Rússia (bbabo.net), - O filme austríaco "Hinterland: Sin City" é um inesperado e, devo dizer, um grande exemplo de como funciona hoje o estilo do expressionismo alemão pertencente à história, - a solução visual de a pintura de Stefan Ruzowitzky o torna imperdível para qualquer cineasta.

Stefan Ruzowitzky, o vencedor do Oscar que ganhou o filme de 2007 The Counterfeiters, é aqui novamente um mestre do original, trabalhando com golpes poderosos e confiantes. A ação se passa após a Primeira Guerra Mundial em 1920; um grupo de soldados e oficiais do Império Austro-Húngaro em colapso retorna do cativeiro russo para Viena.

Entre eles está Peter Perg, um ex-detetive forense de sucesso. Por dois anos de cativeiro, sua pátria mudou além do reconhecimento: seu antigo poder e esplendor evaporaram sem deixar vestígios, agora é apenas um pequeno país no mapa da Europa devastada pela guerra. O próprio Perg não é mais o mesmo: um rosto desfigurado por uma concussão, um olhar extinto, pesadelos, uma consciência nublada torna tudo ao redor deformado, alienígena, hostil. A imagem magnética, criada pelo ator austríaco de origem turca Muratan Muslu, desde o primeiro quadro dá o tom de algo irremediavelmente desumanizado para todo o quadro: a guerra, como o novo Frankenstein, transforma o mundo humano em uma reunião de sombrios, prontos- fez monstros.

Quadro, o filme atrai o espectador para este mundo sombrio e quase monocromático de devastação e caos pós-guerra. Viena parece uma paliçada de chaminés de fábricas dispostas ao acaso, oprime com corredores de ruas escuras, seus prédios deformados sem ângulos retos e verticais comprimem as pessoas em uma multidão que corre aleatoriamente e grita, becos escuros estão repletos de perigos. O expressionismo do artista Uli Simon continua no trabalho do diretor de fotografia Benedict Neuenfels: ângulos sempre inesperados, dolorosamente "anormais", a imagem é distorcida pela ótica, e quando a câmera rompe essa multidão, o panorama de rostos vai lembrá-lo de Os caprichos de Goya ou mesmo os pesadelos de Bosch. A cidade dos palácios e catedrais aparece como um teatro sinistro, onde em primeiro plano, em close-up, a rua é constantemente atravessada por burgueses profissionais dos figurantes teatrais, como se estivessem no palco.

E nesta comitiva nos tornamos testemunhas de sucessivos assassinatos. Um a um, os companheiros soldados de Perg morrem, os assassinatos são executados com alguma engenhosidade diabólica: alguém é pregado na cerca à maneira de São Sebastião, dezenove feridas dilaceradas são claramente lidas no corpo; alguém é desmembrado e congelado em dezenove blocos de gelo, dezenove de seus vinte dedos das mãos e pés são cortados... Berg terá que se lembrar de sua antiga profissão e, ao mesmo tempo, descobrir muitas coisas novas em seus antigos amigos, colegas , colegas policiais.

Nesta foto, tudo parece inconsistente. A própria morte é humilhada, pisoteada na lama da estrada. Faith fica indignada e o herói urina furiosamente no altar da majestosa catedral. Frágil, arejada, poética Teresa Kerner, com quem Perg desenvolve uma estranha relação platônica, é patologista de profissão, examina friamente corpos mutilados (obra da bela Liv Lisa Fries, refinada, construída sobre contrastes).

Se a solução visual do filme faz pensar em O Gabinete do Dr. Caligari de Robert Wiene e outras obras-primas do expressionismo alemão, então o ritual número 19 e algumas características do quadro do enredo são sobre thrillers como Seven de David Fincher ou The Third Homem por Carol Reed. O desenvolvimento da ação é vagaroso, mas tenso; a atmosfera dolorosa do filme, cheia de segredos, a imprevisibilidade dos eventos proporcionam um equilíbrio virtuoso entre arte infernal requintadamente e thriller comercial que pode capturar a imaginação do espectador. É, por assim dizer, a própria encarnação da feiúra e dos pesadelos da guerra. Uma imagem incrivelmente poderosa do mundo aleijado por ele, vista como se fosse de dentro deste mundo através de sua ótica impiedosamente nítida e distorcida, é a principal coisa que resta depois de assistir a este filme. Soando misteriosamente para o ouvido russo "Hinterland" não é o nome de uma "cidade dos pecados" desconhecida, mas, literalmente, "terra interior" - o mundo interior de uma consciência incuravelmente doente, ferida pela guerra.

bbabo.Net