli oldum və s. Mən digər ifratı seçdim - rəqəmsal imkanlardan və kompüterdən sənət yaratmaq üçün istifadə edən digər həmkarlarımdan fərqli olaraq, bu da çox maraqlı və çox gözəldir.

Amma hazırda heç kim məni qovalamır, arxamda dayanıb məni idarə edib: “Gəl, gəl, tez bir sərgi qur!” deyəcək. Yavaş-yavaş qərar verdim ki, belə bir imkanım və ən əsası gücüm olduğu halda, həmkarlarım və bilicilərim tərəfindən təqdir edilməli olduğunu düşündüyüm bir şeyə nail olmaq.

- Beynəlxalq Səhnə Afişası Triennalının yaradıcılarından birisiniz. Tətbiqi qrafikanın bugünkü vəziyyətini müəyyən dərəcədə təsvir etdiniz, lakin bu illər ərzində posterin əslində bir sənət kimi necə inkişaf etdiyini deyə bilərsinizmi?B.Yonov: Bu mövzu mənim üçün hazırda xəstədir, çünki dediyim kimi, afişa az qala belə ölür. Axı afişa interyer üçün deyil, eksteryer üçün nəzərdə tutulmuş sənətdir. Təəssüf ki, birincisi odur ki, 90 faiz hallarda reklam deyilən şey bilbordlar vasitəsilə vizuallaşdırılır. Və onların hazırlanma texnikası və üsulu artıq posterlər hazırlayanlar deyil. O vaxtlar onlar kağız üzərində çap olunurdu və sənət əsərləri kimi öz keyfiyyətlərinə və dəyərinə malik idi. Onları toplayan kolleksiyaçılar var idi və onlar bu sənətə çox ciddi yanaşırdılar. Çünki afişa mənim üçün təsviri incəsənət sahəsində son dərəcə yaxşı və önəmli bir sənətdir.

Digər məsələ isə odur ki, Beynəlxalq Triennali hələ də bütün dünyada bu sənət növünü təqdim edir və onuncu buraxılışı bu ilin payızında baş tutacaq. Ümid edirəm ki, pandemiya və bütün bu sürprizlərimiz dayanmayacaq. Təbii ki, triennaledən danışanda o vaxtlar birlikdə başladığımız həmkarım Bojidar İkonomovun adını çəkməyə bilməzdim. Triennalın onurğa sütununu və mühərrikini - həmkarımız və həmsöhbətimiz Albena Spasovanı qeyd etməyə bilmərəm, onsuz mövcud ola bilməz.

Demək istəyirəm ki, bundan sonra və bütün dünyada təkcə Bolqarıstanda deyil, səhnə afişasının səviyyəsi aşağı düşür. İnsanlar, bu sahənin pis peşəkarları bütün istiqamətlərdə və imkanlarda kompüterdən istifadə edərək işə başladılar. Elə şablonlar var ki, kənardan gəlib, səhnə posteri deyilən poster şəklini alan aktyorların, musiqiçilərin və ya digər sənətçilərin beş-altı fotoşəkili, təbii ki, öz əməyinə görə tərifə layiqdir. Amma afişanın məqsədi, prinsipcə, o, küçədə olarkən tamaşaçının diqqətini saniyələrlə yayındırmaq, ona sual altında olan bir şeyi göstərmək və oradan da onu tutmaq və ya səhnəyə maraq göstərməyə təhrik etməkdir. hadisə..

- Deyirsiniz ki, kompüter yaxşı itilənmiş karandaş kimi görünür, amma bu, yalnız rəssamın ondan necə istifadə edəcəyinin təxəyyülündən asılıdır. Müasir rəqəmsal texnologiyaların yaradıcılıq prosesinizə hansı təsiri var?

B. Yonov: Kompüter həqiqətən yaxşı qrafika ustasının əlində son dərəcə yaxşı qrafik alətdir. Çünki çox yaxşı qrafika ustaları öz fikirlərini çox qənaətcil və çox ciddi şəkildə təqdim etmək üçün bu texnikadan necə istifadə etməyi bilirlər. Kompüter qrafikasını yaxşı bilən bir çox insan bunu bəzi effektlərlə həddən artıq aşır və oradan da bir şey qaçırılır. Nəzarət yoxdur, bilirsinizmi? Kompüter qarşınızda və ya arxanızda dayanıb sizə "Bir az daha. Bura və indi gəl" deyən çox pis şeytandır. Sənətkarın özünü idarə edə bilməsi, nə vaxt dayanacağını deyə bilməsi çox vacibdir. Çünki sənət məhz belə bir prosesə tabedir - nə vaxt dayanacağını bilmək. Rəssamın ağ vərəqində və ya ağ kətanda nə vaxt dayanacağını bilməsi çox vacibdir və s.

- Tələbələrə əsl sənətkar olmaq üçün nə tövsiyə etdiniz?

B.Yonov: Nəinki verdim, verməkdə davam edirəm, çünki hələ də Rəssamlıq Akademiyasında dərs deməyə dəvət alıram, bu, mənim üçün böyük şərəf və zövqdür. Mən gənc həmkarlarımın havasını ciyərlərimə çəkirəm və bu mənim üçün son dərəcə vacibdir. Axı, peşəni unutmamaq çox maraqlı və ümidvericidir. Çünki, hətta bu pandemiyada və hələ də keçirdiyimiz bu onlayn dərslərdə onlarla əlaqə mənim üçün çox maraqlı və vacibdir. Güman edirəm ki, bu əlaqə onlar üçün də vacibdir, çünki bizim yaşlı rəssamların və akademiyada dərs deyənlərin təcrübəsi onun gənc nəslə necə ötürülməsi, həmkarlarımızın müəyyən bir ixtisas üzrə necə işləyəcəyi çox vacibdir. gələcək, verilmiş materialda və ya müəyyən bir mövzuda.

Tələbələrimə verdiyim məsləhətlər çoxdur. Onlar vəziyyətdən asılıdır. Hətta bir məktub üçün, onu qurmaq və çəkmək lazımdırsa, məsləhət bütün gün davam edə bilər. Bu peşəkar söhbətlər son dərəcə vacibdir. Bu da yenə şəxsi münasibətdir - bizim gördüyümüz və öyrətdiyimiz işlərlə çox maraqlanan tələbələr var, kompüterin onlara hər şeyi göstərəcəyini düşünənlər var. Düşünürəm ki, kompüter yalnız onlara kömək edə bilər, amma müəllimləri əvəz edə bilməz.

- Bəs rektor kimi hansı çətinliklər var idi?

B.Yonov: Bəli, akademiyanın rektoru kimi mənim minlərlə çətinliyim olub. Təbii ki, böyük çətinliklərdən biri akademiyanın bir araya gəlməsinə cəhd etmək idi və müəyyən dərəcədə buna da nail oldum. Biz böyük bir memarlıq müsabiqəsi etdik - beynəlxalq iştirakla - akademiyanın necə yığılması və hazırda "Şipka" 1-də olduğu bu yerdə binanı necə bitirmək. Hesab edirəm ki, həmkarlarım - məndən sonra gələn rektorlar buna nail oldular. akademiyanın köhnə binalarından olan bu binaya qanad tikməklə daha kiçik bir addım atın.Akademiya digər binaları tikib bir yerə toplaşa bilsə, bir gün çox istəyirəm. Çünki müəllim-tələbələr bir yerdə olmayanda o qədər də yaxşı olmur - ki, necə deyərlər, gecə-gündüz görsünlər, işləsinlər, fikir bildirsinlər. / DD

bbabo.Net