Rusija (bbabo.net), - Avstrijski film "Hinterland: Sin City" je nepričakovan in, moram reči, odličen primer, kako danes deluje stil nemškega ekspresionizma, ki pripada zgodovini, - vizualna rešitev zaradi slike Stefana Ruzowitzkyja si jo mora ogledati vsak kinematograf.
Stefan Ruzowitzky, oskarjevec, ki je leta 2007 dobil film Ponarejevalci, je tu spet mojster izvirnika, ki dela z močnimi, samozavestnimi potezami. Dejanje se dogaja po prvi svetovni vojni leta 1920; skupina vojakov in častnikov propadle Avstro-Ogrske se vrača iz ruskega ujetništva na Dunaj.
Med njimi je Peter Perg, nekdanji uspešni forenzični detektiv. Za dve leti ujetništva se je njihova domovina do neprepoznavnosti spremenila: njena nekdanja moč in sijaj sta brez sledu izhlapela, zdaj je le majhna država na zemljevidu od vojne raztrgane Evrope. Sam Perg ni več isti: obraz, iznakažen zaradi pretresa možganov, izumrl pogled, nočne more, zamegljena zavest naredi vse okoli deformirano, tuje, sovražno. Magnetna podoba, ki jo je ustvaril avstrijski igralec turškega porekla Muratan Muslu, že od prvega kadra daje ton nečesa brezupno dehumaniziranega za celotno sliko: vojna, kot novi Frankenstein, spremeni človeški svet v skupek mračnih, pripravljenih. naredili pošasti.
Slik za kadrom film gledalca potegne v ta mračni, skoraj enobarvni svet povojnega razdejanja in kaosa. Dunaj je videti kot palisada naključno postavljenih tovarniških dimnikov, tlači s hodniki temnih ulic, njegove zakrivljene zgradbe brez pravih kotov in navpičnic stiskajo ljudi v naključno drhtečo, kričečo množico, temne ulice so polne nevarnosti. Ekspresionizem umetnika Ulija Simona se nadaljuje v delu kinematografa Benedicta Neuenfelsa: vedno nepričakovani, boleče "nenormalni" koti, sliko popači optika, in ko se kamera prebije skozi to množico, vas bo panorama obrazov spomnila na Goyine capricos ali celo Boscheve nočne more. Mesto palač in katedral se prikaže kot zlovešče gledališče, kjer v ospredju, od blizu, cesto, kot v odru, nenehno prečkajo poslovni meščani iz gledaliških statistov.
In v tem spremstvu postanemo priče zaporednih umorov. Eden za drugim umirajo sovojaki Perga, umori se izvajajo z nekaj hudomušne iznajdljivosti: nekoga pribijejo na ograjo na način sv. Sebastijana, na telesu se jasno razbere devetnajst raztrganih ran; nekdo je razkosan in zmrznjen v devetnajstih ledenih blokih, devetnajst od dvajsetih prstov na rokah in nogah je odsekanih ... Berg se bo moral spomniti svojega nekdanjega poklica, hkrati pa v svojih nekdanjih prijateljih, sodelavcih odkriti veliko novega , kolegi policija.
Na tej sliki se zdi vse neskladno. Sama smrt je ponižana, poteptana v blato ceste. Vera je ogorčena in junak besno urinira na oltar veličastne katedrale. Krhka, zračna, poetična Teresa Kerner, s katero Perg razvije nenavaden platonski odnos, je po poklicu patologinja, hladnokrvno pregleduje poškodovana telesa (delo lepe Liv Lise Fries, prefinjeno, zgrajeno na kontrastih).
Če zaradi vizualne rešitve filma pomislimo na Kabinet dr. Caligarija Roberta Wiena in druge mojstrovine nemškega ekspresionizma, potem se obredna številka 19 in nekatere značilnosti okvirja zapleta nanašajo na trilerje, kot sta Sedem Davida Fincherja ali Tretja Človek od Carol Reed. Razvoj akcije je umirjen, a napet; boleče vzdušje filma, polno skrivnosti, nepredvidljivost dogodkov zagotavljajo virtuozno ravnovesje med izvrstno peklensko umetniško hišo in komercialnim trilerjem, ki lahko ujame gledalčevo domišljijo. Je tako rekoč samo utelešenje grdote in nočnih mor vojne. Osupljivo močna podoba sveta, ki ga pohablja, gledano kot iz notranjosti tega sveta skozi njegovo neusmiljeno ostro, izkrivljajočo optiko, je glavna stvar, ki ostane po ogledu tega filma. Za rusko uho skrivnostno zveneče "Zaledje" ni ime neznanega "mesta grehov", ampak dobesedno "notranja zemlja" - notranji svet neozdravljivo bolne zavesti, ranjene v vojni.
bbabo.Net