Bbabo NET

Správy

Rusko - V galérii Miras v Ufe otvorili kinetickú výstavu

Rusko (bbabo.net), - Návštevníci opúšťajú výstavu „Locomotion“, ktorá bola otvorená v Galérii Miras, ako zo sedenia energetickej meditácie. Počet ľudí, ktorí to chcú vidieť, každým dňom rastie. V podstate ide o mladých ľudí, ktorých je ťažké prekvapiť niečím nezvyčajným. Napriek tomu sa to autorom, ktorí sú členmi tvorivého združenia „Katedra psychofyziky“ (píše sa tak, s pomlčkou), podarilo.

Ide o štvrtú výstavu katedry. Organizátori sú rovnakí – fyzik Azat Galiev a textár, teda umelec, Alexander Sobolev, no ôsmi účastníci sú noví, medzi nimi Moskovčania Oľga Budaeva a Artur Tagirov.

Divákom prezentované diela sú „z rôznych opier“, ale expozícia nepôsobí eklekticky, keďže je tu jednotiaci princíp: pohyb, z latinského slova „motio“ a miesto, teda „locus“. Odtiaľ pochádza názov – „Lokomócia“, pohyb v priestore, ktorý je nejakým spôsobom prítomný v maľbách, kresbách, umeleckých objektoch, inštaláciách.

Pravdepodobne, ak sa demonštrujú samostatne, nespôsobia reakciu, ktorá sa vyskytuje takmer u každého, kto príde do Miras. Je to zmes rôznych pozitívnych emócií. Čo ich spôsobuje, je rovnako ťažké povedať, ako vysvetliť vnímanie akéhokoľvek umeleckého predmetu. Ale nie nadarmo sa tvorivému združeniu hovorí „Katedra psycho-fyziky“ – tu sa telesné úzko prelína s duševným. Na čo duša reaguje, vie len ona.

Prehliadka výstavy je porovnateľná s túrou alebo výletom. Šípky označené ako „Bright Future“ označujú smer, ktorým sa pozerať. Návštevníkom je k dispozícii aj mapa areálu - plán galérie s umiestnením exponátov a stručným popisom ani nie samotných diel, ale myšlienok, z ktorých sa zrodili.

Niekomu sa to môže zdať nadbytočné a pripomenie vám to predslov ku knihám, nastavujúci čitateľa na „správne“ vnímanie. Ale anotácie sú zaujímavé samy o sebe.

Takto autor Vadim Khalitov vysvetľuje svoj triptych „51“ (číslo jednej z najobľúbenejších a najdlhších autobusových trás v Ufe):

- 51 je rutina vyjadrená v grafike. Sledovanie ranných správ, jazda na zastávku po ceste s monotónnymi tvárami a vyvrcholenie v tesne nabitom autobuse vytvárajú kreslený obraz myší, založený na príbehu o ľudskej realite.

Triptych s myšami - linoryt vytlačený na látke, si môžete donekonečna prezerať a spoznávať sa vo zvieratkách, svojich každodenných spoločníkoch - pokojných aj úzkostlivých, ľahostajných a pozorných. Pohybujú sa tiež: v preplnenej kabíne, pokiaľ je to možné, a spolu s autobusom.

Diváci jednomyseľne tvrdia, že ide o prácu na tému dňa, ktorá názorne ilustruje takzvanú reformu dopravy uskutočnenú v Ufe. Teraz sa musíte po meste pohybovať v preplnených autobusoch.

Autori obrazov použili plátna, papier, látky, aj nové materiály. Napríklad "Roconda" od Arthura Lukyanova - Ružový panter zo slávnej rozprávky, ktorá sa objavila v podobe Mony Lisy - je napísaná na bambusovej podložke, čo však neuberá na jej umeleckej hodnote. Jeho druhé dielo "Sen inšpirovaný snom", namaľované na tej istej podložke, odkazuje na obraz Salvadora Dalího "Sen spôsobený letom včely okolo granátového jablka, sekundu pred prebudením." Všetko je vtipné aj vážne zároveň, no vôbec nie vulgárne.

Obrazy Svetlany Mironovej, vyrobené na tkanine, z ktorej sú ušité kempingové stany, sa stali jasnými sémantickými a farebnými akcentmi expozície: „Skočil“ a „Roztrhávame pazúry“. Ich ostrú dynamiku mierne tlmí grafické série deviatich obrázkov ako "The Walking Bear". Keď sa na ne pozriete letmým pohľadom, získate efekt karikatúry – medveď kráča. Podobná séria „Vrabčích grafik“ Alexandra Soboleva predstavujúca experimentálny tanec vtákov na uhlíkovom papieri alebo „12 pohybov slimáka na hodvábnom papieri“ prenesie diváka do mikrokozmu.

Obrazy sú nepochopiteľne kombinované s umeleckými predmetmi vyrobenými z častí laboratórnych zariadení, ktoré doslúžili. Ale v rukách umelcov a nájdu nový život. 9000 závitov medeného drôtu - a teraz tu máme prvky "zlatej kokonizačnej kolekcie" - vtipné figúrky pripomínajúce malých mužov, robotov alebo zvieratká.

Fyzici a textári našli spoločnú reč v snahe vizualizovať aj pohyb zvuku. S pomocou generátora šumu a osciloskopu teda ukázali, ako vyzerá hudba.

Alexander Sobolev, ako vodca hnutia amoralizmu, čo znamená záväzok k láske a harmónii, dokonca vytvoril Amoremeter. Postavy ženy a muža, stojace po oboch stranách lopatkového anemometra - zariadenia na meranie rýchlosti vetra, pôsobením naň demonštrujú silu ich vzájomnej lásky.

Môžete sa dotýkať exponátov, krútiť, čo sa točí, hýbať, čo sa hýbe a sledovať, ako sa menia obrázky alebo aké pohyby vykonáva drobná gymnastka.

Rusko - V galérii Miras v Ufe otvorili kinetickú výstavu